Товаров: 0 (0р.)

Как в фотошопе из фотографии сделать картину: Рисунок из фото в Photoshop

Содержание

Как из фотографии сделать картину при помощи Photoshop

Освойте метод получения такого великолепного эффекта

Всем нравится эффект мультяшности и, как оказалось, его совсем несложно достичь при помощи Photoshop. В этой статье мы расскажем, как добиться такого эффекта, используя различный фильтры и обычную кисть.

Фильтры, используемые для превращения фотографий в картины или рисунки, существуют в Photoshop уже несколько лет. Однако, с ними есть две проблемы: они уже сильно приелись и выглядят не так убедительно.

Чтобы получить хороший результат, нужно не просто наложить фильтр, а комбинировать их с работой кистью и другими средствами в Photoshop.

Что вы узнаете

Из этой статьи вы узнаете, как превратить портрет в мультипликационный вид, используя фильтры и кисть.

Мы начнем с создания эскиза. Для этого потребуется использовать размытие по Гауссу. Мы также будем использовать кисть, для придания цвета коже, волосам и одежде.

Шаг 1: Сконвертируйте в эскиз

Откройте изображение. Лучше всего использовать фотографию с несложной композицией. Нажмите Cmd/Ctrl + J, чтобы дублировать фоновый слой, затем Cmd/Ctrl + Shift + U, чтобы обесцветить новый слой.

Затем нажмите Cmd/Ctrl + J еще раз, чтобы дублировать новый монослой, а затем Cmd/Ctrl + I, чтобы инвертировать тона. Теперь нужно изменить режим наложения на Осветление основы. Не пугайтесь, если изображение станет почти полностью белым. Затем выберите Фильтр > Размытие > Размытие по Гаусса. Установите радиус в 8px и нажмите OK.

Шаг 2: Сделаем линии толще

Теперь нужно изменить линии, ведь они выглядят не так, как нам нужно. Чтобы исправить это, нажмите Cmd/Ctrl + Shift + Alt + E, чтобы объединить слой с нижеприведенным, затем Cmd/Ctrl + J, чтобы скопировать его. Установите режим наложения на умножение, затем скопируйте слой три раза, чтобы сделать линии толще. Выделите верхний слой, Shift + и щелкните слой над фоном и нажмите Cmd / Ctrl + E, чтобы объединить все слои, за исключением фонового. Переименуйте эскиз слоя.

Шаг 3: Очистка

Теперь нужно немного отшлифовать полученное изображение. Для этого создайте новый слой, перетащите его под слой эскиза, затем перейдите в меню Правка > Заливка слоя. Установите использование: белый и нажмите OK. Затем выделите слой эскиза и щелкните значок «Добавить маску слоя» на панели Слои. Возьмите инструмент Кисть и установить цвет на черный. Очистите таким образом одежду, кожу и волосы, где это необходимо.

Шаг 4: Раскрашивание

Теперь нужно добавить цвета, тут все зависит от ваших предпочтений. Сначала измените режим наложения слоя эскиза на «умножение», затем создайте новый слой и перетащите его ниже. Возьмите инструмент Кисть и выберите цвет для кожи, затем начните рисовать. Сделайте больше новых слоев и раскрашивайте волосы, глаза, рот и все что вы сами захотите. Вот мы и закончили.

Как создать картину «Живопись по номеру» в фотошопе?

Итак, главное отличие вашей фотографии от совы — сложность. Таким образом, основная проблема заключается не в выборе и разделении значений, а в сумме, которую вам нужно будет указать для обозначения каждого места, которое вам нужно нумеровать.
Я предполагаю, что вы хотите создать «рисование по номерам» для детей с таким ограниченным выбором поддонов, больших фигур и т. Д.

Вы будете использовать много Select>color range
Таким образом, палитра цветов будет вашим другом shortcut 'I'
Сначала вам нужно будет выделить и отделить черные контуры. Просто воспользуйтесь палитрой цветов, чтобы найти черный цвет, выберите «Выделение»> «Цветовой диапазон», и всплывающее окно должно показать вам, что будет выбрано.
Не бойтесь увеличить размытость до 200 и выбрать дополнительный цвет, так как вы можете удалить его позже. Нажмите OK, а затем продублируйте слой ctrl/cmd+J

Затем вы повторите этот шаг для каждого цвета.

Теперь классный трюк для тех, кто говорит

что если я пропущу какой-нибудь цвет?

Перейдите в « image>duplicate затем выберите « Image > Mode > Indexed в поле цвета указателя и задайте нужное количество цветов (не волнуйтесь, если на вашем изображении нет 256 цветов, они не будут отображаться). Выберите « Image > Mode > Color Table нажмите «Сохранить», и у вас будет совершенно новый образец цвета для вашего изображения. Просто загрузите его, и вы можете легко выбрать цвета для выбора.

Теперь вернемся к нашей картине. Я предполагаю, что теперь у вас есть каждый цвет на отдельном слое.
Поверх слоев создайте новый слой и назовите его «изнутри». Затем выберите содержимое каждого слоя (но по одному), нажав ctrl/cmd на миниатюре слоя. С помощью edit>stroke создайте на «внутренних контурах» контур. Повторите для каждого цвета.

Теперь поверх этого переместите первый слой с исходным контуром. Посмотрите, нет ли ничего путающего или ненужного (например, линии на коленях). Если да, то просто сотри их. Если у вашего внешнего контура есть лишние пробелы с цветом, просто выберите соответствующий слой с помощью ctrl/cmd используйте его, чтобы удалить ненужные объекты.

А теперь осталось нумеровать цвета. И это ручной труд.

Как превратить фотографию в картину

Этот эффект каждый может получить при помощи программы Photoshop. Нужно только время и терпение.

Чтобы получить снимок, выглядящий как мазки кистью вы должны совершить все эти мазки. При этом по-настоящему рисовать не придётся, ведь у нас уже есть портрет. Нужно его только размазать.

На самом деле это не так просто. Нам не подойдёт обычная круглая кисть. Настоящая кисть не круглая. Она состоит из множества волосков. Пи размазывании нам нужно видеть все детали, оставляемые каждой щетинкой кисти.

Для работы будем использовать инструмент «Палец».

Подойдёт практически любая кисть, похожая на ту, что использовалась в данном примере. Чёрная клякса ниже – это кисть, которая была использована для данного урока.

В настройках кисти, которые вызываются нажатием клавиши F5, нужно уменьшить Интервал до 1%. Находится он во вкладке «Форма отпечатка кисти». Это позволит сделать мазки более плавными.

Теперь установите интенсивность где-то около 70%. Дублируем слой. Это позволит сохранить исходное изображение и вернуться к нему в случае необходимости.

Работать с планшетом намного приятнее и удобнее, чем с мышкой, но это дело техники и привычки.

Обработка заключается в растягивании пикселей. Не бойтесь делать смелые движения. Это создаст ваш стиль и характер. Следуйте вдоль линий и форм. Плавно двигайтесь по краям нижней челюсти, вокруг губ, ушей, элементов одежды и т.д.

Это похоже на рисование красками за исключением одного важного нюанса. Все цвета уже на месте. Также приятно пользоваться кнопкой «отменить», которая позволяет исправлять все ошибки.

Работая с мелкими элементами, такими как глаза, рот и нос можно использовать более мелкую кисть. При работе с фоном и крупными элементами можно слегка увеличить кисть, но сильно крупной её делать не следует. Мы ведь хотим получить реалистичную картину.

Чтобы получить цвета, больше похожие на краски, после того, как закончите работать кисточкой сделайте копию слоя и переведите его в режим наложения «Overlay» (Перекрытие).

Найдите время на то, чтобы играть с тенями и бликами на глазах и губах. Добавляйте больше деталей и контраста на тех участках, на которых хотите сосредоточить внимание зрителя.

В завершении можно ещё раз попробовать подчеркнуть детали мазков. Для этого отлично подходит фильтр HDR Efex Pro 2 от Nik Collection. Он делает изображение более живописным и подчёркивает детали.

Аналогичный эффект HDR Efex Pro 2 можно получить при помощи стандартного плагина «Тени/Основные», который находится во вкладке Изображения – Коррекции.

На последнем шаге можно добавить текстуру холста. В интернете можно найти множество интересных текстур. Разместите её в качестве самого верхнего слоя и поменяйте режим наложения на «Multiply» (Умножение) «Overlay» (Перекрытие) или «Soft Light» (Мягкий свет). Выбор режима зависит от текстуры и желаемого эффекта. Также можно попробовать изменять непрозрачность слоя.

Добавление текстуры делает картину более правдоподобной.

Вот конечный результат:

Видео процесса обработки:

comments powered by HyperComments

Как в фотошопе сделать картину по номерам


Как сделать картину по номерам из своей фотографии. Часть 1

Для работы нам понадобится установленный на ваш компьютер Adobe Illustrator. В дальнейшем — акриловые краски и принтер — если будете печатать схему сами. Но лучше заказать печать в типографии или фотостудии.

Итак, приступим. Откройте Adobe Illustrator.

Создайте новый файл (Файл -> Новый). Установите нужный размер. Моя картина будет 40*50 см, так что я ставлю размер 400 и 500 мм. Нажимаем ОК.

Откройте нужную фотографию (Файл -> Открыть).

Выделите мышкой и скопируйте изображение в ваш новый файл. Растяните до нужных размеров.

Чтобы инструмент был под рукой, выберете нужную рабочую среду (Окно -> Рабочая среда -> Трассировка).  Еще в процессе работы нам понадобятся слои. Включаем и их. (Окно -> Слои).

Теперь наша рабочая область приняла такой вид:

Во вкладке «слои» создайте новый слой и поместите (скопируйте и вставьте) туда дубликат изображения. Затем отключите видимость этого слоя.

Теперь можно приступать к трассировке.

Выделяем фото кликом. Выбираем стиль — набросок, режим — цвет, палитра — авто.

Теперь можно поиграть с ползунками — цвет, контуры. Значение «шум» должно стоять на максимуме — это значит, что самые маленькие области будут размером более 100 пикселей.

Обратите внимание — количество цветов — не в окошках после ползунков, а ниже. На рисунке подчеркнуто красным. С количеством контуров тоже лучше не переусердствовать, иначе раскрашивать будет сложно (а еще сложнее — циферки расставлять). Пусть вас не смущает, что глаза и губы получились грубовато, их мы потом отрисуем в ручную.

Когда результат вас устраивает — нажмите в верхней части окна кнопку «разобрать».

В результате вы получите множество контуров.

Цвета некоторых из них вызывают сомнения, особенно синеватые и зеленые пятна на коже 🙂 Кликните по такому контуру, возьмите инструмент пипетка и ей захватите на рисунке близкий, но не такой грустный цвет. Если не боитесь количества цветов — то поменяйте цвет на любой другой.

Когда с цветами все в порядке, можно добавить детализации, отрисовать глаза, губы. Для этого нам пригодится тот самый припасенный на новом слое оригинал фотографии. Включите видимость (слой с контурами можно наоборот — выключить), возьмите инструмент карандаш. Рисуйте контуры вокруг областей, берите пипетку и заливайте новые контуры цветами с фотографии или цветами других контуров. Обведите белки глаз, зрачки. Рисуя радужку, лучше использовать 2-3 цвета — для темных и светлых областей, а так же для бликов. Губы — так же — 2-3 цвета для освещенных и затемненных участков, для блика. Выбирая линию смыкания губ, избегайте коричневых и серых цветов, даже если такой цвет в палитре документа уже есть. Возьмите темно-красный, бордовый, в крайнем случае — коричнево-красный цвет, это придаст губам жизни. Отрисуйте  некоторые пряди волос, ногти, детали одежды, на которых хотите сделать акцент, ноздри и крылья носа.

Рисуя, помните — лучшее — враг хорошего. Улучшать картинку можно до бесконечности, но часто проще добавить деталей и новых цветов уже на холст. Ведь вы будете раскрашивать свою картину сами. И блики в галза, и цветочки на платье легче сделать уже кистью и краской.

Если вы в Иллюстраторе совсем новичок — лучше посмотреть несколько видеоуроков по рисованию в иллюстраторе. Это интересно и совсем не сложно.

Все отрисованные заново контуры нужно скопировать и вставить на слой с остальными — поверх их.

Когда изображение готово, можно приступить к расстановке цифр.

Об этом, а также о том, как смешивать краски и подбирать цвета — в следующем мастер-классе. Пока тренируйтесь 🙂

Программа «Раскраска»: как быстро создать картину по номерам из любого фото

Пару лет назад на рынке появилась программа «Раскраска» от российского разработчика программного обеспечения — компании «HobbyLine». Вот её сайт: programma-raskraska.ru

С помощью «Раскраски» можно создавать настоящие полноценные картины по номерам из любых фотографий или изображений! Программа представлена в нескольких версиях, поэтому её возможности удовлетворят как простых пользователей, которые с компьютером «на Вы», так и производителей картин по номерам, которым нужен мощный софт для создания профессиональных наборов (собственно, многие производители как раз и используют «Раскраску» в версии «для производства»).

Итак. В несколько абзацев расскажу, как с помощью «Раскраски» можно быстро и легко создать полноценную картину по номерам из любой фотографии, а затем кратенько опишу специальные возможности программы, предоставляемые в версиях для производителей.

Создание картины по номерам с помощью «Раскраски»

1. Загрузите в программу исходное изображение или фотографию. Для этого просто нажмите на «Загрузить исходное изображение» в левом-верхнем углу главного окна программы и выберите нужный файл на Вашем компьютере.

Так выглядит главное окно «Раскраски» после загрузки исходного фото

2. Укажите параметры для будущей картины по номерам . Самое важное — это число цветов и размер картины в сантиметрах. Просто, не правда ли? 🙂 Дополнительные настройки, которые можно оставить «как есть», а можно задавать индивидуально для каждой картины:

«Раскраска» — блок самых важных настроек будущей картины по номерам

  • Степень детализации будущей картины (мы указали средненькие настройки, чтобы картина получилась простенькой и симпатичной). Детализация настраивается тремя ползунками: «Число деталей», «Плавность деталей» и «Наличие мелких деталей». Тут всё тоже очень просто — чем ползунки левее, тем более реалистичная получается картина, но и рисовать её сложнее (много деталей). Чем ползунки правее — тем более простая к исполнению получается картина, с меньшим числом деталей. Для каждой картины можно подбирать свои оптимальные параметры — чтобы картина получалась красивой, и рисовать её было не сложно!
  • Способ подбора цветов к будущей картине. Тут всё тоже просто — Вам надо выбрать, каким образом будут подбираться цвета к картине по номерам:

1. Либо «Простой подбор цветов» — тогда программа попробует подобрать ближайшие цвета к цветам исходного изображения, и Вам самим придётся искать в магазине похожие краски или намешивать из других.

2. Либо «Для красок» — это очень удобный вариант с подбором цветов под реальные краски реальных производителей! Вам надо указать программе, под каких производителей подбирать цвета. Можете выбрать акрил и/или гуашь от одного или сразу всех производителей, доступных в программе: «Невская палитра», «Olki», «Таир». Говоря попросту — при влкючении этой настройки Вам не надо будет заморачиваться ни с подбором красок, ни с их смешением — программа сама напишет, какие конкректно краски каких производителей купить. Кстати, все эти краски есть почти в любом канцелярском/хобби-магазине.

3. И третий вариант — «Для красок с подбором пропорций смешения». Похож на прошлый «для красок» с тем отличием, что программа сможет подобрать цвета более близко к исходному изображению, но Вам придётся помучаться со смешиванием по пропорциям. Конечно, «Раскраска» укажет, какие краски в каких пропорциях надо смешать, но надо помнить, что это только программный расчёт «основы», а на деле всегда приходится домешивать краски «на глаз» для получения точных оттенков.

Кстати, Вы можете использовать не только те краски, которые по умолчанию включены в программу («Невская палитра», «Olki», «Таир»), но и добавлять собственные! Это бывает очень удобно — например, если есть «остатки» от прошлых картин и их надо куда-то деть. Добавляем их всех в «свою палитру» в «Раскраске» и создаём картины именно под них! Вуаля!

3. При необходимости — укажите дополнительные настройки. Если Вы нажмёте кнопку «Важные настройки» — перед Вами появится окошко с множеством дополнительных, не очень важных, настроек. Например, Вы можете выбрать яркость для контуров и обозначений картины по номерам, яркость красок, которыми будут заливаться контуры (или не заливаться вообще), можете настроить способ обозначения красок в контурной схеме картины (например — только цифры, или только буквы, и ещё разные варианты) и разные другие не очень важные параметры.

4. Создайте картину по номерам. Точнее было бы назвать этот пункт «создайте макет», ну да ладно. Жмём кнопку «Создать», ждём несколько секунд и любуемся появившимся в правой части окна программы макетом будущей картины. Говоря попросту — именно так будет выглядеть то, что Вы в итоге нарисуете! Нравится? Отлично, переходим к пункту «5. Сохраните…» (см.ниже). Не нравится? Выход есть — меняем главные настройки создания картины (см.выше — число цветов/размер/детализация) и пересоздаём картину с разными настройками до тех пор, пока не получим радующий нашу душу результат. И — к пункту 5:

Интерфейс Раскраски после создания картины по номерам

5. Сохраните созданную картину по номерам — что получите? Та-дааам! Самый интригующий момент: макет картины по номерам уже создан, жмём внизу главного окна кнопку «Сохранить», выбираем пустую папку для сохранения, ждём несколько секунд и, — урааа!, — любуемся полностью готовым набором картины по номерам из нашей фотографии (разве что красок на столе нет)!

а. Сама контурная схема картины по номерам — это самое важное! Что тут объяснять? Если Вы знакомы с картинами по номерам, то понимаете, что из-за этой схемы с контурами и обозначениями и весь сыр-бор… 🙂 «Раскраска» любезно расставит обозначения цветов в нужные места контуров, для длинных или больших контуров — продублирует обозначения по-нескольку раз, чтобы Ваши глазки не уставали их искать. Если контуры небольшие — программа постарается вписать в них обозначения так, чтобы они не «наезжали» на контур и не было мешанины. Одним словом — красота! 🙂

Картина по номерам — сама контурная схема с обозначениями

б. Карта цветов. Этот файл Вам нужен, чтобы приобрести готовые краски или намешать их самостоятельно, в зависимости от выбранного способа подбора цветов при создании картины по номерам. Соответственно, файл «Карта цветов» будет выглядеть по-разному для каждого способа подбора. В примере — вид файла для случая, когда стоит подбор как раз с указанием пропорций смешивания. Указан весь набор исходных красок (с названиями, по которыми их можно купить в магазине) и все пропорции для получения нужных оттенков. Это не самый простой вариант, зато результат самый красивый 🙂

Карта цветов

в. Вид Вашей будущей картины. По сути, это не особо полезный для работы файл (разве что иногда подсматривать в него для удобства при рисовании), но зато он греет душу, когда смотришь и понимаешь, какую классную штуку я скоро сделаю 🙂

Вид будущей картины!

к оглавлению ↑

Я кратенько описал самые базовые шаги для создания картины по номерам. Но возможности программы гораздо шире, приведу те, что сходу лезут в голову:

1. На второй вкладке программы — «Редактирование картины», — можно полноценно вручную дорисовывать картину, созданную программой на автомате. Можно дорисовывать детали, изменять и удалять их, добавлять, заменять и удалять цвета картины. Очень полезная вкладка на тот случай, если Вы хотите привнести в картину что-то, чего нет на исходном изображении. Но доступна эта вкладка только в «Коммерческой» версии программы.

2. Перед загрузкой исходного изображения в программу Вы можете воспользоваться встроенным функционалом предобработки исходного фото: можете его обрезать нужным образом, подогнать яркость и контраст, перевести в сепию или чёрно-белый вариант. Вот конкретно подгонка яркости и контраста здорово помогает улучшить результат. Так что советуюсь пользоваться этой возможностью.

3. По запросу авторы программы могут подключить Вам английский язык в «Раскраске» (вероятно, скоро она будет доступна к покупке и зарубежом).

к оглавлению ↑

Распечатать полученную картину по номерам можно в любом фотомастерской (где раньше печатали обычные фотографии), типографии, да и даже на домашнем принтера с печатью на плотном ватмане. Главное — чтобы печать производили на плотном материале (холст, картон, ватман — приобрести можно также в местах печати) и сам материал позволял качественно печатать на нём. Впрочем, обычно, это не представляет трудностей.

По поводу красок — я выше указывал, но повторюсь — если вы созадёте картину под цвета производителей, включенных в программу, — то краски эти можно приобрести практически в любом хобби или канцелярском магазине. Они очень распространены.

к оглавлению ↑

«Раскраска» используется не только простыми людьми для создания сюжетов по собственным фотографиям, но и множеством предприятий. Для них у HobbyLine есть отдельные предложения, вот некоторые из них:

  • Возможность интеграции своей расширенной неограниченной палитры цветов для создания сюжетов именно из своих красок.
  • Возможность подключения режима «Без изменения» — когда «Раскраска» никак не изменяет загружаемые в неё макеты, а только рисует контуры и проставляет в них обозначения.
  • Возможность подключения сохранения в векторном формате — для увеличения чёткости печати.

Ну что ж, таков базовый экскурс в программу «Раскраска», которая позволит лююююбую Вашу фотографию или любимую картинку превратить в полноценную настоящую картину по номерам!

Заходите, изучайте, скачивайте, пробуйте, радуйтесь! 🙂

P.S.: связаться с разработчиками программы и задать вопрос можно практически 24/7 по бесплатному телефону 8-800-222-30-89 , электронной почте [email protected] или с помощью онлайн-консультанта на сайте программы.

ПОДЕЛИСЬ! «Крестик» плохого не посоветует! 🙂

Картина из фотографии – инструкция как сделать самостоятельно.

Качественную картину из вашей фотографии могут сделать очень много студий. Но за это нужно платить. Поэтому давайте попробуем справиться своими силами, а если не получится в интернете есть довольно много студий, которые возьмутся за эту работу. Если вы настоящий художник, и у вас есть чутье, тогда ищите в интернете инструкцию как в фотошопе сделать картину из фотографии. А в этом примере будем использовать программу в которой уже все заложено и только изменяя некоторые настройки, будем добиваться желаемого результата.

Нам понадобится специализированная программа под названием FotoSketcher, которая может изменять до неузнаваемости простую фотографию и делать из нее полноценную картину! Программа бесплатная и очень проста в использовании. Скачать можете тут.

В программе уже реализовано несколько десятков готовых функций преобразования. Так что если есть желание поэкспериментировать результат будет впечатляющий!

А сейчас посмотрите на примере как я всего в несколько кликов сделал из стандартных фотографий картины. Вот что я делал.

Открыл программу и с помощью кнопки Открыть изображение оттискал фотки пингвинов.

Далее, нужно нажать кнопку Параметры рисования. Вот мы и подошли к главному. Теперь нужно определиться с выбором желаемого стиля рисования. Для примера я выбрал Мазки. Но вам я посоветую перепробовать практически все стили рисования и остановится на том, который больше всего подойдет вашей картине. Тут собраны основные стили: рисования карандашом, пером и чернилами, все стили живописи, а также программная стилизация. В общем есть из чего выбирать!

После того как выбран стиль можно слегка над ним поработать. Передвигая ползунки можно изменить некоторые настройки. Или же оставить все как есть. Решать вам.

В окне предпросмотра можно примерно оценить результат. Если вы достигли желаемого результата и вас все устраивает можно нажать кнопку Рисовать. Через несколько секунд программа применит все выбранные вами эффекты, вы получите настоящую картину.

Таким образом, можно всего в несколько кликов мышкой и без художественного образования превратить обычную фотографию в очень красивую картину! А далее печать. Надеемся, информация в этой статье оказалась для вас полезной! Успехов.

Как создать картину «картина по номеру» в фотошопе?

Хорошо, поэтому основное различие между вашим изображением и совой — это сложность. Таким образом, основная проблема заключается не в выборе и разделении значений, а в количестве, которое вам нужно поставить, чтобы отметить все, что вам нужно, чтобы их число. Я предполагаю, что вы хотите создать «краска по-числа» для детей ограничены палетами, большие форм и т.д.

Вы будете использовать много Select>color range Так сборщик цвета будет ваш другом shortcut ‘I’ Сначала вам нужно будет выбрать и отделить черные контуры. Просто используйте цветную подборку, чтобы найти черный цвет, выбрав «Выбрать»> диапазон цветов, и всплывающее окно должно показать вам, что будет выбрано.

Не бойтесь двигаться нечеткость до 200 и выберите дополнительный цвет, как вы можете удалить его позже. Нажмите OK, а затем дублируйте слой ctrl/cmd+J

Затем вы повторяете этот шаг для каждого цвета.

Теперь крутой трюк для тех, кто говорит,

, что, если я пропущу какой цвет?

Перейти к image>duplicate затем выберите Image > Mode > Indexed в поле индекса цвета установите нужное количество цветов (не волнуйтесь, если ваша картинка не 256 цветов, то они не будут отображаться). Перейдите к Image > Mode > Color Table Нажмите «Сохранить», и у вас есть новый образец цвета для вашего изображения. Просто загрузите его, и вы можете легко выбрать цвета для выбора.

Теперь вернемся к нашей фотографии. Я предполагаю, что теперь у вас есть каждый цвет на отдельном слое. Наверху слоев создайте новый слой и назовите его «внутри контуров». Затем выберите содержимое каждого слоя (но один за другим) с помощью ctrl/cmd, щелкнув на миниатюре слоя. С помощью edit>stroke создайте на контур внутренних контуров. Повторите для каждого цвета.

Теперь на вершине этого перехода первый слой с оригинальным контуром. Посмотрите, не запутано или нет ли что-то (например, линии на коленях). Если да, то просто удалите их. Если ваш внешний контур имеет эти дополнительные пробелы с цветом, просто выберите соответствующий слой с помощью ctrl/cmd, чтобы использовать его для удаления ненужных вещей.

И теперь то, что осталось, — это количество цветов. И это ручной труд.

Уроки Фотошопа. Создаем яркие и насыщенные цвета в Photoshop

Яркие и сочные, «вкусные» цвета в кадре – необходимая вещь для цветной travel-фотографии.

Сегодня на примере одной из моих фотографий я расскажу о трех эффективных инструментах Фотошопа, с помощью которых вы сможете очень просто сделать цвета на ваших фотографиях яркими и насыщенными.


Эту фотографию я сделал во время моего путешествия по Америке, в кадре – знаменитый Golden Gate Bridge в Сан-Франциско.

Место, конечно, совершенно прекрасное и безумно красивое, но до обработки в Photoshop, фотография не могла передать всей красоты этого вида. Откровенно говоря, она вообще выглядела довольно уныло:

Достаточно уметь работать с тремя инструментами Фотошопа, чтобы цвета на этой картинке снова расцвели всеми красками.

Итак, сегодня мы работаем с этими инструментами Photoshop:

  • Curves
  • Selective Color
  • Hue/Saturation

Curves

Начнем обработку нашей фотографии с Curves ( Image=>Adjustments=>Curves )

Curves – простой и удобный инструмент для обработки фотографий. Когда нужно немного осветлить или затемнить кадр, добавить контраста, Curves отлично для этого подходит. С помошью Curves можно решать и более сложные задачи, но это уже тема для отдельной статьи.

На глаз или используя гистограмму кадра, выставляем нужный нам контраст картинки, изгибая линию в окне Curves.

В конце урока мы еще раз воспользуемся Curves, а пока переходим к следующему инструменту – Selective Color.

Selective Color

Selective Color ( Image=>Adjustments=>Selective Color ) – один из моих любимых инструментов для работы с цветом в Фотошопе. Selective Color позволяет работать с каждым цветом отдельно, добавляя или убирая из него оттенки других цветов.

Посмотрим, как этот инструмент можно использовать на практике.

Открыв окно Selective Color, сразу переключаемся в режим Relative – теперь все изменения цветов будут проходить более мягко и плавно, нежели в режиме Absolute, что в большинстве случаев удобнее.

Для начала займемся небом, открыв вкладку цвета Cyans. Добавим побольше Cyan (мы же хотим получить красивое голубое небо), Magenta и полностью уберем Yellow. Затем мы сделаем наше небо немного темнее, добавив Black.

Разумеется, небо «состоит» не только из Cyan, но так же и из синего цвета – Blue. Открываем нужную вкладку:

Добавим Cyan по максимуму, совсем немного понизим Magenta и полностью уберем Yellow. Наше небо стало еще более голубым и насыщенным.

Теперь поработает с желтым цветом на фотографии:

Добавим побольше Yellow в кадр и немного осветлим желтый цвет, убрав 16% Black. Теперь желтый цвет на нашей картинке чуть более насыщенный и немножко «светится».

Займемся зеленью:

Полностью уберем Magenta, добавим побольше Black. Теперь зелень (особенно кусты в центре кадра) стали заметно более насыщенного цвета.

Вроде все.

Но, на мой взгляд, стоит немного осветлить красный цвет в кадре.

На первый взгляд, это изменение практически незаметно, но именно из таких тонкостей, мельчайших поправок и складывается «вкусная» цветовая картинка.

Selective Color хорош тем, что с ним можно (и нужно) много экспериментировать. И чем больше вы будете работать с цветом «наугад», тем лучше вы начнете понимать цвет.

Когда я только начинал заниматься цветокоррекцией, я много экспериментировал, просто смешивая различные цвета, добавляя оттенки, и смотрел на получившийся результат. Со временем начинаешь понимать, из чего «состоит» любой цвет, и уже заранее знаешь, как получить нужный оттенок. Но даже тогда нужно все равно продолжать экспериментировать.

Теперь снова воспользуемся инструментом Curves и немного осветлим всю картинку:

А так же с помощью Shadow/Highlights высветлим тени и совсем немного затемним пересветы:

В статье «Эффективная обработка в Photoshop я уже рассказывал про Shadow/Highlights, так что перейдем к следующему инструменту – Hue/Saturation

Hue/Saturation

Уверен, многие из вас пользовались и пользуются Hue/Saturation ( Image=>Adjustments=>Hue/Saturation ).

Главная особенность этого инструмента – им нужно пользоваться очень аккуратно. Если переборщить, цвета сразу станут некрасивыми, чрезмерно насыщенными.

Добавим немного насыщенности всей картинке:

А теперь воспользуемся очень удобной функцией этого инструмента – в Hue/Saturation можно, как и в Selective Color, работать с отдельными цветами.

Отдельно добавим насыщенности синему цвету:

На мой взгляд, сам Golden Gate Bridge немного бледноват в кадре. Надо добавить насыщенности красному цвету:

И последний штрих – немного затемним фотографию с помощью Curves, тем самым добавив цветовой глубины кадру.

Если у вас возникнут вопросы по конкретным функциям инструментов, о которых я написал, в интернете можно найти кучу подробных мануалов по всем инструментам Фотошопа.
В этой статье я прежде всего хотел показать логику цветокоррекции фотографии на примере работы с Hue/Saturation, Selective Color и Curves.

Но в Фотошопе существует масса других отличных инструментов, а RAW-конвертеры дают вообще огромные возможности для обработки.

Как вставить лицо в картину?

Ваш вопрос:

Как вставить лицо в картину?

Ответ мастера:

Если вы хотите подарить друзьям шуточный коллаж, где они в необычных костюмах или с новой прической, вы можете это сделать с помощью Adobe Photoshop. Лицо вы вставляете в готовый шаблон костюма или прически. Для этого вам понадобится программа Adobe Photoshop 7 версии или выше, фотография нужного вам человека и фоновая картинка.

Основой коллажа будет фоновая картинка. Чтобы коллаж выглядел убедительно, подберите картинку так, чтобы она подходила по цвету и туловище должно быть ориентировано так, как на фотографии. Откройте изображение.

Изображение можно пока свернуть. Сейчас открываем фотографию. Нам нужно вырезать лицо. На панели есть вкладка Lasso Tool или Magnetic Lasso Tool. С помощью этих вкладок выделить лицо на фотографии. С помощью комбинации клавиш Ctrl+C этот фрагмент нужно скопировать в буфер.

Откройте фоновую картинку и вставьте лицо. Для этого вам нужно нажать комбинацию клавиш Ctrl+V. Вставленное лицо может отличаться размерами от основного изображения. Нажимаем на клавиши Ctrl+T. Зажимаем Shift. На узелки выделения навести курсор и двигать мышью. Размер детали будет меняться. Выбрать нужный размер.

Теперь нужно лицо поместить на нужное место. Это можно сделать с помощью инструмента «Перемещение» (Move Tool). Осторожно проводим подгонку размеров и положения фотографии. Для этого нужно понизить прозрачность слоя до 50% применить опции свободной трансформации. То, что не нужно, можно удалить, при помощи «Ластика» (Eraser Tool).

Благодаря этим действиям, лицо приняло нужные размеры и ориентацию. Теперь надо вернуть прозрачность 100%. Цвет вставленной детали и цвет фона нужно привести в соответствие. Изменяем освещенность. В главном меню есть пункт «Изображение» (Image). Найдите здесь пункт «Свойства» (Ajustments) и выберите «Кривые» (Curves). Определитесь, осветлить или затемнить нужно изображение. Если кривую вы будете выгибать вверх, то изображение начнет осветляться, если начнете выгибать вниз, то оно будет затемняться.

На вкладке «Изображение» (Image) вам надо найти две опции: «Цветовой баланс» (Color Balance) и «Яркость/Насыщенность» (Hue/Saturation). Двигаем ползунки этих опций. Цветовые тона и оттенки меняются. Цветовая гамма всех деталей вставленного фрагмента должна быть гармонизирована. Теперь так же поработайте с основным изображением.

Багетная мастерская КОНТУР | Как сделать паспарту в Фотошопе.

Есть довольно простой способ иммитации паспарту в Фотошопе.

Последовательность действий – следующая:

  1. Представить себе как вы хотите видеть фото или картинку оформленную в раму.
  2. Определиться с шириной полей в фотошоп, хотя бы в общем виде представить нужны ли широкие или узкие поля.
  3. Загрузить изображение в фотошоп.
  4. Создать слой из заднего плана (левая кнопка мыши) (Слой 0)
  5. Ctrl-Shift-N – Новый слой. (Слой 1)
  6. Размер холста увеличить на удвоенную толщину среза паспарту (обычно величина среза 1,5-1,6мм) – 3мм
    1. паспарту в фш

  7. Увеличенный новый слой 1 → залить белым
  8. Передвинуть его под слой с изображением (Слой 0)
  9. Ctrl-Shift-N – Новый слой. (Слой 2)
  10. Увеличить холст до размера рамы в которую оформляем фото или картинку, например 40*50см
    1. паспарту в фотошопе, рисуем поля.

  11. Заливаем Слой 2 белым.
  12. Переходим на Слой 1
  13. Меняем режим наложения (двойнок клик по слою или кнопка fx → Тиснение
    1. Меняем настройки
      1. Стиль → внутренний скос
      2. Метод → мягкая огранка
      3. Глубина → 100
      4. Направление → вниз
      5. Размер → не трогаем
      6. Смягчение → не трогаем
      7. Угол → 90гр
      8. Глобальное освещение → убираем галку
      9. Высота → 60гр
      10. Дальше настройки не меняем (хотя можно).
      11. Ставим галочку Контур
      12. Срез паспарту в Фотошопе

  14. При желании – меняем оттенок паспарту
    1. Пеходим на Слой 2
    2. Заливаем нужным цветом
    3. Добавляем фактуру (по желанию)
  15. Все паспарту готово
    1. паспарту в фотошопе

  16. Отдаем в печать 🙂

ps. Простой способ подобрать цвет паспарту в фотошопе – тыкнуть пипеткой по цвету на изображении который хотите выделить или наоборот выбрать какой либо нейтральный.

 

Как быстро и легко анимировать фотографию в Photoshop

Существуют всевозможные инструменты для создания синемаграфов и «сюжетографов» путем анимации определенных частей ваших фотографий, но они вам не нужны. В этом коротком руководстве показано, как создавать эти анимации с помощью Adobe Photoshop.

Это видео было загружено Кристи Керекес (она же Eye Stocker) пару лет назад, но сегодня оно стало популярным в Интернете, и не зря: это простое и краткое руководство, в котором показано, как добавить плавное движение к любому изображению. неподвижное фото, если движение, которое вы пытаетесь создать, является линейным.

В видео Керекес использует фотографию горы, выглядывающей из облаков, и конечный продукт выглядит так:

Попытка объяснить шаги в тексте может показаться немного запутанной, но это очень легко понять. (и копировать), когда вы смотрите, как это делает Керекес. По сути, он выбирает часть изображения, которую хотел бы анимировать, сдвигая ее настолько, насколько он хочет, а затем использует несколько дубликатов этого выделения на временной шкале видео, чтобы создать эффект плавного движения, который постепенно появляется и исчезает. во избежание явных скачков в петле.

В конце он добавляет еще один слой и совершенствует свое выделение, маскируя любые части фотографии, которые он анимировал по ошибке.

Конечно, вы можете сделать обратное, сняв видео и заморозив его часть. В конкретном примере, который использует Керекес, вы также можете снимать интервальную съемку, предполагая, что облака движутся. Но если вы просто хотите повеселиться с уже снятыми кадрами, это быстрый и простой способ анимировать часть фотографии и создать зацикленный GIF.

Посмотрите полное видео выше, а затем посетите канал Керекеса на YouTube, чтобы узнать, чем он занимается с 2017 года. Там есть много других руководств по редактированию фотографий, руководств по эффектам и обзоров снаряжения, которые стоит проверить.

Как отразить любое изображение в Photoshop — Medialoot

Классический эффект Photoshop

Если вы читали пост «Элементы и принципы дизайна», вы, возможно, помните, что один из принципов дизайна — это баланс.А способ достичь баланса в дизайне — это симметрия. Это происходит, когда вес композиции равномерно распределяется вокруг центральной вертикальной или горизонтальной оси, чтобы создать единое целое.

Вероятно, вы видели зеркальный эффект на многих различных рисунках, в обложках альбомов, афишах фильмов, рекламе, узорах и т.д., и, как и в самых классических и популярных эффектах Photoshop, его очень легко создать. Конечно, есть много способов отразить изображение в Photoshop, но сегодня вы узнаете простой способ сделать это.

Перед тем, как начать
Если вы хотите использовать то же изображение, чтобы следовать этому быстрому совету, вы можете скачать его здесь.
Загрузить

Шаг 1

Откройте ваше изображение в Photoshop.


Шаг 2

Перейдите в Layer> Duplicate Layer. Назовите этот новый слой «Зеркало» и нажмите OK.


Шаг 3

Выбрав слой Mirror, перейдите в Edit> Transform> Flip Horizontal.


Шаг 4

Перейдите в Изображение> Размер холста. В раскрывающемся меню «Ширина» выберите «Процент».


Шаг 5

Установите ширину на 200 и щелкните верхнюю правую стрелку на сетке привязки. Это установит точку привязки для изменения размера нашего холста в правом верхнем углу изображения.


Шаг 6

Выбрав слой «Зеркальное отражение», удерживайте клавишу Shift на клавиатуре и щелкните фоновый слой, чтобы выбрать оба слоя, затем в верхнем меню щелкните значок «Выровнять по левому краю».

Заключительные ноты

Хотя этот эффект очень легко создать, если вы планируете использовать его очень часто, хорошей идеей будет сделать из него экшен Photoshop, который можно будет использовать неограниченное количество раз, просто нажав кнопку. Для этого сначала откройте свое изображение, а затем просто щелкните значок «Создать новое действие» на панели действий, чтобы записать шаги, начиная с шага 2.

Использование «Применить изображение к маске слоя» в Photoshop

Маски слоя — один из самых полезных инструментов в Photoshop, позволяющий пользователю выборочно применять настройки к изображению.Однако маскирование может быть одним из самых неприятных аспектов постобработки, иногда требующим большого количества сложной работы. Один из инструментов Photoshop, который может облегчить вашу жизнь с маскированием, также является одним из самых упускаемых из виду: «Применить изображение».

Маскирование может быть невероятно утомительным, особенно при работе с мелкими деталями или участками без резких краев. Использование «Применить изображение» на маске может дать вам больше контроля над тем, где применяются ваши корректировки, поскольку источником маски является информация о пикселях в слое, которое вы выбираете для применения.

Применить изображение позволяет вам выбрать исходный слой, например фон или даже объединенную версию всего изображения, и применить это изображение к выбранной вами маске слоя, используя режимы наложения или нет, в черно-белом режиме. При использовании масок белый цвет раскрывается, а черный скрывается, поэтому идеальное представление выбранного вами слоя на маске слоя может быть невероятно полезным для выборочного применения корректировок.

Вы можете не только увидеть маску рабочего слоя в полном размере, нажав Option / Alt и щелкнув маску слоя, что дает вам невероятные детали для работы, но вы также можете внести широкие корректировки в маску слоя с помощью удобной маленькой команды.Выделите маску слоя и нажмите Command + m / Ctrl + m. Это вызовет настройку кривых только для этой маски слоя, поэтому вы можете изменить яркость определенных областей маски, таких как тени, средние тона или блики, чтобы контролировать, какие области вашей настройки будут отображаться, а какие скрыты путем настройки. сколько черного или белого находится в этой области маски.

Эту технику можно использовать с любым корректирующим слоем, поэтому вы можете с большей точностью влиять на яркость, оттенок и насыщенность, цвет, экспозицию и другие параметры либо в мелком масштабе, либо в глобальном масштабе.

Apply Layer может быть особенно удобен для цветокоррекции и настройки экспозиции.

Это изображение ниже основано на применении масок Applied Layer Masks для улучшения контраста кожи.

Я создал корректирующий слой «Кривые», затем использовал «Применить изображение», чтобы перенести на слой маску шкалы серого. Я использовал Cmd + m для создания коррекции кривых на моей маске слоя и использовал эту коррекцию кривых, чтобы затемнить светлые участки и тени, пока только средние тона не стали белыми. Это означает, что контраст был добавлен только к полутонам.Если есть области, которые не могут быть покрыты кривой маски, я всегда могу сделать несколько быстрых мазков кисти, чтобы компенсировать разницу.

Использование накладных масок слоя

1. Создайте корректирующий слой и выберите маску слоя

2. Выберите «Изображение»> «Применить изображение».

3. Выберите слой, который вы хотите применить к маске

4. Выберите режим наложения

5. Внесите изменения в примененную маску слоя

Вы можете использовать черную или белую кисть или коррекцию кривых непосредственно на маске с помощью Cmd / Ctrl + m

Результат использования Cmd / Ctrl + m для отображения или скрытия эффекта настройки карты градиента.Не забывайте, что черный цвет скрывает, а белый — раскрывает.

Конечно, эта карта градиента является крайним примером, но визуальный элемент должен помочь вам увидеть, как можно применять другие эффекты, такие как экспозиция или корректировка цвета, и тщательно контролировать их, используя возможности «Применить изображение к маске корректирующего слоя». Поэкспериментируйте с различными режимами наложения, такими как «Умножение», и используйте «Обратный» в диалоговом окне «Применить изображение», чтобы увидеть, как эти изменения влияют на вашу маску и изображение в целом.

Как создать плакат из фотосетки в Photoshop — Дизайн смеющегося льва

Это из статьи, которую я написал для журнала PhotographyBB — лучшего журнала о фотографии в Интернете! Это метод, который вы можете использовать, чтобы собрать вместе несколько ваших снимков с общей темой и представить их в красивом формате сетки. Идея состоит в том, чтобы немного обрезать изображения, чтобы все они имели одинаковую форму.

1. Первое, что вам нужно сделать, это отсортировать фотографии и выбрать девять изображений, которые вы хотите использовать в своем плакате.Не имеет значения, в портретной или альбомной ориентации изображения, потому что вы будете обрезать их до квадратов.

2. В Photoshop выберите «Файл»> «Создать». В раскрывающемся списке «Предустановка» выберите International Paper, а в диалоговом окне «Размер» выберите A4. Мы хотим создать плакат для печати, оставив разрешение 300 пикселей. Щелкните ОК.

3. Откройте девять ваших изображений (в идеале, связанных друг с другом). Я использую девять фотографий красивой дочери моих друзей в ее детской кроватке.Это ни в коем случае не блестящие картинки, но, собирая их в группу в сетку, они производят хорошее впечатление.

4. Щелкните еще раз по основному документу, чтобы сделать его активным. Выберите «Просмотр»> «Показать» и выберите «Сетка». Поверх пустого документа появится сетка выравнивания. Сетка состоит из «больших» ящиков с 16 ячейками поменьше внутри. Вы будете использовать его, чтобы выровнять девять изображений, но перед печатью плаката оно будет удалено.

5. Переключитесь на первую фотографию, которую хотите разместить в своей сетке.Вы можете использовать инструмент «Прямоугольная область» (M), чтобы выделить каждую фотографию. Когда вы выбрали инструмент «Прямоугольная область», удерживайте нажатой клавишу Shift и вытяните идеально квадратный фрагмент изображения, который вы хотите разместить на плакате.

6. Нажмите V, чтобы выбрать инструмент «Перемещение», и перетащите фотографию в документ сетки. В зависимости от размера вашего оригинала вы можете обнаружить, что при перетаскивании он может показаться очень большим или очень маленьким.Вам нужно будет масштабировать его, чтобы он поместился на сетке с восемью другими вашими фотографиями.

7. Нажмите Ctrl + T (Windows) или Cmd + T (Mac), чтобы вызвать Free Transform. Удерживая нажатой клавишу Shift, возьмитесь за нижний правый угол и перетащите внутрь, чтобы масштабировать фотографию по размеру. Перетаскивайте ручки, пока ваша фотография не станет трех больших квадратов в высоту и трех больших квадратов в ширину. Не снимая маркеров трансформации, поместите курсор внутри маркеров и перетащите фотографию так, чтобы она находилась на двух маленьких квадратах слева и на одном большом квадрате сверху.Нажмите Enter / Return, чтобы подтвердить преобразование.

8. Выберите вторую фотографию, которую вы хотите отобразить в сетке, в меню «Окно» и с выбранным инструментом «Прямоугольная область», нажмите и удерживайте клавишу Shift и перетащите идеально квадратное выделение вокруг фокальной точки вашего изображения. Снова переключитесь на инструмент «Перемещение», щелкните выделенную область и перетащите ее в документ сетки.

9. А теперь небольшой совет по экономии времени. Поскольку вы уже использовали Free Transform для масштабирования первой фотографии, теперь вы можете воспользоваться функцией «Transform Again.”Просто нажмите Shift + Ctrl + T (Windows) или Shift + Cmd + T (Mac), и к этой будет применено то же изменение размера, что и к предыдущей фотографии. Нажмите Enter / Return, чтобы подтвердить преобразование. Используйте инструмент «Перемещение», чтобы расположить эту фотографию справа от вашей первой фотографии, разделяя их всего одним небольшим квадратом сетки.

10. Повторите процесс с оставшимися семью фотографиями, выстраивая их по ходу. Разделите каждую строку изображений одной маленькой рамкой.

11.Теперь, когда все изображения выровнены, вы можете избавиться от сетки. Выберите «Просмотр»> «Показать»> «Сетка».

12. Теперь добавим текст к вашему плакату внизу. Я использовал шрифт без засечек Century Gothic.

И это завершает плакат.

Необязательный шаг, который вы можете предпринять, — это преобразовать все изображения в черно-белые.

В палитре «Слои» выберите верхний слой (не текстовый), затем щелкните значок «Создать новый корректирующий слой» в нижней части палитры «Слои».В раскрывающемся меню выберите Channel Mixer. Убедитесь, что установлен флажок «Предварительный просмотр», а затем, когда появится диалоговое окно, установите флажок «Монохромный».

Используйте ползунки Красный, Зеленый и Синий, чтобы изменить внешний вид изображений. Когда вы получите желаемый черно-белый эффект, нажмите OK.

На этом черно-белый плакат завершен.

Использование копирования и вставки в Photoshop

Что вы узнаете из этого Руководства по Photoshop:

  • Перетаскивание для копирования изображения
  • Преобразование и редактирование комбинированных изображений
  • Изменение размера размещенного изображения

Это руководство дает вам основу для работы с копированием и вставкой в ​​Adobe Photoshop.Это четвертый урок в книге Adobe Photoshop Digital Classroom . Чтобы узнать о других возможностях обучения Adobe Photoshop, посетите классы Photoshop AGI.

В этом уроке вы узнаете, как комбинировать изображения, а также получите представление о разрешении изображения и размере файла. Вы также узнаете о форматах файлов и способах сохранения файлов для использования в Интернете или для печати.

1 При необходимости щелкните вкладку изображения петуха ps0402.psd, чтобы сделать его активным.

В Photoshop может быть открыто несколько документов одновременно, но в любой момент времени активен только один из них.

2 Выберите «Выделение»> «Все», чтобы выделить все изображение. Это создает область выделения по внешнему краю изображения. Вы можете узнать больше о выборе в Уроке 5 «Как сделать лучший выбор».

3 Выберите «Правка»> «Копировать», чтобы скопировать выделенную область изображения. Теперь изображение находится в буфере обмена вашего компьютера, и его можно вставить в другой документ.

4 Выберите вкладку изображения сарая ps0401.psd, чтобы сделать его активным документом. Выберите «Правка»> «Вставить», чтобы поместить изображение петуха на изображение сарая.

Петух появляется наверху сарая, а фон, окружающий петуха, блокирует часть изображения. Оба эти вопроса будут рассмотрены в следующих шагах этого урока.

Изображение петуха теперь находится в
посередине сарая.

5 Выберите вкладку изображения петуха, ps0402.psd, и выберите «Файл»> «Закрыть», чтобы закрыть файл. Не сохраняйте никаких изменений.

Перетаскивание для копирования изображения

В этом разделе вы перетащите одно изображение в другое.

1 Выберите «Окно»> «Упорядочить»> «Две вертикальные» для одновременного просмотра изображений коровы (ps0403.psd) и коровника (ps0401.psd). Функции упорядочивания позволяют определить, как окна будут отображаться на вашем мониторе.Функции плитки позволяют видеть все открытые изображения.

2 Выберите инструмент «Перемещение» (), а затем выберите изображение коровы, которое является изображением ps0403.psd. Щелкните и перетащите изображение коровы на изображение коровника. Когда ваш курсор окажется над изображением сарая, отпустите кнопку мыши. Изображение коровы помещается в изображение коровника на новом слое.

Как и при использовании команды «Копировать и вставить», вы можете использовать инструмент «Перемещение» для копирования изображений из одного документа в другой.

Щелкните и перетащите изображение коровы на изображение коровника.

Вам не нужно располагать изображения рядом друг с другом, чтобы переместить их из одного файла изображения в другой. Вы также можете перетащить изображение на вкладку документа другого изображения, а затем перетащить его в область изображения.

3 Выберите вкладку ps0403.psd и выберите «Файл»> «Закрыть», чтобы закрыть файл, содержащий изображение коровы. Не сохраняйте никаких изменений в файле.

4 Включите составное изображение сарая, петуха и коровы, выберите «Просмотр»> «По размеру экрана» или используйте сочетание клавиш Ctrl + 0 (ноль) (Windows) или Command + 0 (ноль) (Mac OS). Это поместит все изображение в окно вашего документа. Вы также можете видеть, что у вас есть три слоя в этом документе.

Изображение сарая в сочетании с другими изображениями. Теперь изображения являются слоями.

5 Выберите «Файл»> «Сохранить как», чтобы сохранить этот файл.Когда появится диалоговое окно «Сохранить как», перейдите в папку ps04lessons и введите ps0401_work в текстовом поле «Имя». В раскрывающемся меню формата выберите Photoshop и нажмите «Сохранить». Если появится диалоговое окно «Параметры формата Photoshop», нажмите «ОК».

Преобразование и редактирование комбинированных изображений

Несмотря на то, что вы объединили три изображения вместе, они все еще требуют некоторой работы. Фон остается на двух импортированных изображениях, а изображение коровы не соответствует пропорциям по сравнению с коровником.

Чтобы использовать параметры преобразования, пораженная область должна находиться на слое. Слои действуют как четкие наложения на ваше изображение и могут использоваться разными способами. Узнайте больше о слоях в Уроке 8 «Знакомство со слоями» и Уроке 9 «Максимальное использование слоев».

В этом разделе вы сделаете следующее:

  • Просмотрите порядок наложения слоев, которые были автоматически созданы при объединении изображений;
  • Удалить фон с копируемых изображений;
  • Уточнить края объединенных изображений;
  • Назовите слои, чтобы их упорядочить.

3d — Как изменить перспективу изображения в Photoshop?

3d — Как изменить перспективу изображения в Photoshop? — Обмен стеками графического дизайна
Сеть обмена стеков

Сеть Stack Exchange состоит из 178 сообществ вопросов и ответов, включая Stack Overflow, крупнейшее и пользующееся наибольшим доверием онлайн-сообщество, где разработчики могут учиться, делиться своими знаниями и строить свою карьеру.

Посетить Stack Exchange
  1. 0
  2. +0
  3. Авторизоваться Подписаться

Graphic Design Stack Exchange — это сайт вопросов и ответов для профессионалов, студентов и энтузиастов графического дизайна.Регистрация займет всего минуту.

Зарегистрируйтесь, чтобы присоединиться к этому сообществу

Кто угодно может задать вопрос

Кто угодно может ответить

Лучшие ответы голосуются и поднимаются наверх

Спросил

Просмотрено 250к раз

На этот вопрос уже есть ответы :

Закрыт 7 лет назад.

У меня есть снимок экрана сайта (например, http://d.pr/i/KxHN), и я хочу повернуть его в «перспективный вид», как показано на рисунке ниже.

Как я могу это сделать? Google ничего не намекнул об этой проблеме.

СатурнГлаз

3,62888 золотых знаков2727 серебряных знаков4141 бронзовый знак

Создан 27 апр.

Роман НазаркинРоман Назаркин

29311 золотых знаков22 серебряных знака55 бронзовых знаков

0

Выполните следующие простые шаги:

  • Выберите слой и нажмите Ctrl + T и
  • Щелкните правой кнопкой мыши преобразование и выберите «Перспектива», а затем
  • .
  • Удерживая Ctrl , перетащите правый угол вниз

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *