Модная обработка фотографий в фотошопе: 20 примеров обработки в Photoshop ДО и ПОСЛЕ
модные виды и стили обработки фото
Опубликовано
Наш обзор основных видов и стилей обработки фотографий в Фотошопе (Photoshop) с примерами.
Список стилей о которых пойдет речь в этом обзоре.Glamour, Fashion, Vogue, Beauty, High Key, Low Key, Instagramm, Grunge, Swag, Сlub style, Pop-Art, Esquire, Pin-up, Retro style, Vintage, Fantasy, Vanil, Street photography, Golden photo, Black and Red, Noir, Sunlight, Dunhill, Habana, Deep Blue, Pencil drawing.
Первыми в нашей группе будут очень модные, гламурные и похожие друг на друга идеи и варианты обработки фотографий, но есть у них и существенные различия.
«Glamour»
Блистательный и роскошный стиль – для размещения в личном фотоальбоме
модницы, и для публикации в дорогом глянцевом журнале. Все самое лучшее
в модели на фотографии обычно эффектно подчеркнуто, а все изъяны:
шрамы, родинки, краснота, складки и неправильные пропорции – скрыты.
Очень похоже на стиль «Fashion».
«Fashion»
Это фотографии о моде и для моды. Именно поэтому главная задача Fashion фотографий — выделить и показать на снимках одежду, аксессуары и другие объекты, связанные с модой. Этот стиль используется для создания утонченного образа. Нежные пастельные оттенки, блики, легкая природная гамма оттенков и т.д. Ценность fashion-фотографий в том, что показывается не только одежда и аксессуары, но и общий образ модели: позы, выражение лица, макияж, прическа, эмоции и принадлежность к эпохе и времени создания. Очень похоже на стиль «Vogue».
«Vogue»
В основном, это фотография, сделанная как бы для обложки модного журнала. Мягкие цвета и оттенки подчеркивают женственность и красоту модели. Мужчины в таком стиле почти не снимаются.
«Beauty»
Это фотосъемка крупного плана, при которой акцентируется особое внимание на глазах и губах, в основном на макияже модели. Главным отличием такой съемки от портретной – это глянец, который обязательно должен присутствовать. Его широко используют модели для создания своего портфолио.
«High Key»
Специальные приемы обработки фотографии, приводящие к нежным по градации, почти воздушным снимкам. Эти снимки почти целиком состоят из «белого» с очень светлыми серыми полутонами.
«Low Key»
В сделанных в такой манере фотографиях обычно очень много чёрных тонов, а детали в тенях часто полностью исчезают. Светлого в этих снимках очень мало. Эти работы, как правило, очень контрастны. Они часто подчеркивают только силуэт и самые светлые места на фотографии.
Далее мы выделили наиболее современные и популярные виды обработки фотографий.
«Instagramm»
Искаженная цветовая гамма на фотографии является «визитной карточкой»
этого стиля. Использование массы цветовых фильтров позволяет придавать
разные оттенки этим снимкам.
«Grunge»
Гранж, это стиль фотографии с «бунтарским духом». Появление этого стилевого направления в фотографии в основном связано с рок-музыкой. Для таких снимков свойственны мягкие, приглушенные оттенки, размытые контуры, загрязненные текстуры и фон. Эти эффектные приемы делают фотографию более выразительной, стильной и оригинальной.
Обычно подходит для работы с молодежью. Это невообразимо роскошные и яркие образы, которые выделяют не только стиль одежды, но и золотые украшения, наряды от самых знаменитых дизайнеров, роскошная косметика и дорогая парфюмерия – все это складывается в «Swag»
Эти фотографии замечательно передают настроение, они буквально вызывающе насыщены движением и эмоциями.
«Сlub style»
Фотографии, в клубном стиле, – яркие и позитивные. Часто это фото с вечеринок и ночных клубов. Наложение спецэффектов отлично передает атмосферу шумного праздника.
«Pop-Art»
Стиль Поп-Арт представляет собой стилизацию под работы известных художников, работавших в стиле popular art. Изображение лишается мелких деталей. Делается акцент на цветовые пятна и крупные детали – с помощью этого приема подчеркивается главная идея фотоснимка.
«Esquire»
В основном это портреты. Они стали визитной карточкой журнала для успешных джентельменов. Именно этот журнал и дал название новому стилю «Esquire». Небольшая размытость, блики света, отражающиеся в зрачках, необычные оттенки делают фотографию отличающейся от остальных.
В портрете стараются выделить радужку глаз для придания объема, блеска и выразительности.
Следующая группа в нашем обзоре идёт — как бы её назвать — необычные стили обработки фотографий или «под старину».
«Pin-up»
Самый лучший метод для работы с женскими портретами в стиле популярных
когда-то давно открыток Пин-ап. После коррекции фото приобретает
совершенно новый рекламный вид.
«Retro style»
Это стилизация снимка под старинные. В них присутствуют мягкие цвета, часто черно-белая гамма или сепия, присутствие мелких царапин и гармонично расположенных искусственных пятен, делающих снимок похожим на старинный.
«Vintage»
Это ностальгия о прошлом, модное и весьма специфическое направление в обработке фотографий, которое за основу свою берет возрождение определенных тенденций прошедших поколений и целых эпох. Этот стиль обычно отличается присутствием элементов романтики и изысканной роскоши, такими как: элегантные шляпи, кружева и необычные предметы старины. Стиль винтаж все более популярен у знаменитостей и топ-моделей.
«Fantasy»
В основном превращает фото в фантастическую картинку. Использует всевозможные эффекты, создавая сказочные образы и пейзажи. Изображение подвергается значительной художественной ретуши и цветовой коррекции, но не утрачивает связи с реальностью.
Остальные стили обработки мы включили в эту группу, потому что некоторые из них уже устарели, а некоторые ещё актуальны, но не так востребованы или просто стандартны.
«Vanil»
Такая обработка снимка придает фотографии некоторую нечеткость,
добавляет теплые, мягкие и нежные «ванильные» тона. Часто используется
для романтических и свадебных фотографий.
«Street photography»
Это уличные снимки простых прохожих в окружении города. Основные отличия этого стиля от остальных – естественность и эмоциональность моделей.
«Golden photo»
Стиль этой обработки заключается в придании фотографии золотого или бронзового оттенка.
Вся фотография выглядит как единая по гамме и цвету деталь, но с четкими полутонами и тенями.
«Black and Red»
Очень модная раньше обработка фотографии. Это чёрно-белая фотография, в которой некоторые элементы выделены красным или алым цветом. Например, чёрно-белое фото, на котором выделены алые лепестки розы, или подчеркнуты контуры губ, — это придает фотографии большую выразительность.
«Noir»
«Sunlight»
Противоположность стилю «Noir».
Легкие, золотистые солнечные оттенки, рассветное утро, акварель.
«Dunhill»
Суть этого вида обработки фотографий в «фактурности», объёме, использовании кофейных цветов. Основой у них является атмосфера осени и дождя.
Основной отличительной чертой этих снимков являются цвета кубинского рома, бриза океана и яркой очень контрастной картинки.
«Deep Blue»
Использование водных, холодных оттенков при обработке фотографии. Море, север, дайвинг.
«Pencil drawing»
Обработка фото в стиле «карандашный рисунок», художественный стиль зарисовки, наброска.
Есть еще очень много разных и интересных стилей обработки фотографий, которые не вошли в этот обзор, но мы на
27 советов по обработке фото в Фотошопе для начинающих
Что главное при обработке фото в Фотошопе? Главное — это результат, и величие Adobe Photoshop в том, что одной и той же картинки можно добиться абсолютно разными способами. Обрабатывая фотографию в Фотошопе, вы рискуете засесть с одним эффектом на час, или же прийти к финишу всего через пару минут. 🖼️
Именно детали работы в photoshop, мелочи — это то, чего так не хватает в обработке фото новичкам, что нарабатывается только опытом и грамотными советами. Что-ж, с опытом у меня порядок, и я покажу, как работать в фотошопе для начинающих, и какие нюансы при работе с Adobe Photoshop действительно важны. 🎯
Ниже вы найдёте список 27 действительно полезных советов по работе в Фотошоп для начинающих. Поехали 🚀
Настройка Adobe Photoshop: что включить для комфортной работы
Обработка фотографий в Фотошопе — процесс, хоть и увлекательный, но во многом рутинный. И чтобы вашему творчеству ничего не мешало, фотошоп летал, а глаза не вглядывались в мелкие детали, я всегда советую начинать настройку Photoshop с интерфейса и производительности.
- С вероятностью близкой к 100%, на компьютере, где вы будете учится обработки фото в Фотошоп, будет графическое ядро. Что это такое, нам сейчас не важно, важно чтобы оно всегда было включено. Даже на очень древнем ПК это сильно поможет производительности Adobe Photoshop, что заметно снизит вашу нервозность. Пройдите в настройки, и проверьте заветную галочку: Редактирование — Установки — Производительность. 👍
- Не портите глаза — подберите оптимальный масштаб интерфейса. В Adobe Photoshop эта настройка находится в меню Редактирование — Установки — Интерфейс.
Там же вы можете настроить цвет окна Adobe Photoshop. Модный нынче тёмный вариант хорош — я сам им пользуюсь, и при обработке фото люблю чтобы Фотошоп не отвлекал от фотографии слишком яркими меню. Однако помните, что в условиях офисного, или любого яркого освещения, вашим глазам будет легче со светлым вариантом интерфейса.
При желании, я мог бы написать книгу, сколько всего можно настроить в Фотошопе перед началом работы. Но — мы ведь здесь не за этим? Так или иначе, для обучению обработки фотографий, нужно начать. Взаимодействие панелей, настроек, тонкости настройки палитр, цветов, и рабочей среды — всё это придёт с пониманием механики работы графического редактора.
Adobe Photoshop для начинающих: работа со слоями
Если меня спросят, что такое самое главное, отличает Фотошоп от любого редактора в вашем мобильнике, например, от того же Snapseed, я без колебаний отвечу — продвинутая работа со слоями.
- Выучите клавиатурные сокращения Adobe Photoshop. Лень учить все? Запомните тогда пока только Ctrl + J — эта команда дублирования активного слоя. Уже одна она значительно ускорит обработку каждой фотографии в фотошопе. Обычно это первое действие, которое я совершаю, приступая к обработке фото в photoshop.
В этом руководстве я показываю всё на примере русской версии Adobe Photoshop, однако по факту сам всегда пользовался только английской. Имейте в виду, если вы, как и я, решитесь изучить фотошоп в оригинале — горячие клавиши будут работать только при английской раскладке. То же касается и обработки фото в лайтруме.
- Вам не обязательно учить все типы масок сразу. Более того, для обработки фото в фотошопе вам вообще не обязательно уметь пользоваться масками слоёв. Выкиньте этот пункт из своего обучения.
- Помните о существовании корректирующих слоёв. На мой вкус — они только замедляют работу, но, думаю, это потому что я отлично представляю себе в уме результат, который хочу добиться при обработке фото в фотошопе.
Для начинающих же, работать в фотошопе будет удобнее, имея возможность внести изменения к какую-то настройку не отматывая весь прогресс работ. Именно для этого и предназначены корректирующие слои. Это позволяет экспериментировать с фото и находить нужное вам видение результата.
- Режим смешения слоёв — очень важная и полезная штука. Если вы поймёте принцип работы разных наложений — сможете добиваться затейливых эффектов в Photoshop буквально в пару кликов. Рекомендую начать с изучения режимов Перекрытие (Overlay), Умножение (Multiply), и Экран (Screen).
Кстати, по статистике, я редко ставлю для режима смешения слоев прозрачность в 100% — обычно это значения от 5 до 75 процентов.
Обработка фото в фотошоп: вырезание объектов
Зачем вообще обрабатывать фотографии в Фотошоп? Есть же Lightroom, там всё специально заточено для «цифровой проявки» ваших снимков, есть фильтры в соцсетях, множество другого софта?
В большинстве случаев Photoshop используют для глубокой обработки фото, или же различной обработки разных его частей, создания коллажей и комплексных эффектов.
Я сам выгружаю из Lightroom несколько вариантов фотографии, а потом собираю их воедино в Adobe Photoshop. Это получается быстрее и намного качественнее, а для меня важно, чтобы увеличив фотографию, вы не обнаружили изъянов. Лучшая обработка фотографии в фотошоп — это та обработка, которой не видно.
Ну да я отвлёкся — суть сказанного в том, что для любого из этих действий, вам потребуется вырезать объект, его часть, или элемент. И это тоже своего рода искусство.
- Не вырезайте пером! Все без исключения курсы, которые я видел, говорят вам вырезать объекты пером, и только им. Почему? А потому что эти ребята просто переписывают друг у друга, чтобы продать курс вам! На самом деле научится вменяемо управлять пером довольно сложно, а для новичка в Фотошопе так это вообще непосильная задача. 😅
Что же делать? Включите лассо, поставьте в режим углов и задайте растушевку краёв, в среднем от 1 до 3 пикселей. Всё, выделяйте и вырезайте. Так вы создадите по сути простую маску, даже без слоя для неё, а вам именно это и нужно.
- Не борщите с волшебной палочкой. Да, этот инструмент позволяет быстро выделить область со схожими цветами, но им нужно пользоваться умело, иначе вы получите очень острые края выделений, и это будет бросаться в глаза после обработки. Избегайте крайних значений для параметра схожести пикселей.
- Не используйте плагинов для вырезания, пока не научитесь вырезать без их применения. Думаю, тут комментарии излишни — сначала нужно понять базовую механику, а потом уже лезть в дебри.
- Помните, я говорил, что маски вам не понадобятся? Я несколько слукавил — серьезные маски не понадобятся, а вот «режим быстрой маски» очень даже полезен при обработке фото в фотошопе. Он позволяет проверить наглядно, какой объект вы выделили, каковы границы размытия. Нажмите Q на клавиатуре, область выделения станет красной, это и есть ваша быстрая маска. С этим режимом можно придумать немало быстрых и эффективных фокусов, но, пожалуй — это тема для отдельной статьи.
Обработка фото в фотошоп: фильтры и цвета
На заре цифровой фотографии, пятнадцать — двадцать лет назад, фильтры в фотошоп были самым популярным способом обработать свои фото. Забавно что их основной комплект и образ действия за эти 20 лет нисколько не изменились. 😆
Фильтры в Adobe photoshop: зачем нужны и как использовать
- Забудьте про большинство фильтров. Это не значит, что в фильтры не нужны вовсе, нет. Но зачастую при обработке фото в фотошопе я задействую всего несколько, и они прямо направленны на использование при ретуши или улучшение качества фотографии. Это фильтры групп Размытие (Blur), Резкость (Shaprness), и Шум (Noise).
- Размытие по Гауссу — наверное мой любимый фильтр. Однако для разных случаев нужны разные типы размытия. Это как раз то, чем работа с Фотошоп отличается от обработки фото в Лайтруме. В Lightroom тип размытия всего один и его настройки сильно ограничены, а в фотошоп только стандартных насчитывается дюжина, а ведь в них еще и разные настройки. 👩🎓
- Резкость. Совет — увеличьте изображение вдвое, а потом уже настраивайте резкость. При обработке фото в фотошопе важно не только не потерять детали, но и не сделать хуже чем было до. Применяйте фильтры для повышения резкости только в случаях если без этого не обойтись.
- Фильтр генерации шумов в фотошопе я бы вообще не советовал начинающим. Без опыта вы рискуете не добавить фотографии фактурности, а просто свести его к более низкому качеству.
Настройка цвета в фотошопе
Если говорить о настройке цвета в Photoshop, то тут есть пара важных аспектов. Это совсем не то, что волнует начинающего, но, думаю, эта информация будет полезна:
- Вы слышали по CMYK или про RGB? Это тип цветового профиля, который берет своё начало в принципах принтерной печати. Не вдаваясь в подробности, скажу: при обработке фото в фотошопе, всегда используйте цветовой режим RGB. 🌈
- В случае, если вам нужно выбрать цветовой профиль для работы в фотошоп, выбирайте sRGB, иногда ещё его называют sRGB IE-что-то-там. Никогда не выбирайте цвета Adobe RGB. Не смотря на то что он носит то же название что и Adobe Photoshop, это не тот профиль, который вам нужен, хотя в плане совместимости я бы поставил его на почетное второе место.
Обработка фото в Photoshop Camera Raw
Говоря об обработке фото в фотошопе, сложно не упомянуть и один из его компонентов, тем более что и начинающие фотографы на сегодня могут снимать в raw формате. 📸
Конечно, это тема для отдельной статьи, но вот пара пунктов которые новичкам нужно знать об обработке фото в Photoshop Camera Raw:
- Adobe Photoshop Camera Raw — то самый известный плагин для фотошопа, без всяких преувеличений. Разрабатывает и поддерживает его Adobe. Это своего рода «проявочная» студия для цифровых фотографий и работает он с специальным форматом файла — raw. В нём сохраняется очень много настроек, и это даёт больший простор для манёвров на пост-обработке.
- Большой брат Camera Raw — это конечно же Лайтрум, у меня про него есть немало статей. Если вы фотограф, или собираетесь им стать, знайте — и camera raw, и Adobe Lightroom дают примерно одни и те же инструменты, и овладев одним, вы без труда разберетесь и со вторым.
Продуктивная работа в Adobe Photoshop
Ваша работа в Фотошопе должна во-первых, вам нравиться. Во-вторых — нравиться другим. Можно фантастически обработать фото в фотошоп, но, что-то напутать, и выходной файл можно будет разве что поставить на заставку в apple watch или каком-нибудь фитнес-браслете с дисплеем в 2 дюйма. Или же сделать всё хорошо и качественно, но убить на это половину недели. ⏱️
В идеале работа в фотошоп, даже если вы начинающий, не должна вас отягощать, но при этом быть эффективной. Вот еще несколько советов как этого добиться:
- Полюбите Смарт-обьекты. Они позволят вам сохранить максимальное качество фотографии минимальными усилиями. Чаще я использую смарт-объекты в дизайне, при вёрстке макетов это более оправдано. Но и при обработке фотографий, или тем более создании коллажей, они очень пригодятся и не дадут пропасть качеству.
- Не заморачивайтесь с Кривыми. Правда, не надо. Есть множество способов сделать то же самое, что и через инструмент кривых, только более понятным новичкам способом. Фотошоп для начинающих не должен быть слишком сложен.
- Научитесь пользоваться клавиатурными сокращениями и полюбите их. ⌨️ Я уже упоминал несколько, и вот вам еще одно сочетание из разряда маст-хэв. Space (он же пробел), нажав и удерживая который вы сможете перемещать рабочую плоскость мышкой. Этот совет помогает про детальной обработке фото в фотошоп — вы сможете работать при высоком масштабе, не отвлекаясь и просто прокручивая фото.
- Всегда, без исключений, знайте с каким размеров фотографии вы работаете. Думайте, в каком разрешении и каком качестве вам нужен выходной файл. Нет смысла обрабатывать фото в фотошопе до мельчайших деталей, если результат планируется только для размещения в сторис в инстаграме. В идеале вообще, уменьшите фото перед началом работы до размера, в два раза (но не больше) превышающего нужный результат.
- Не заморачивайтесь алгоритмами пережатия при изменении размера фото. Чем бикубический ресамплинг отличается от билинейного я даже писать не буду — скука смертная. Пусть всегда стоит авто — так вы сэкономите время и душевные силы.
- Ещё один совет по работе — по возможности уменьшайте и увеличивайте на кратные величины, 25% 50%, 100%, 200% — так фотография будет более плавной.
- Работайте в полноэкранном (развёрнутом не на часть экрана) режиме. Казалось бы, для софта по обработке фотографий, вещь весьма очевидная — вы должны иметь возможность разглядеть как можно больше деталей. Однако — может для кого это будет открытием.
- Меньше теории — больше практики. Старайтесь чаще обрабатывать фото в фотошопе, пусть Adobe Photoshop станет своего рода вашей «настольной книгой». У меня фотошоп вообще не закрывается, и всегда висит свёрнутым.
- Фотошоп принадлежит к семейству программ Adobe, которые распространяются по ежемесячной, или ежегодной подписке. Существуют способы, как фотографам, даже начинающим, заполучить бесплатный доступ, я об этом писал.
Кроме того, вам не обязательно платить и за Лайтрум — возьмите подписку только с Adobe Photoshop, в нём по умолчанию уже будет Camera Raw. Научитесь обрабатывать фото в фотошоп и Camera Raw — значит будете уметь это и в Лайтруме — там одни и те же инструменты и одинаковый интерфейс.
Пошаговая обработка фото в Фотошопе
Помню, один друг, зная о моей работе и увлечениях, как-то спросил:
— Вань, а можно я рядом посижу, пока ты фотки обрабатывать будешь?
Я весьма удивился, говорю: — А зачем, собственно?
— Ну, посмотрю, как ты это делаешь. Что нажимаешь, и всё такое.
Особенно моего друга привлекала обработка портретов, ну и красивые женские фигурки. Действительно, сомневаюсь, заинтересовал ли бы его процесс подбора цветов для крыльев чайки, или оттенок оранжевого для брёвен в пейзаже.
И в общем-то я его не виню, обработка женских портретов в фотошопе — едва-ли не самое частое его применение.
Мой порядок обработки фото в фотошоп
- Ctrl+J — скопируем главный слой с фото, так мы будем производить манипуляции не с основной картинкой, но с её копией, и сможем быстро отследить как изменилась картинка или задать нужный процент совмещения для всех изменений вкупе.
- Ctrl + L — настроим уровни яркости, точки белого и черного. Это тоже обязательный пункт для меня при обработке фото в фотошопе — я хочу быть уверен что изображение не слишком светлое и не слишком тёмное. Для этого также можно использовать кривые, но дело вкуса и привычки.
- Shift+Ctrl+B — автоматическая цветовая коррекция никогда не бывает лишней. Проверьте, может быть с новым балансом белого будет интереснее?
Дальше следуют все остальные манипуляции — будь то ретушь, работа с фоном, размытием или даже искусственные солнечные блики (которые кстати до сих пор еще в моде).
Adobe Photoshop: обработка фото и Creative Cloud
Я не люблю писать «заключения» или выводы для статей, это получается так, как будто мне надоедает рассказывать, а ведь это не так. Но об обработке фотографий в фотошопе написана ни одна книга, и в одну статью, это, увы, не вместить.
Подытожив, я скажу что Adobe Photoshop CC — это действительно грандиозный программный комплекс нашего времени, в нём сочетаются передовые идеи и тренды, классическая математика, пухлые губы моделей и сухие цифры оттенков этих губ.
Фильтр размытия Гауса, например, основан на функции авторства одноимённого математика, который родился еще при Римской Империи. При этом он отлично работает с 100-мегапиксельными фото сверхсовременных камер, а большинство новейших графических планшетов 2020 года подключаются к Adobe Photoshop просто на лету.
Ещё важно то, что компания Adobe с каждым годом совершенствует свои сервисы, и сегодня вы можете пользоваться всеми плюсами Adobe Creative Cloud, а это целая экосистема, не только для обработки фото в Photoshop или Лайтрум, но и для комфортного скачивания фото в компьютер, синхронизации всех файлов, настроек photoshop, скачивания пресетов, кистей и фильтров.
Например, снять фото на мобильную версию Adobe Photoshop Lightroom, и тут же обработать фото на компьютере, потом взять планшет и применить настройки обработки или что-то докрутить пока вы в дороге.
Мобильная фотография, мобильная обработка фото, скоро станет единым целым с фотографией на привычные большие камера, хотим мы этого или нет. И лучше быть на гребне перемен, чем остаться за бортом.
Ждите статьи на эту тему в ближайшее время.
А пока — все советы по обработке фото были вам понятны? Вас интересует обработка фото в фотошопе на настольном ПК, или же мне написать про приёмы работы, например с Adobe Photoshop на планшете?
Оставляйте своё мнение и ответы ниже, я буду рад помочь.
Стили обработки фотографий и расширенная цветокоррекция
Для чего существуют разные стили обработки фотографий? Почему базовой коррекции фотографий бывает недостаточно? Давайте разберемся с этим прежде, чем начнем обрабатывать снимки. Для расширенной цветокоррекции фотографий есть несколько причин.
Зачем нужны разные стили обработки фотографий?
- Обработка фотографий позволяет взять совокупность отдельных кадров и свести их в стилистически единую историю. Фотографии, имеющие общую цветовую гамму, можно публиковать в одном издании, на странице сайта или в презентации, не нарушая единство стиля оформления.
- Обработка фотографий поможет придать странице нужный эмоциональный тон, заданный содержанием публикации: сделать портреты драматичными или, наоборот, нежными и воздушными.
- Обработка фотографий позволяет исправить некоторые технические ошибки: корректировать пересветы или недосветы, цветовую температуру, расширять динамический диапазон.
- Обработка фотографий позволяет автору выработать свой персональный и узнаваемый стиль.
Обрабатывая фотографии, мы завершаем создание образа, начатое фотографом, стилистом и моделью. Конечно, графический редактор позволит нанести всего лишь доработать образ, расставить акценты, вызвать нужные ассоциации.
Идеальные образы
Гламурный стиль
Девушки на этих снимках должны выглядеть безупречно, впрочем, как и все объекты, попадающие в кадр. Фотографии, сделанные в гламурном стиле, мы видим повсюду: на рекламных щитах и афишах, на страницах глянцевых журналов и в витринах магазинов. Истоки гламурных фото – реклама и кинематограф 20-30 годов прошлого века. Дамы того времени, стоящие на высоких каблуках в изящных позах, одетые в платья с глубоким декольте, должны были выглядеть роскошно. Времена меняются, но у гламурного стиля, превращающего женщин в сексуальных красавиц, всегда будут свои фанаты. А индустрия моды и красоты поддержит к нему интерес.
Близкие стили: Fashion, Vogue, Beauty.
А на рекламном фото безупречно должны выглядеть не только девушки, но и любой рекламируемый товар: еда, часы, автомобили.
Световые решения
Стиль «High Key»
Приемы обработки фотографии в стиле «High Key», позволяют получить нежные, воздушные кадры. Эти снимки очень светлые, почти полностью состоят из «белого» с легчайшими полутонами.
В фотографиях, выполненных в этом стиле, светлые области должны намного превышать тёмные.
Стиль «Low Key»
В сделанных в этом стиле фотографиях обычно очень много чёрного, а детали нередко растворяются в тенях. Получаются контрастные, драматичные и таинственные снимки. Нередко светом подчеркнут только силуэт и самые светлые области объекта.
Ностальгия по эпохе пленочной фотографии
Винтаж и ретро
Легкая ностальгия и романтика, идеализация прошлого. При обработке цифровых фотографий в этих стилях используются приемы, приближающие цвета, света и тени к тому, как они бы выглядели на пленочных снимках. Винтажная обработка как бы намекает на то, что фотография прошла испытание временем.
Поскольку пленки были разные, вариантов обработки под пленочное фото существует много. Они могут иметь разные красивые названия: «Крем», «Летний винтаж», «Кофейный», «Мятный полароид», «Кинопленка», «Сладкий туман» и т.д.. В Интернете можно найти большое количество уроков на эту тему. Для стилизации под пленочную цветную и черно-белую фотографию в фотошопе существует плагин Alien Skin Exposure.
Кроме того, многочисленные онлайн-фоторедакторы (например, avatan.ru) предлагают подобные эффекты.
Ванильный стиль
Ванильный стиль — любимый многими вариант винтажной обработки. Позволяет создать нежные и романтичные образы.Тени смягчаются и тонируются, светлые участки наполняются цветом. Все насыщенные цвета приглушаются. В результате обработки получаются снимки в пастельных тонах с включением розоватых и сиреневых оттенков.
Ломография
Ломография — это жанр фотографии, который ставит своей целью запечатлеть на снимках жизнь во всех её проявлениях такой, какая она есть. Снимки делались на любительскую камеру. Предпосылкой для зарождения ломографии стал фотоаппарат «ЛОМО Компакт-Автомат». Ломографы ищут красоту в огромном количестве заведомо некачественных плёночных кадров, снятых с необычных ракурсов. Ломография подразумевает фиксацию момента без оглядки на традиционные критерии качества фотографии, как то: резкость, правдоподобная цветопередача, равномерная плотность кадра. Кадр может быть засвечен, цвета искажены, горизонт завален. Главное — динамика и сюжет.
Технические решения — HDR
High Dynamic Range Imaging, HDRI или просто HDR — высокий динамический диапазон, технологии работы с изображениями и видео, диапазон яркости которых превышает возможности стандартных технологий. Человеческий глаз быстро адаптируется к разным условиям освещения. Зрительные образы, которые мы воспринимаем в реальном мире, имеют больший динамический диапазон, чем фиксирует обычный фотоаппарат или камера мобильного устройства. Мы хорошо различаем и маленькие листики в кроне дерева на фоне яркого неба, и внутренние тени кучевых облаков. Но все мы знаем, что бывает, если сфотографировать такой пейзаж: или дерево окажется слишком тёмным, или облака будут выглядеть сплошными белыми пятнами.
Технология HDR позволяет объединить снимки, снятые с разной экспозицией, в один. Алгоритмы HDR могут быть встроены в цифровую фотокамеру или мобильное устройство. Кроме того, все фоторедакторы так или иначе позволяют расширить динамический диапазон.
Технология HDRКультовые стили обработки фотографий
Перечисленные выше стили обработки фотографии позволяют понять, каким образом тот или иной способ манипуляции с изображением помогает создать автору нужный образ. Освоив технологии расширенной цветокоррекции, можно изобретать собственные правила. Многие издания и фотохудожники создают собственные стили цветокоррекции, которые делают их узнаваемыми.
Журналы Vogue, Kinfolk, Esquire создали свои уникальные стили, которые вдохновили многих фотографов. Так, для популярной сегодня обработки фотографий в стиле Kinfolk характерна приглушенная цветовая палитра, много светлого пространства, все, что позволяет создать атмосферу спокойствия, рассказать о размеренном образе жизни. Обложки и кадры из популярных фильмов, таких, как «Игра престолов», тоже становятся примером для подражания. Определенные визуальные метки несут стили дизайна, музыки, литературы: поп-арт, гранж, фэнтези.
Стиль кинфолк как образ жизни или мечта о свободе и простоте
Художественная фотография
Художественная фотография или Fine-art призвана не столько фиксировать действительность, сколько создавать образы, выражать субъективное видение мира и идеи автора. В художественной фотографии важно все — замысел, организация съемки, постобработка. Авторские стили обработки делают работы таких фотографов, как Rarindra Prakarsa, Dave Hill, Карина Киль, Анке Мерцбах настоящими произведениями искусства.
Фотограф Карина Киль Фотограф Dave Hill Фотограф Rarindra Prakarsa Фотограф Анке Мерцбах
Другие статьи по теме:
Как красиво обработать фото в фотошопе
Автор: NON. Дата публикации: . Категория: Обработка фотографий в фотошопе.
В этом очень простом уроке по обработке фото в фотошопе будет показан способ улучшения цветов на изображении, чтобы они выглядели лучше, красочнее и контрастнее, чем в действительности выглядели в кадре. Этот метод лучше всего работает с фотографиями плоскими и монотонными. Мы будем использовать команду «Внешний канал», достоинством которой является то, что Вы получаете как минимум три различных варианта и просто должны выбрать тот из них, который Вам кажется лучшим, а это уже будет зависеть от фотографии, которую Вы собираетесь улучшать. Так как красиво обработать фото в фотошопе?
Подобные публикации:
Откроем исходную фотографию. Неплохое изображение, но ему явно не хватает яркости и насыщенности красок.
Создадим дубликат слоя, для чего нажмём сочетание клавиш Ctrl+J.
Перейдём в «Изображение — Режим — Lab».
Появляется предупреждающее окно фотошопа, в котором мы нажимаем «Не выполнять».
Перейдём в «Изображение — Внешний канал».
Теперь в зависимости от Вашей фотографии в поле «Канал» выбираем канал «а», «b» или «Lab».
А в поле «Наложение» выбираем режим наложения «Перекрытие» или «Мягкий свет».
После перебора различных вариантов, у меня подошёл канал «а» и режим «Перекрытие».
Получился вот такой результат. Мы с Вами красиво обработали фото в фотошопе.
Сравните изображение гор до, и после обработки фото в фотошопе.
Скачать урок (250 Кб) в формате PDF можно здесь.
Если Вы не хотите пропустить интересные уроки по обработке фотографий — подпишитесь на рассылку.
Форма для подписки находится ниже.
Понравилось? Поделитесь:
Вконтакте
Одноклассники
Добавить комментарий
Модная и стильная обработка фотографий: арт, ретро и другие
Просмотров 1.2k. Опубликовано Обновлено
Приветствуем вас, уважаемые читатели! С появлением соцсетей многие пользователи стали обращать особое внимание на фотографии. Кто-то размещает на своих страницах все снимки подряд – лишь бы разместить, похвастаться своими успехами, чем-то новым. Кто-то упорно пытается выкладывать лучшие картинки, обрабатывать их в едином стиле, соответствующем самочувствию, определенным событиям, видению своего образа. О том, какие фотки считаются стильными, как их сделать, мы сегодня и поговорим.
Модная и стильная обработка фотографий: как найти свой стиль
Ярко-белый снег, розовое туманное утро, загадочный вечер, многоцветие дискотек, глубокие тени зданий, освещенных полуденным солнцем, — каждая минута нашей жизни окрашивается в свой цвет, обретает неповторимый оттенок. Фотографии, сделанные в разное время и в разных обстоятельствах, всегда отличаются друг от друга. Несмотря на это, многим удается сделать так, чтобы вне зависимости от освещения, времени суток, каждая фотография напоминала другие.
Найти свой почерк нелегко, для этого:
- просмотрите фото других пользователей;
- выделите для себя, что вас в них привлекает;
- при обработке своих снимков добейтесь сходного эффекта;
- оцените результат.
Если то, что получилось, вам понравилось, и вы поймете, что вот он — ваш стиль, почерк, используйте его для обработки своих фотографий.
Как обрабатывать фото в одном стиле: ретро снимки и прочее
Для создания изображений в одном стиле рекомендуется использовать пресеты — набор готовых настроек. Проще всего их создать в приложении adobe lightroom.
Для этого:
- откройте лайтрум;
- обработайте одну из фотографий, сохраните ее;
- в меню «форматирование фото» скопируйте настройки;
- откройте новое изображение, выберите «вставить настройки».
Иногда может потребоваться дополнительная проработка цветов, применение фильтров.
Стили обработки фотографий: поп арт, ретро, 90-х, аниме, комикс и мультяшный
Разобравшись с техническими моментами, поговорим, в каком образе можно представить свои фотографии. Все стили, которые есть сегодня, перечислить невозможно. Но в этом и нет смысла — вы сами можете стать автором неповторимого подхода, отличающего ваши снимки от миллионов других.
Тем не менее, представим самые популярные стили:
- поп-арт. Выделяются такие фотки яркими, насыщенными цветами, высоким контрастом. Детали изображения прорисовываются по-разному. Глаза, губы и волосы могут быть яркими, резкими, детализированными, в то время как оставшаяся часть лица — зернистая или размытая;
- ретро. Под этим понятием скрывается желание реализовать в фотографии образ прошлого. Раскрывается красота, глубина души, подчеркивается нежность линий, хрупкость;
- 90-х годов. Стиль сходен с ретро, но переносит зрителя в конец прошлого века, наполняет образы ощущением свободы, стремлением к будущему;
- мультяшные. Люди, животные, природа превращаются в героев мультфильмов. Искусственно выделяются наиболее значимые черты. Некоторые детали теряют четкость, другие исчезают вовсе.
- комиксы. С помощью этого эффекта можно быстро превратить обычный образ в героя приключенческого, юмористического рассказа;
- аниме. Искусственно увеличиваются, прикрываются челкой глаза. Образ полон наивности. Другие части лица прорисовываются схематически.
Выводы
Фотографии, обработанные в одном стиле, выделяются среди массы снимков, заполняющих соцсети. Чтобы создать их, требуется повозиться с фоторедактором, отработать свои настройки, использовать их для обработки последующих фоток.
Видеообзор
Тренды в обработке фотографий 2020 года
Обработка фотографий — очень увлекательный процесс, который помогает нам улучшать собственные снимки. Как правило, больше цениться сама идея фотографии, ракурс, исполнение. Но, не стоит недооценивать возможности приложений для обработки, ведь красивое редактирование весомо прибавляет изображению привлекательности и стиля.
Ознакомившись с новыми трендами в обработке фотографий, вы непременно получите современный снимок, который будет цеплять взгляд пользователей социальных сетей.
Топ-10 трендов
Эффект пленочной фотографии или ретро-обработка. Снимки с структурами, царапинами, соринками, зернистостью и некой нечеткостью остаются в тренде еще на текущий год, как минимум. Если вы не успели опробовать эффект пленочной фотографии, обязательно сделайте это. Легкая ностальгия вам гарантирована.
Обработка без обработки или No-Edit Edit. Стремление ко всему настоящему, подлинному, искреннему привело нас к новому тренду в редактировании фотографий. Минимум обработки, без использования фильтров и “тяжелых” эффектов. Слегка прибавили (или убавили) яркости, контраста, насыщенности, резкости и фотография готова к публикации. Кстати, этот тренд, популярен не только в фотоискусстве. Например, в бьюти-индустрии, известен макияж без макияжа.
Коллажи снова в моде. Несколько лет назад, было очень модно создавать изображение из нескольких картинок. В 2020 году этот тренд вернулся и снова полюбился пользователям социальных сетей. Создать коллаж можно в таких приложениях: StoryLab, Коллаж фото, Фотоколлаж и другие.
Приложение StoryLabСкачать приложение StoryLab можно в Play Market.
Вертикальный формат фотографии. Как оказалось, ориентация изображения может быть трендом. Поэтому, старайтесь изначально делать снимок вертикальным, или же попробуйте обрезать его в фоторедакторе.
Неоновые снимки. Секрет неоновых фотографий не только в правильно подобранном освещении, но и в обработке. В этом вам помогут приложения Neon или GlitchCam.
Приложение NeonСкачать приложение Neon в Play Market.
Сочные кадры. Яркие, насыщенные, контрастные фотографии всегда привлекают внимание и заряжают энергией. Добавьте вашему снимку цвета и он заиграет новыми красками.
Черно-белые фотографии возвращаются. Красивые атмосферные снимки снова будут мерцать в ленте Instagram. Чтобы добавить изображению стиля, используйте вместе с черно-белым эффектом шумы или зернистость.
Эффект Глитч или эффект “глюка”. Подобная обработка придает изображению некой загадочности и точно способна выделить ваше фото среди других. “Глючный эффект” стремительно набирает популярность и меняет восприятие изображения. Для создания глитч-эффекта отлично подойдет приложение GlitchCam.
Обработка в приложении GlitchCam.Приложение GlitchCam в Play Market и App Store.
Художественные иллюстрации. Конечно, этот тренд вряд ли назовешь естественным, но он пришелся по душе многим пользователям Инстаграм. Необычные фотографии, однозначно, привлекают внимание. Если любите креативить — этот фильтр именно для вас. Иллюстрации можно делать в приложении PicsArt.
Приложение PicsArtPicsArt — скачать в App Store и Play Market.
Теплая обработка. Добавьте немного теплых оттенков при обработке и ваши фотографии обязательно будут в тренде. Например, сделать это можно в приложении Snapseed. Выберите инструмент “Коррекция”, а затем пункт “Тепло”. Или же, попробуйте инструмент “Баланс белого” пункт “Температура”.
Тренды в обработке мобильной фотографии текущего года можно поистине назвать самыми противоречивыми. Популярно делать как натуральную коррекцию снимка, так и насыщенную. Поиграйте немного с приложениями для обработки и тогда, вы поймете, какая коррекция вам ближе всего.
https://mobilografiya.com/trendy-v-obrabotke-fotografij-2020/ Копировать
Цифровая кросс-обработка в Photoshop
Цифровая кросс-обработка — это метод, имитирующий проявление фотографий с использованием неправильных химикатов. Используйте его для создания потрясающих цветовых переходов.
Перекрестная обработка — это метод, который изначально был разработан для обработки изображений на пленке. Обрабатывая пленку химическими веществами неправильного типа (например, обрабатывая пленку химическими веществами для слайдов), вы можете создать сильно стилизованное изображение с совершенно разными цветами и контрастом.
Однако кросс-процессинговая пленка — это в значительной степени случайный случай, о котором очень сложно судить, и для получения желаемого эффекта требуется много экспериментов.
В настоящее время мы можем моделировать перекрестную обработку в цифровом виде в таких программах, как Photoshop, или любых других, которые включают функцию Curves. Цифровая кросс-обработка имеет дополнительное преимущество, заключающееся в том, что мы можем легко изменять результаты, пока не добьемся желаемого эффекта.
Это фото мы будем перекрестно обрабатывать в Photoshop.Изображение М. Пинкус.
Как выполнить цифровую кросс-обработку изображения в Photoshop
1. Загрузите ваше изображение.
2. Добавьте корректирующий слой «Кривые», выбрав «Слой»> «Новый корректирующий слой»> «Кривые» или щелкнув значок «Создать новую заливку или корректирующий слой» на панели «Слои».
3. Красный. Выберите «Красный» канал и щелкните кривую, чтобы добавить два новых маркера. Перетащите левую ручку вниз, а правую — вверх, чтобы создать S-образную кривую, как показано.
Красный канал кривых.
4. Зеленый. Снова добавьте два новых маркера, но на этот раз оставьте левый примерно на том же месте, а правый перетащите вверх, чтобы усилить зелень в светлых участках.
Канал зеленых кривых.
5. Синий. На этот раз перетащите левую ручку вверх, а правую вниз, чтобы создать перевернутую S-образную форму.
Канал с синими кривыми.
6. RGB. Придайте кривой «RGB» очень легкую S-образную форму для увеличения контраста. Не бойтесь потерять детали в светлых и темных участках; все это усиливает эффект (хотя не переусердствуйте).
Канал кривых RGB.
7. Готово! Нажмите ОК и сохраните изображение.
Финальное изображение. Искаженные цвета и повышенная контрастность создают очень стилизованный эффект.
Создание действия перекрестной обработки
Если вы собираетесь использовать примерно одинаковые кривые RGB для перекрестной обработки нескольких изображений, вы можете сэкономить время, сохранив весь процесс как действие Photoshop.В основном это означает, что вместо того, чтобы каждый раз вручную настраивать кривые, вы просто нажимаете кнопку, и все это применяется автоматически.
Чтобы создать действие, начните с вашего основного изображения. Выберите «Окно»> «Действия» (Alt + F9), чтобы открыть панель «Действия». Нажмите Create New Action, дайте вашему действию имя (например, Cross Process) и нажмите Record. Любые изменения, которые вы сделаете с этого момента, будут записываться как часть действия.
Выполните корректировку кривых, как раньше, а когда закончите, нажмите кнопку «Стоп» на панели «Действия».Теперь всякий раз, когда вы хотите применить действие Cross Process Action, просто откройте панель Actions, выберите действие Cross Process и нажмите Play.
Или загрузите мое действие Cross Process Action, чтобы использовать его самостоятельно. Для установки откройте панель «Действия», щелкните стрелку и выберите «Загрузить действия», а затем перейдите к файлу действия.
Вам понравилась эта статья? Пожалуйста, поделитесь!
Как создать эффект кросс-процесса в Photoshop
Еще во времена пленочной фотографии кросс-процессинг относился к проявлению негативов или слайд-пленки с использованием противоположных химикатов: цветная негативная пленка (C-41) была проявлена в химикатах для слайдов, а слайд-пленка (E-6) — в цвете. отрицательные химические вещества.В этом уроке мы воссоздадим более популярный вид перекрестного процесса разработки C-41 как E-6. Этот эффект обеспечивает высокую контрастность изображения и сильные блики с сильными желтыми и зелеными оттенками.
Любое изображение может работать для перекрестной обработки в Photoshop, в зависимости от того, какого эффекта вы хотите добиться. В этом уроке используется пейзажное изображение, длинная лодка и камни на пляже в Краби, Таиланд, авторство Якова Калинина, но портреты могут выглядеть столь же драматично, когда применяется перекрестная обработка.
Шаг 1: Применение кривой перекрестной обработки
Откройте ваше изображение в Photoshop. Перейдите в Layer> New Adjustment Layer> Curves и создайте новый слой с кривыми. В последних версиях Photoshop есть возможность перекрестной обработки в меню «Предустановки». Выберите это как базовую отправную точку для вашего изображения. Не беспокойтесь, если в вашей версии Photoshop нет этой опции, так как вы можете воссоздать эффект, используя каналы RGB в большем количестве вариантов, как описано в следующих нескольких шагах.
Шаг 2: Настройте красный канал
Основной эффект кросс-обработки может быть довольно резким, поэтому требуется небольшая настройка каналов RGB. Начните с красного канала и создайте еще один корректирующий слой кривых. Вы хотите, чтобы красная кривая выглядела как плавная S-образная форма; отрегулируйте это по мере необходимости для вашего собственного изображения.
Шаг 3. Настройте зеленый канал
Добавьте еще один корректирующий слой кривых и настройте зеленый канал. Это конкретное изображение уже очень сильно на зеленом, поэтому была добавлена кривая, чтобы уменьшить вход зеленого.
Шаг 4. Настройте синий канал
Снова начните с добавления еще одного корректирующего слоя кривых — на этот раз на синий канал. Поскольку это сцена с водой, синие оттенки уже сильны, поэтому была добавлена кривая для уменьшения синего входа.
Шаг 5: Прожиг на передержанных областях
Хотя передержанные светлые участки — это особенность перекрестно обработанных изображений, стоит потратить время на прожиг в любой из очень передержанных областей с помощью инструмента прожига.Инструмент затемнения увеличивает экспозицию и затемняет области, в которых вы его используете. Выберите большой аэрограф и аккуратно прожигайте любые участки, чтобы сбалансировать изображение. Не сжигайте слишком много, так как вы рискуете изменить цветовой оттенок изображения.
Шаг 6. Добавьте наложенный слой
Выделите все изображение, скопируйте и вставьте, чтобы создать новый слой. Теперь измените режим наложения слоя на Overlay.
Шаг 7. Измените прозрачность и заполните
Режим наложения Overlay добавляет блеск и глубину изображению, но может быть подавляющим, если оставить 100% в разделах непрозрачности и заливки.Уменьшите непрозрачность и покрытие заливки до 50%, что даст более тонкий эффект.
Шаг 8. Сгладьте изображение
Наконец, сгладьте изображение, и вы получите готовую фотографию. Полученное изображение будет ярким и красочным с сюрреалистическим оттенком — идеально подходит для любого творческого проекта, требующего яркой графики.
Посмотреть другие отфильтрованные изображения, вдохновленные перекрестным процессом »
Верхнее изображение: Длинная лодка и камни на пляже в Краби, Таиланд. Автор Яков Калинин
Ищете дополнительные навыки работы с Photoshop? Узнайте, как изолировать изображения с помощью масок слоев.
Полное руководство по ретуши портретов в Photoshop бесплатно
Существует бесчисленное количество статей и учебных пособий, обучающих частям и частям ретуши портретов. Однако поиск тех, кто обладает качественными технологиями и информацией, может занять несколько дней. Более того, не существует единственного учебного пособия, которое обучает полному набору методов бесплатной ретуши портретов. Поиск подходящих руководств по каждому аспекту редактирования может занять очень много времени.Эта статья содержит 5 лет исследований для достижения наилучших методов ретуши портрета.
Прежде чем углубиться в материал статьи, важно отметить, что самый быстрый и эффективный способ получить знания о ретуши — это, вероятно, одно из платных руководств. Для фотографов красоты и студийных фотографов у Майкла Волошиновича есть идеальное руководство по ретуши высокого класса. Он не только одарен фотографией и ретушью, но и дает четкую и лаконичную информацию.Информацию может понять любой человек на любом уровне. Для фотографов-портретистов, заинтересованных в том, чтобы научиться быстро и легко ретушировать портреты, а также делать их популярными, я выпустил несколько месяцев назад руководство с RGGEDU. В этом уроке я покажу вам 9 портретных сессий в разных местах с использованием только естественного света, и я поделюсь всем своим рабочим процессом постобработки для каждой съемки. Кроме того, я добавляю свой экшен, который позволяет вносить правки за 15 минут.
Еще одна небольшая вещь, на которую я хотел бы обратить внимание, — это ложное представление о том, что «все дело в редактировании».ЭТО НЕ. При редактировании изображения удачная фотография снимается только за край. Он не превратит плохую фотографию в отличную. Целью методов, которыми я собираюсь поделиться, является не изменение фотографий, а их улучшение.
Выбраковка
Отбирать изображения просто. Его важность часто упускается из виду. Даже при использовании лучших методов ретуши, если не была выбрана нужная фотография для редактирования, результаты не будут впечатляющими или приятными для глаз. Выбрать из фотосессии 3-5 изображений из 500 сложно.По сути, это искусство. Я нашел, что лучший способ сузить круг — выбрать 35 изображений, а затем показать их друзьям и семье, и позволить их инстинктам помочь вам.
Еще одна важная вещь, которую следует помнить, — всегда лучше использовать более естественные позы. Хотя креативность важна, не менее важно не переусердствовать и не слишком стараться.
Нет техники отбраковки. Все дело в поиске изображения, приятного для человеческого глаза. И это то, что делает его самым сложным, потому что здесь присутствует огромное количество субъективности.Вот почему лучше всего поделиться им с как можно большим количеством людей. Забудьте о технически совершенном изображении. Найдите изображение, которое понравится вам и вашим друзьям. Подробнее об этом читайте в следующей статье: Технически идеальная фотография бессмысленна
Для отбраковки изображений:
Откройте Adobe Bridge — перейдите в папку с изображениями — нажмите пробел и используйте клавиши со стрелками для навигации — нажмите любое число от 1 до 5, чтобы оценить изображение — снова нажмите клавишу пробела и затем нажмите Enter (это открывает изображение в CameraRaw или Photoshop).
Camera Raw
Люди часто путают Camera Raw как место, где используются специальные эффекты и настраиваются фильтры. Однако CR помогает создать основу для продолжения редактирования в Photoshop. CR — это не то место, где достигаются потрясающие результаты. Он используется для регулировки RAW, например, для восстановления некоторых деталей в светлых участках, для настройки баланса белого.
Имея это в виду, важно избегать глобальных настроек, таких как использование ползунка экспозиции и контрастности.Добавление контраста — это то, что можно сделать вручную в процессе редактирования, если вы добавите контраст в CR, вы заметите проблемы с тонированием на коже, а глаза станут темными и неустранимыми. Если есть что-то мелкое, что мешает, например кожа на более темной стороне, есть способы сделать это ярче без использования ползунка экспозиции, который при этом слишком осветляет фон. Поднимите ползунок яркости, оранжево-красный ползунок можно использовать для осветления кожи и оставить все остальное в покое.Ясность не одобряется, но около 10 обычно делает изображение ярким и упрощает уклонение и прожигание. Это сделает такие недостатки, как прыщи, более заметными, но это нормально, так как вы все равно заметите их заживление позже.
Photoshop
Точечное заживление
Из этого туториала Вы узнаете, как выявлять прыщи на коже. Вы также можете использовать это для удаления волосков на коже. НЕ прислушивайтесь к его советам по использованию пластыря для мешков под глазами.Это огромный ноно, так как вы возитесь с текстурами. В следующем разделе этой статьи я объясню, как исправить мешки.
https://www.youtube.com/watch?v=zJ_B9bbEe7M
Разделение частот
Назначение частотного разделения — исправить несоответствующие тона кожи. Вот учебник, который объясняет это. Если вы находите этот метод длительным и теряете терпение, переходите к следующему видео, которое научит вас более простому методу исправления проблем с оттенком кожи.
Если вышеприведенное видео слишком сложное и длинное, попробуйте этот метод, который я придумал, для исправления несоответствующих тонов кожи. Вот как можно избавиться от мешков под глазами:
Когда мы займемся устранением проблем с оттенком кожи, обязательно посмотрите следующие 2 видео по избавлению от покраснения кожи
Додж и Берн
Осветление и прожиг, вероятно, самая важная часть вашего рабочего процесса.Это труднее всего освоить, но и приносит больше удовольствия. Прежде чем щелкнуть следующее видео, важно понять, где уклоняться и сжигать. Инструменты и методы, которые вы используете для уклонения и сжигания, просты и на самом деле не важны. Понимание того, где и сколько уворачиваться и сжигать — вот ключ к успеху. Ознакомьтесь с этой статьей, которую я написал в прошлом году, которая поможет прояснить, где уклоняться и сжигать «Совет по макияжу, который я хотел бы, чтобы кто-то сказал мне, когда я начал фотографировать»
Опять же, есть десятки способов уклонения и сжигания, так что не зацикливайтесь на инструментах, которые нужно использовать.Сконцентрируйтесь на понимании того, где это делать и сколько. Просто следуйте техникам, используемым визажистами. Они это лучше всего понимают. Я стараюсь сделать это просто, используя новый слой с мягким светом и 50% серого. Затем используйте кисть с непрозрачностью 5%, белую кисть для осветления и черную кисть для затемнения. Это метод, который я видел в книге Скотта Келби под названием «Осветите, снимите, ретушируйте».
Глаза
Я уже написал отличную статью, которая поможет вам сделать глаза ярче и при этом выглядеть естественно.«Что такое человеческий глаз и как его ретушировать естественным образом» Я искал повсюду на YouTube учебник по ретуши глаз и не нашел его. Все, что я встречал, — это нелепые методы с совершенно преувеличенными результатами.
Чтобы усилить резкость глаз, дублируйте слой, перейдите в Filter> Other> High Pass, установите его на 30. Затем установите режим наложения слоя на Soft Light. Добавьте черную маску. Используйте белую кисть с непрозрачностью 50% и нарисуйте глаза. Убедитесь, что маска выбрана, когда вы рисуете.
Тонировка
Прежде чем двигаться дальше, обратите внимание: если вы не довольны своим изображением на этом этапе, то часть тонирования не изменит вашего отношения к изображению. Тонирование никогда полностью не изменит фотографию, и многие люди винят в своем отсутствии навыков постпродакшн часть тонирования. Тонирование лишь немного добавит и без того твердого изображения. Прежде чем мы перейдем к тонированию, важно помнить, что тонирование — это не использование случайных цветов и фильтров.это может сработать один из 20х. Если вы хотите прибить тонирующую часть, вам нужно иметь четкое представление о дополнительных цветах. Но это выходит за рамки тонировки. Очень важно помнить об этом при выборе гардероба и его расположения.
Вот видео, демонстрирующее силу дополнительных цветов.
Изменение размера и сохранение
Мой друг Нино Батиста написал замечательную статью об изменении размера изображений для социальных сетей, которую стоит прочитать.Лично я изменяю размер изображения до 2100 пикселей по длинному краю, используя Размер изображения Photoshops (CTr + ALT + I).
Надеюсь, вы нашли эту статью полезной. Я все о том, чтобы делиться и помогать другим. Пожалуйста, поделитесь этой статьей и помогите другим фотографам.Учебное пособие по базовым методам работы с фотошопом в инфракрасном свете и инструкции по использованию инфракрасного излучения
Основные приемы цифровой инфракрасной цветной ИК-фотографии
Пользовательская предустановка баланса белого
Если вы просто оставите баланс белого камеры на солнечном свете или используете автоматический баланс белого, вы обнаружите, что ваши изображения преимущественно красные и выглядят примерно так, как показано ниже:
Мне нравится создавать настраиваемый предустановленный баланс белого, фотографируя траву. Таким образом трава и большая часть другой листвы будут выглядеть более нейтральными, а красный оттенок будет более терпимым.Убедитесь, что зеленая трава покрывает весь видоискатель. Если камера сказала, что изображение плохое, продолжайте регулировать диск компенсации, пока не понравится изображение для предустановки, я обнаружил, что на D70 компенсация от -2 до -3 ступеней работает нормально.
У вас должны получиться изображения, которые выглядят примерно так:
Исправление плоских изображений
В инфракрасной цифровой фотографии довольно часто получается довольно плоское изображение с низким контрастом и тональным диапазоном, как в примере ниже:
Как видите, он довольно плоский, но вы можете исправить это в Photoshop, растянув тональный диапазон, перейдя в Image — Adjustments — Levels.Гистограмма может выглядеть примерно так:
Перетащите левую стрелку (черная) вправо, пока она не коснется точки, где начинается кривая, и перетащите правую стрелку (белая) влево до точки, где начинается кривая. Вот скриншот того, что вы должны были сделать:
Что вы сделали, так это расширили сжатый тональный диапазон до полного диапазона чистого черного и чистого белого, что дало вам гораздо больший контраст и «яркость» изображения. Полученное изображение:
Если вам нужен больший контраст, вы можете перетащить черные и белые точки в диалоговом окне «Уровни» глубже внутрь, обрезая часть информации и еще больше увеличивая контраст.На этом этапе, если вы предпочитаете черно-белое изображение, просто перейдите в Image — Adjustments — Desaturate. Но если вас интересуют цветные инфракрасные изображения, читайте дальше.
Инвертирование каналов для создания голубого неба
Используя Photoshop, мы можем поменять местами красный и синий каналы, чтобы заменить красное небо на синее. Вот наше изображение:
При открытом изображении выберите Image — Adjustments — Channel Mixer. В открытом микшере каналов выберите красный в качестве выходного канала и перетащите ползунок красного канала, пока не отобразится 0%.Затем перетащите ползунок синего канала, пока не отобразится 100%. Вот скриншот:
Теперь выберите Синий в качестве выходного канала и перетащите ползунок синего канала, пока не отобразится 0%. Затем перетащите ползунок красного канала, пока не отобразится 100%. Вот снимок экрана:
Нажмите ОК, и теперь у вас должно быть голубое небо. Вы можете дополнительно настроить цвет и насыщенность изображения, перейдя в Image — Adjustments — Hue / Saturation. Изображение должно выглядеть так:
Исправление обрезанных бликов
Иногда вы можете встретить изображение со странными голубыми бликами, как в примере ниже:
Вы можете исправить это в Photoshop, перейдя в Image — Adjustments — Hue / Saturation.
В меню «Правка» выберите «Голубой» в качестве цвета для работы. Ваш курсор изменится на инструмент выбора цвета, найдите участок этого голубого выделения на своем изображении и щелкните его с помощью инструмента выбора. Теперь перетащите ползунок «Насыщенность» влево, сделав голубой оттенок серым. Отливка исчезла, но наши блики теперь грязно-серые, чтобы сделать светлые участки нормальными, просто перетащите ползунок «Яркость» до упора вправо. Вот как должны выглядеть элементы управления:
Изображение должно выглядеть так:
Надеюсь, это руководство было полезным для получения максимальной отдачи от цифровой инфракрасной фотографии.Удачной стрельбы!
Последние сообщения Виталия Дручинина (посмотреть все)
3 способа использования Экшенов Photoshop для ускорения рабочего процесса
Получить дизайнКак это работаетНайти дизайнераАгентства1 800 513 1678- Блог
- Быть вдохновленным
- Тенденции графического дизайна
- Вдохновение для дизайна
- История дизайна и механизмы
- Известный дизайн и дизайнеры
- Креативное мышление
- 9 лучших среди 99
- Посмотреть все
- Изучите дизайн
- Основы дизайна
- Уроки дизайна
- Ресурсы для дизайна
- Логотип и брендинг
- Интернет и цифровой дизайн
- Видео и анимация
- Упаковка и этикетка
- Маркетинг и реклама
- Книжный дизайн
- Искусство и иллюстрация
- Одежда и товары
- Другой дизайн
- Посмотреть все
- Построить бизнес
- Логотип и брендинг
- Предпринимательство
- Фриланс
- Интернет и цифровой дизайн
- Видео и анимация
- Маркетинг и реклама
- Одежда и товары
- Краудсорсинг
- Деловые ресурсы
- Тематические исследования
- Посмотреть все
- Развивайте агентство
- Тематические исследования
- Краудсорсинг
- Интернет и цифровой дизайн
- Маркетинг и реклама
- Быть вдохновленным
