Перевод linear dodge в фотошопе: Перевод стилей слоя и режимов наложения Photoshop

Содержание

«Adobe Photoshop. Базовый уровень». Занятие 6.1. Версия 2019

? LiveJournal

Main
Ratings
Interesting
iOS & Android
Disable ads

Login
CREATE BLOG Join

English (en)

Делаем реалистичный 3D текст в Фотошоп

В этом уроке я покажу вам, как создать реалистичный 3D-текст с эффектом золота в Adobe Photoshop.

Для этого мы воспользуемся различными стилями слоя. Начнем!

Скачать архив с материалами к уроку

1. Создаем фон

Шаг 1

Создаем новый документ (Ctrl+N) со следующими настройками:

Width (Ширина): 850 пикс.
Height (Высота): 500 пикс.
Resolution (Разрешение): 72 PPI

Шаг 2

Дублируем фоновый слой Layer – Duplicate Layer (Слой – Создать дубликат слоя) или жмем сочетание клавиш Ctrl+J. Называем копию «Фоновый узор».

Шаг 3

Теперь нам нужно добавить текстуру.

Дважды кликаем по слою «Фоновый узор», чтобы открыть окно Layer Style (Стиль слоя). Выбираем стиль Pattern Overlay (Наложение узора) и кликаем на кнопку выбора узора. В открывшемся меню находим узор Pattern01 и жмем ОК.

Шаг 4

Чтобы немного затемнить фон, мы добавим еще один стиль слоя с серой полупрозрачной заливкой. Дважды кликаем по слою «Фоновый узор», чтобы открыть окно со стилями, и выбираем стиль слоя

Color Overlay (Наложение цвета).

Blend Mode (Режим наложения): Normal (Нормальный)
Цвет: #000000
Opacity (Непрозрачность): 50%

2. Создаем текст

Шаг 1

Активируем инструмент Type Tool (T) (Текст) и пишем любое слово, например, GOLD. На панели Window – Character (Окно – Символ) выбираем для него шрифт Anton.

Размер шрифта: 230 px
Tracking (Трекинг): -20 pt
Anti-aliasing mode (Метод сглаживания): Smooth (Плавное)
Цвет: #ffffff

Шаг 2

Дублируем (Ctrl+J) текстовый слой GOLD и называем верхнюю копию «GOLD A», а нижнюю – «GOLD B». С помощью этих двух слоев и стилей мы создадим 3D-эффект.

Активируем Move Tool (V) (Перемещение), на панели слоев с зажатой клавишей Ctrl выбираем оба текстовых слоя и фоновый, затем на верхней панели выравниваем их:

Align Horizontal: Center (Выравнивание центров по горизонтали)
Align Vertical: Center (Выравнивание центров по вертикали)

3. Применяем стили к первому слою

Шаг 1

В этом разделе мы будем работать со слоем «GOLD A». Выбираем его и переходим Layer – Layer Style – Pattern Overlay (Слой – Стиль слоя – Наложение узора). В открывшемся окне жмем на кнопку выбора узора и в списке находим узор Pattern02. Эту текстуру мы будем использовать в качестве основы для эффекта золотого металла.

Шаг 2

Далее начинаем придавать сияние, для этого применяем стиль слоя Bevel and Emboss (Фаска и тиснение) со следующими настройками.

Style (Стиль): Inner Bevel (Внутренний скос)
Technique (Метод): Smooth (Плавное)
Depth (Глубина): 675%
Direction (Направление): Up (Вверх)
Size (Размер): 190 пикс.
Soften (Смягчение): 0 пикс.
Angle (Угол): 90º
Use Global Light (Глобальное освещение): убираем галочку
Altitude (Высота): 30º

Теперь мы применим установленный CustomContours. shc. Кликаем по кнопке Gloss Contour (Контур глянца) и в открывшемся списке выбираем CustomContour01.

Настраиваем его:

Anti-aliased (Сглаживание): ставим галочку
Highlight Mode (Режим подсветки): Linear Dodge (Add) (Линейный осветлитель)
Highlight Color (Цвет подсветки): #ebe89b
Highlight Opacity (Непрозрачность подсветки): 30%
Shadow Mode (Режим тени): Color Dodge (Осветление основы)
Shadow Color (Цвет тени): #655f54
Shadow Opacity (Непрозрачность тени): 40%

Шаг 3

После этого применяем Layer Style – Inner Shadow (Стиль слоя – Внутренняя тень), чтобы подсветить края. Используем настройки, показанные ниже:

Blend Mode (Режим наложения): Vivid Light (Яркий свет)
Opacity (Непрозрачность): 50%
Цвет: #ffffff
Angle (Угол): 90º
Use Global Light (Глобальное освещение): убираем галочку
Distance (Смещение): 1 пикс.
Choke (Стягивание): 0%
Size (Размер): 0 пикс.
Contour (Контур): по умолчанию
Anti-aliased (Сглаживание): ставим галочку
Noise (Шум): 0%

Шаг 4

Добавляем стиль слоя Inner Glow (Внутреннее свечение) со следующими настройками, чтобы подчеркнуть осветленные контуры букв:

Blend Mode (Режим наложения): Color Dodge (Осветление основы)
Opacity (Непрозрачность): 20%
Noise (Шум): 0%
Цвет: #ffffff
Technique (Метод): Softer (Мягкий)
Source (Источник): Edge (На краях)
Choke (Стягивание): 0%
Size (Рамер): 3 пикс.

Теперь мы применим установленный CustomContours.shc. Кликаем по кнопке Contour (Контур) и в открывшемся списке выбираем CustomContour02.

Настраиваем его:

Anti-aliased (Сглаживание): снимаем галочку
Range (Диапазон): 50%
Jitter (Колебание): 0%

Шаг 5

Далее мы доработаем блики, чтобы улучшить реалистичность. Переходим Layer Style – Satin (Стиль слоя – Глянец) и настраиваем стиль слоя.

Blend Mode (Режим наложения): Color Dodge (Осветление основы)
Цвет: #fffae6
Opacity (Непрозрачность: 20%
Angle (Угол): 90º
Distance (Смещение): 150 пикс.
Size (Размер): 230 пикс.

Теперь мы применим установленный CustomContours.shc. Кликаем по кнопке Contour (Контур) и в открывшемся списке выбираем CustomContour03.

Настраиваем его:

Anti-aliased (Сглаживание): ставим галочку
Invert (Инвертировать): убираем галочку

Шаг 6

В этом шаге мы применим градиентную заливку, чтобы сгладить эффект золота. Открываем окно Layer Style (Стиль слоя) и применяем Gradient Overlay (Наложение градиента).

Blend Mode (Режим наложения): Darken (Затемнение)
Opacity (Непрозрачность): 100%
Reverse (Инверсия): убираем галочку
Style (Стиль): Linear (Линейный)
Align with Layer (Выровнять по слою): ставим галочку
Angle (Угол): 90º
Scale (Масштаб): 100%

Затем кликаем по градиентной полосе, чтобы открыть редактор градиента:

Совет: чтобы создать новую контрольную точку, нужно кликнуть левой кнопкой под градиентной полосой. Если выбрать отдельную точку, то можно настроить ее положение и цвет.

Цвет первой контрольной точки: #8e6617
Положение первой контрольной точки: 0%
Цвет второй контрольной точки: #876b2c
Положение второй контрольной точки: 25%
Цвет третьей контрольной точки: #997a35
Положение третьей контрольной точки: 45%
Цвет четвертой контрольной точки: #e0b545
Положение четвертой контрольной точки: 67%
Цвет пятой контрольной точки: #947632
Положение пятый контрольной точки: 83%
Цвет шестой контрольной точки: #886218
Положение шестой контрольной точки: 53%

Шаг 7

Чтобы улучшить реалистичность текста, применяем Layer Style – Color Overlay (Стиль слоя – Наложение цвета) со следующими настройками:

Blend Mode (Режим наложения): Hue (Цветовой тон)
Цвет: #fff0c9
Opacity (Непрозрачность): 100%

4. Применяем стили ко второму слою

Шаг 1

Далее мы продолжим работу со слоем «GOLD B», поэтому убедитесь, что вы выбрали именно его!

В этом разделе мы будем создавать 3D-эффект.

Активируем свободную трансформацию (Ctrl+T) и на верхней панели устанавливаем Width (Ширина) на 92%. Жмем Enter, чтобы применить изменения.

Шаг 2

Чтобы оба текстовых слоя выглядели, как одно целое, мы применим ко второму ту же самую текстуру металла. Переходим Layer Style – Pattern Overlay (Стиль слоя – Наложение узора), кликаем на кнопку выбору узора и в списке находим Pattern02. Эта текстура будет основой 3D-эффекта.

Настраиваем стиль:

Blend Mode (Режим наложения): Normal (Нормальный)
Opacity (Непрозрачность): 100%
Scale (Масштаб): 100%
Link with Layer (Связать со слоем): ставим галочку

Шаг 3

Далее с помощью градиента мы улучшим эффект 3D. Открываем стили слоя и применяем Gradient Overlay (Наложения градиента):

Blend Mode (Режим наложения): Overlay (Перекрытие)
Opacity (Непрозрачность): 100%
Reverse (Инверсия): убираем галочку
Style (Стиль): Linear (Линейный)
Align with Layer (Выровнять по слою): ставим галочку
Angle (Угол): 90º
Scale (Масштаб): 100%

Кликаем по градиентной полосе, чтобы открыть редактор:

Цвет первой контрольной точки: #1a1b1e
Положение первой контрольной точки: 0%
Цвет второй контрольной точки: #525458
Положение второй контрольной точки: 15%
Цвет третьей контрольной точки: #83878c
Положение третьей контрольной точки: 31%
Цвет четвертой контрольной точки: #eff0ee
Положение четвертой контрольной точки: 41%
Цвет пятой контрольной точки: #ffffff
Положение пятый контрольной точки: 46%
Цвет шестой контрольной точки: #797d82
Положение шестой контрольной точки: 53%
Цвет седьмой контрольной точки: #5d6063
Положение седьмой контрольной точки: 59%
Цвет восьмой контрольной точки: #4e5057
Положение восьмой контрольной точки: 65%
Цвет девятой контрольной точки: #3c3e45
Положение девятой контрольной точки: 72%
Цвет десятой контрольной точки: #4e5057
Положение десятой контрольной точки: 82%
Цвет одиннадцатой контрольной точки: #1a1b1e
Положение одиннадцатой контрольной точки: 100%

Шаг 4

Чтобы подкорректировать цвет золота, применяем Color Overlay (Наложения цвета) со следующими настройками:

Blend Mode (Режим наложения): Hard Light (Жесткий свет)
Цвет: #443a1d
Opacity (Непрозрачность): 100%

5. Добавляем тень

Шаг 1

В этом разделе мы добавим реалистичную тень под текстом. Применяем к слою «GOLD B» стиль Inner Shadow (Внутренняя тень).

Для контура используем установленный набор CustomContours.shc. Нажимаем на выпадающее меню Contour (Контур) и выбираем CustomContour04.

Настраиваем стиль слоя, как показано ниже:

Blend Mode (Режим наложения): Soft Light (Мягкий свет)
Цвет: #000000
Opacity (Непрозрачность): 20%
Angle (Угол): -41º
Use Global Light (Глобальное освещение): убираем галочку
Distance (Смещение): 28 пикс.
Choke (Стягивание): 100%
Size (Размер): 0 пикс.
Anti-aliased (Сглаживание): ставим галочку
Noise (Шум): 100%

Шаг 2

Продолжаем работать над добавлением тени и применяем стиль слоя Outer Glow (Внешнее свечение):

Blend Mode (Режим наложения): Darker Color (Темнее)
Opacity (Непрозрачность): 80%
Noise (Шум): 20%
Цвет: #000000
Technique (Метод): Softer (Мягкий)
Spread (Размах): 0%
Size (Размер): 30%
Contour (Контур): по умолчанию
Anti-aliased (Сглаживание): убираем галочку
Range (Диапазон): 50%
Jitter (Колебание): 0%

Шаг 3

Это последний шаг, в котором мы добавим шероховатую тень. Применяем стиль Drop Shadow (Тень) и настраиваем его.

Blend Mode (Режим наложения): Normal (Нормальный)
Цвет: #010101
Opacity (Непрозрачность): 20%
Angle (Угол): 90º
Use Global Light (Глобальное освещение): убираем галочку
Distance (Смещение): 20 пикс.
Spread (Размах): 100 пикс.
Size (Размер): 5 пикс.
Contour (Контур): по умолчанию
Noise (Шум): 0%
Layer Knocks Out Drop Shadow (Слой выбивает тень): ставим галочку

Финальный результат

Отличная работа, мы закончили!

В этом уроке я показал вам, как создать реалистичный 3D-текст с эффектом золотого металла. Надеюсь, вам понравился урок и полученные знания пригодятся в будущих проектах.

Не стесняйтесь оставлять комментарии и делиться своими результатами.

Автор: Enrique Elicabe

Текст с эффектом тиснения в Adobe Photoshop

В этом уроке мы будем создавать реалистичный эффект тиснения на бумаге в Adobe Photoshop. Вы можете применить эффект к вашему лого, или любому другому объекту, или же начать с создания эмблемы, с которой будете работать. Далее нам понадобится лишь один слой со стилями слоя. Обязательно попробуйте эффект на разных типах бумаги, а также вообще на иных текстурах типа камня, дерева или кожи.

Результат

Для начала нам нужна текстура бумаги, на которой мы будем делать наш эффект. Скачайте эту текстуру бумаги и поместите ее в новый слой нового документа. Это белая текстура, мы сможем выкрасить ее в любой цвет.

Создаем изображение

Поместите в новом слое ваш логотип, текст или изображение, к которому хотите применить эффект. Вы можете использовать что угодно: текстовые слои, векторные изображения или даже обычные вырезанные растровые объекты. К примеру, вы можете поэкспериментировать с фигурами для Photoshop, которые можно найти в изобилии на этом сайте. В нашем случае это текстовые слои, для которых использован шрифт Trajan Pro и лавровые веточки.

Создаем эффект

Кликните дважды по одному из слоев, к которым хотите применить эффект. Откроется окно стиля слоя. В нем укажите параметры как на картинках ниже, применив стили Inner Shadow/Внутренняя тень, Inner Glow/Внутреннее свечение, Bevel and Emboss/Тиснение и Color Overlay/Перекрытие цвета.

В итоге у вас должно получиться примерно следующее:

Чтобы указать эти же стили остальным слоям, кликните по уже стилизованному слою правой кнопкой и выберите Copy Layer Style/Копировать стиль слоя. Теперь кликните правой кнопкой по слою, который пока без стиля, и выберите Paste Layer Style/Вставить стиль слоя.

При желании вы можете окрашивать определенные элементы. К примеру, мы хотим окрасить лавровые веточки. Для этого кликните дважды по слою, чтобы открыть его стили и во вкладке Color Overlay/Перекрытие цвета укажите режим наложения Multiply/Умножение и выберите цвет. В нашем случае это зеленый #b3e582.

Масштабирование стилей

Если вы хотите применить созданный стиль к объекту иного размера, вы можете масштабировать сами стили, выбрав в меню Layer > Layer Style > Scale Effects/Слой>Стиль слоя>Эффекты масштабирования.

Результат

Попробуйте этот же эффект на других видах бумаги, например на картоне.

Автор урока psddude

Перевод — Дежурка

Смотрите также:

Перевод терминов и названий эффектов Adobe After Effects.

Аудио — Audio

ВЧ и НЧ — Bass & Treble

Задержка — Delay

Модулятор — Modulator

Назад — Backwards

Параметрическая коррекция — Parametric EQ

Реверберация — Reverb

Стерео микшер — Stereo Mixer

Тон — Tone

Фильтр НЧ и ВЧ — High-Low Pass

Фланджер и хор — Flange & Chorus

Время — Time

Время пастеризации — Posturize Time

Искажение времени — Time warp

Размытие пикселей в движении — Pixel Motion Blur

Разница во времени — Time Difference

Смещение по времени — Time Displacement

Эхо — Echo

Уровень размытия в движении — CC Force Motion Blur

Имитация — Simulation

Каустические кривые — Caustics

Мир волн — Wave World

Пена — Foam

Площадка для частиц — Particle Playground

Разброс — Shatter

Танец карт — Card Dance

Шарики — CC Ball Action

Пузыри — CC Bubbles

Изморось — CC Drizzle

Волосы — CC Hair

Система частиц — CC Particle Systems II

Мир частиц — CC Particle World

Дождь — CC Rainfall

Разбрасывание — CC Scatterize

Снег — CC Snowfall

Звездный взрыв — CC Star Burst

Искажение — Distort

Вихревое смещение — Turbulent Displace

Волнообразная деформация — Wave Warp

Выпуклость — Bulge

Деформация — Warp

Деформация по Безье — Bezier Warp

Деформация сетки — Mesh Warp

Зеркало — Mirror

Изменить форму — Reshape

Карта смещения — Displacement Map

Компенсация оптики — Optics Compensation

Пластика — Liquify

Полярные координаты — Polar Coordinates

Преобразовать — Transform

Привязка по углам — Corner Pin

Пятно — Smear

Рябь — Ripple

Скручивание — Twirl

Смещение — Offset

Стабилизатор деформации VFX — Warp Stabilizer VFX

Сферизация — Spherize

Увеличение — Magnify

Увеличение с сохранением уровня детализации — Detail-preserving Upscale

Устранение эффекта плавающего затвора — Rolling Shutter Repair

Смешивание — CC Bend It

Пятна — CC Bender

Движение — CC Flo Motion

Линза — CC Lens

Перевернуть страницу — CC Page Turn

Мощность — CC Power Pin

Пульсация — CC Ripple Pulse

Наклонять — CC Slant

Намазать — CC Smear

Разбиение — CC Split

Разбиение — CC Split 2

Плитки — CC Tiler

Канал — Channel

Арифметический — Arithmetic

Вычисления — Calculations

Задать каналы — Set Channels

Комбинирование каналов — Channel Combiner

Минимакс — Minimax

Настроить подложку — Set Matte

Обратить — Invert

Сдвинуть каналы — Shift Channels

Сложный арифметический — Compound Arithmetic

Смешение — Blend

Сплошной совмещенный — Solid Composite

Удалить обработку краев цветом — Remove Color Matting

Композинг — CC Composite

Канал 3D — 3D Channel

3D туман — Fog 3D

Глубина поля — Depth of Field

Извлечение канала 3D — 3D Channel Extract

Подложка глубины — Depth Matte

Подложка идентификатора — ID Matte

Извлекатель — EXtractoR

Идентификатор — Identifier

Коррекция цвета — Color Correction

Авто контраст — Auto Contrast

Авто уровни — Auto Levels

Авто цвет — Auto Color

Выборочная коррекция цвета — Selective Color

Выровнять — Equalize

Гамма/Основа/Усиление — Gamma/Pedestal/Gain

Заменить на цвет — Change to Color

Изменить цвет — Change Color

Красочность — Vibrancy

Кривые — Curves

Микширование каналов — Channel Mixer

Оставить цвет — Leave Color

Оттенок — Tint

Привязка цвета — Color Link

Произвольная карта PS — PS Arbitrary Map

Стабилизатор цвета — Color Stabilizer

Тень/подсветка — Shadow/Highlight

Трехкрасочный — Tritone

Уровни — Levels

Уровни (отдельные элементы управления) — Levels (Individual Controls)

Фото фильтр — Photo Filter

Цвета телетрансляции — Broadcast Colors

Цветовой баланс — Color Balance

Цветовой баланс (HLS) — Color Balance (HLS)

Цветовой тон/Насыщенность — Hue/Saturation

Черное и белое — Black & White

Экспозиция — Exposure

Яркость и контрастность — Brightness & Contrast

Нейтрализатор цвета — CC Color Neutralizer

Смещение цвета — CC Color Offset

Стержень — CC Kernel

Тонировка — CC Toner

Цветовая рама — Colorama

Устаревший — Obsolete

Базовый 3D — Basic 3D

Ключ яркости — Luma Key

Молния — Lightning

Основной текст — Basic Text

Подавление разлития — Spill Suppressor

Текст по контуру — Path Text

Цветовой ключ — Color Key

Текст — Text

Нумерация — Numbers

Тайм-код — Timecode

Режимы наложения слоёв в Adobe Photoshop

Режимы наложения или смешивания слоёв в Adobe Photoshop определяют то, каким образом каждый из слоёв в многослойном изображении будет взаимодействовать с нижележащими слоями. Иными словами, от режима наложения зависит математический алгоритм смешивания значений взаимоперекрывающихся пикселей двух и более слоёв.

Режимом наложения по умолчанию для любого слоя является Normal. Чтобы изменить режим наложения, следует воспользоваться выпадающим меню Blending Mode, расположенном в палитре слоёв (Layers), и выбрать нужный режим из списка.

Классификация режимов наложения

В Adobe Photoshop имеется 27 режимов наложения или смешивания слоёв, каждый из которых может быть отнесён к одной из шести групп в зависимости от типа взаимодействия между слоями. В меню Blending Mode группы режимов визуально разделены при помощи горизонтальных линий, но не подписаны. Если вам неинтересно читать про группы, вы можете сразу перейти к практическим примерам.

Нормальные режимы: Normal (Нормальный) и Dissolve (Растворение). При непрозрачности 100% пиксели верхнего слоя просто замещают собой пиксели нижнего, не испытывая на себе никакого влияния последних. При уменьшении непрозрачности пиксели нижнего слоя либо проступают сквозь пиксели верхнего (Normal), либо частично замещают их (Dissolve).
Субтрактивные режимы: Darken (Замена тёмным), Multiply (Умножение), Color Burn (Затемнение основы), Linear Burn (Линейный затемнитель), Darker Color (Темнее). Эти режимы, так или иначе, приводят к затемнению изображения. Их действие можно сравнить со смешением красок на бумаге, т.е. с субтрактивным синтезом цвета.
Аддитивные режимы: Lighten (Замена светлым), Screen (Осветление), Color Dodge (Осветление основы), Linear Dodge (Линейный осветлитель), Lighter Color (Светлее). В противовес субтрактивным режимам аддитивные режимы служат для осветления изображения по принципу смешения цветового излучения (аддитивный синтез цвета).
Комплексные режимы: Overlay (Перекрытие), Soft Light (Мягкий свет), Hard Light (Жёсткий свет), Vivid Light (Яркий свет), Linear Light (Линейный свет), Pin Light (Точечный свет), Hard Mix (Жёсткое смешение). Эти режимы воздействуют на яркость и контраст конечного изображения, делая тени темнее, а света – светлее.
Разностные режимы: Difference (Разница), Exclusion (Исключение), Subtract (Вычитание), Divide (Разделение). Формирование результирующего цвета осуществляется на основании разницы между цветами верхнего и нижнего слоёв.
HSL режимы: Hue (Цветовой тон), Saturation (Насыщенность) Color (Цвет), Luminosity (Яркость). HSL означает Hue, Saturation, Lightness, т.е. тон, насыщенность и светлота. Таким образом, HSL режимы осуществляют перенос одного или двух компонентов цветовой схемы HSL с верхнего слоя на нижний.

Практика

Для того чтобы проиллюстрировать действие различных режимов наложения слоёв, я воспользуюсь двумя фотографиями.

В качестве нижнего слоя будет использован один из моих карельских пейзажей.

Нижний слой

В качестве верхнего слоя я возьму текстуру песка.

Верхний слой

Далее мы последовательно переберём для верхнего слоя все возможные режимы наложения и посмотрим, что из этого получится. В данных примерах я не преследую никаких художественных целей, а просто пытаюсь продемонстрировать механику смешивания слоёв в различных режимах. Для большей наглядности непрозрачность верхнего слоя будет составлять 100% для всех режимов, кроме Normal и Dissolve, для которых я поставлю 50%. При 100% непрозрачности эффект смешивания в этих режимах был бы незаметен, поскольку верхний слой полностью замещает нижний. Разумеется, в реальной жизни очень часто приходится использовать намного более скромные значения непрозрачности, чтобы эффект смешения не выглядел слишком кричащим.

Напомню, что непрозрачностью слоя можно управлять, используя два параметра: Opacity (Плотность) и Fill (Заливка). При этом для большинства режимов наложения Opacity и Fill действуют абсолютно одинаково с той лишь разницей, что Opacity воздействует как на сам слой, так и на применённые к нему стили, а Fill стили игнорирует. Однако восемь режимов (Color Burn, Linear Burn, Color Dodge, Linear Dodge, Vivid Light, Linear Light, Hard Mix, и Difference) реагируют на уменьшение параметров Opacity и Fill немного по-разному, и об этом не стоит забывать.

Во всех случаях, когда я привожу формулы, используемые Фотошопом для расчёта результирующего цвета, буква a будет обозначать значение яркости верхнего слоя, а b – нижнего. Минимальное значение равно 0 (чёрный цвет), максимальное равно 255 (белый цвет).

Нормальные режимы наложения

Normal (Нормальный)

Normal

Стандартный и наиболее часто употребляемый режим. При 100% непрозрачности пиксели верхнего слоя полностью замещают собой пиксели нижнего, а при уменьшении непрозрачности нижний слой плавно проступает из-под верхнего.

Dissolve (Растворение)

Dissolve

При 100% непрозрачности выглядит так же, как и Normal. При уменьшении непрозрачности часть пикселей верхнего слоя в случайном порядке замещается пикселями нижнего.

Субтрактивные режимы наложения

Darken (Замена тёмным)

Darken

Если какой-либо пиксель верхнего слоя темнее соответствующего ему пикселя нижнего слоя, то он остаётся на месте. Если же пиксель верхнего слоя оказывается светлее – он замещается пикселем нижнего слоя. Таким образом, результирующее изображение содержит наиболее тёмные пиксели из обоих слоёв. Важно, что значения яркости сравниваются для каждого из цветовых каналов независимо, в связи с чем цвета могут довольно сильно искажаться.

Multiply (Умножение)

Multiply

Лучший режим для затемнения. Значение пикселей верхнего слоя умножается на значение соответствующих пикселей нижнего слоя и делится на максимальное возможное значение (255).

Формула режима: (a × b) ÷ 255.

Если один из слоёв содержит чёрный цвет (0) – результирующим будет тоже чёрный. Если присутствует белый цвет (255) – результирующим будет цвет другого слоя.

Color Burn (Затемнение основы)

Color Burn

Ещё более выраженное затемнение, чем в случае с Multiply. Света приглушаются сильнее, а цветовая насыщенность средних тонов возрастает.

Формула: 255 – ((255 – b) ÷ (a ÷ 255)).

Linear Burn (Линейный затемнитель)

Linear Burn

Темнее чем Multiply, но не такой насыщенный как Color Burn.

Формула: (a + b) – 255.

Darker Color (Темнее)

Darker Color

Действует так же, как и Darken, выбирая наиболее тёмные пиксели из предложенных, с тем лишь отличием, что Darker Color не обращает внимания на индивидуальные цветовые каналы, и вместо этого сравнивает общие значения яркости пикселей. В результате – цвета используемых пикселей не искажаются.

Аддитивные режимы наложения

Lighten (Замена светлым)

Lighten

Этот режим противоположен режиму Darken. Если пиксели верхнего слоя светлее соответствующих пикселей нижнего, они сохраняются. Если же верхние пиксели оказываются темнее – они замещаются нижними. Сравнение значений яркости осуществляется поканально.

Screen (Осветление)

Screen

Режим Multiply наоборот. Эффективно и деликатно осветляет изображение. Клиппинг может возникнуть, только если один из слоёв уже содержит белые пиксели.

Формула: 255 – ((255 – a) × (255 – b) ÷ 255).

Color Dodge (Осветление основы)

Color Dodge

Более грубое и интенсивное осветление, чем Screen. Характеризуется выбиванием светов и повышением цветовой насыщенности средних тонов.

Формула: (b ÷ (255 – a)) × 255.

Linear Dodge (Линейный осветлитель)

Linear Dodge

Ещё светлее, чем Color Dodge, но с более блеклыми цветами. Значения яркости попросту складываются.

Формула: a + b.

Lighter Color (Светлее)

Lighter Color

Как и в режиме Lighten сохраняются наиболее светлые пиксели из двух слоёв, но при этом учитывается лишь общая их яркость без оглядки на индивидуальные цветовые каналы.

Комплексные режимы наложения

Каждый из комплексных режимов представляет собой, по сути, комбинацию из двух противоположных по действию режимов смешивания: субтрактивного и аддитивного, действующих в комплексе. При этом к тёмным пикселям применяются субтрактивные методы, а к светлым – аддитивные. Таким образом, тёмные пиксели становятся темнее, а светлые – светлее, в результате чего контраст изображения возрастает.

Во всех комплексных режимах кроме Overlay оценка яркости производится на основании верхнего слоя. Там, где верхние пиксели темнее 50% серого цвета, применяется субтрактивный метод, если светлее – аддитивный. Пиксели верхнего слоя, окрашенные в нейтрально серый цвет (50%), не оказывают на нижний слой никакого влияния. В режиме Overlay аналогичным образом оценивается нижний слой.

Overlay (Перекрытие)

Overlay

К тёмным участкам изображения применяется режим Multiply, а к светлым – Screen. Оценка яркости производится по нижнему слою. Если создать копию слоя и применить к ней режим Overlay, эффект будет напоминать применение S-образной кривой.

Soft Light (Мягкий свет)

Soft Light

Так же как и в режиме Overlay используется комбинация из режимов Multiply и Screen, но яркость исходных пикселей оценивается на основании верхнего слоя. Soft Light – наиболее удобный режим для аккуратного повышения контраста, поскольку он очень деликатно обращается с тенями и светами, не допуская их выбивания.

Hard Light (Жёсткий свет)

Hard Light

Использует комбинацию режимов Linear Burn и Linear Dodge для тёмных и светлых пикселей соответственно. Результатом является довольно жёсткое повышение контраста.

Vivid Light (Яркий свет)

Vivid Light

Комбинация режимов Color Burn и Color Dodge. Действует ещё более интенсивно, чем Hard Light.

Linear Light (Линейный свет)

Linear Light

Комбинация режимов Linear Burn и Linear Dodge.

Pin Light (Точечный свет)

Pin Light

Комбинация режимов Darken и Lighten.

Hard Mix (Жёсткое смешение)

Hard Mix

Действует также как и Linear Light (сочетание Linear Burn и Linear Dodge), но на пределе интенсивности, в результате чего в каждом из цветовых каналов пикселям присваивается либо минимальное (0), либо максимальное (255) значение яркости. Как следствие, цветовая палитра изображения в режиме RGB редуцируется до 8 цветов: красного (255; 0; 0), зелёного (0; 255; 0), синего (0; 0; 255), голубого (0; 255; 255), малинового (255; 0; 255), жёлтого (255; 255; 0), чёрного (0; 0; 0) и белого (255; 255; 255).

Разностные режимы наложения

Difference (Разница)

Difference

Сравниваются значения яркости верхнего и нижнего пикселей, и из большего значения вычитается меньшее. Таким образом, результирующее значение соответствует разности исходных значений. Наличие белого цвета на одном из слоёв приводит к инверсии любого другого цвета. Чёрный цвет не оказывает никакого влияния. Очевидно, что пиксели одинакового цвета взаимопогашаются и становятся чёрными, поскольку их разность равна 0.

Exclusion (Исключение)

Exclusion

Действует по аналогии с Difference, но с меньшим контрастом. Основное отличие заключается в том, что пиксели одинакового цвета делаются серыми, а не чёрными.

Subtract (Вычитание)

Subtract

Значение яркости верхнего слоя вычитается из значения нижнего.

Формула: b – a.

Если яркость верхнего пикселя больше или равна яркости нижнего, результирующим цветом будет чёрный.

Divide (Разделение)

Divide

Очень сильное осветление, напоминающее Color Dodge. Частное от деления значения яркости пикселя нижнего слоя на значение яркости соответствующего пикселя верхнего слоя умножается на 255.

Формула: (b ÷ a) × 255.

Если пиксель верхнего слоя белый, результирующим будет цвет нижнего слоя. Пиксели одинакового цвета становятся белыми, при условии, что они не чёрные. Одинаковые чёрные пиксели остаются чёрными. Режим Divide работает поканально, что приводит к дополнительному искажению цветов.

HSL режимы наложения

Hue (Цветовой тон)

Hue

Результирующий цвет имеет цветовой тон верхнего слоя, а насыщенность и светлоту нижнего.

Saturation (Насыщенность)

Saturation

Используются значения насыщенности верхнего слоя вместе со значениями цветового тона и светлоты нижнего.

Color (Цвет)

Color

Информация о цвете (цветовой тон и насыщенность) верхнего слоя сочетается с яркостной информацией (светлотой) нижнего слоя. Грубо говоря, нижний слой окрашивается в цвета верхнего. Очень удобный режим, когда возникает необходимость в редактировании только цветовой составляющей изображения, например, при борьбе с цветовым шумом или хроматическими аберрациями.

Luminosity (Яркость)

Luminosity

В противовес режиму Color сохраняет светлоту верхнего слоя, а значения цветового тона и насыщенности берёт из нижнего. Режим Luminosity полезен, когда изменяя яркость и контраст изображения вы стремитесь сохранить цвета неизменными. Это напоминает редактирование канала L при работе в цветовом пространстве Lab. Например, я обычно использую режим Luminosity при повышении резкости с помощью нерезкого маскирования, чтобы избежать появления цветных артефактов.

Режим наложения Luminosity в Photoshop – PhotoDrum.com – сайт дизайнера

В предыдущем уроке мы рассматривали режим наложения Color в Photoshop, который смешивал цветовую информацию (оттенок и насыщенность) слоя со слоем или слоями под ним, игнорируя при этом значения яркости. Как мы видели, этот режим идеально подходит для таких вещей, как раскрашивание черно-белых фотографий, а также отлично подходит для более общих задач, таких как изменение цвета глаз или цвета волос.

Наш пятый, и последний, из основных режимов смешивания для редактирования фотографий в Photoshop является Luminosity. Этот режим отвечает за светимость или яркость на слое. Как и режим Color, Luminosity относится к группе Комбинированных режимов смешивания. И хотя эти режимы и состоят в одной группе, но на самом деле являются полной противоположностью друг другу. В то время, как режим смешивает слоя Color игнорирует значения яркости/освещенности, то режим Luminosity смешивает значения яркости/освещенности и при этом игнорирует информацию о цвете!

При редактировании фотографий, изменение режима наложения слоя на Luminosity часто является заключительным этапом. Например, очень распространенный метод для редактирования фотографий: с помощью корректирующих слоев Levels или Curves пытаемся улучшить в изображении общий контраст, и во многих случаях, этот метод отлично работает. Проблемой может оказаться то, что Levels и Curves влияют не только на значения яркости на изображении, но и оказывают влияние на цвет. За счет увеличения контрастности изображения, вы также увеличиваете насыщенность цвета, особенно в красных и синих тонах, а иногда эффект доходит до того, что происходит сдвиг в цветах. Перенасыщенность цвета на фотографии может уничтожить важные детали в изображении. Изменяя Levels или Curves у слоя в режиме смешивания Luminosity, можно легко избежать этой проблемы.

Реальный пример режима наложения Luminosity

К примеру, у нас есть фотография красивой сервировки праздничного стола в красных и желтых цветах:

Я собираюсь увеличить контраст в этом изображении, используя корректирующий слой Curves с традиционной “S” кривой. Нажимаем на иконку New Adjustment Layer в нижней части палитры слоев и выберем из списка Curves:

Внутри диалогового окна Curves на сетке 4х4 клетки, проходит диагональная линия из левого нижнего угла в верхний правый угол. Для того чтобы изменить форму диагональной линии в традиционную “S” кривую, я нажму на линию в правом верхнем углу, чтобы добавить точку, и, немного сдвину точку вверх, нажав несколько раз на клавишу со стрелкой вверх на клавиатуре. Затем, нажмем на линии около левого нижнего угла, чтобы добавить еще одну точку, а затем сдвинем точку немного вниз, нажав несколько раз клавишу со стрелкой вниз на клавиатуре. Это сделает линию похожей на букву S (отдаленно), поэтому она известна как кривая “S”:

Нажимаем OK, чтобы выйти из диалогового окна. В результате – кривая “S” осветляет блики на изображении и затемняет тени, что и приводит к увеличению контрастности, что мы и можем видеть на изображении ниже. Обратите также внимание, как корректирующий слой Curves влияет не только на тени и блики, но и на насыщенность цветов:

Для того, чтобы корректирующий слой Curves влиял только на контраст изображения, и игнорировал информацию о цвете, то все, что нужно сделать – это изменить режим смешивания корректирующего слоя с Normal на Luminosity:

Теперь, когда режим смешивания установлен на Luminosity, регулировка корректирующего слоя Curves больше не изменяет информацию о цвете в изображении. Контраст по-прежнему будет увеличивается, но насыщенность цвета останется без изменения:

Здесь может быть немного трудно увидеть разницу, но попробовав этот метод на своем собственном примере, и по-переключая режим смешивания между Normal и Luminosity, разницу увидеть будет легче, особенно если ваша фотография содержит много красных и синих тонов.

Другой распространенный способ применения для режима Luminosity – когда необходимо повысить резкость изображения. Большинство людей используют классический в Photoshop фильтр Unsharp Mask, чтобы делать свои фотографии резкими, и в этом способе нет ничего плохого. Единственная проблема заключается в том , что фильтр Unsharp Mask повышает резкость у значений яркости и цвета, а это может привести к заметным глазу «ореолам» вокруг объектов на изображении. В этом случае мы можем использовать режим смешивания Luminosity вместе с командой в Photoshop – Fade, это ограничит последствия фильтра Unsharp Mask и не будет иметь никакого влияния на цвет.

Сразу же после применения фильтра Unsharp Mask, перейдите к Edit> Fade Unsharp Mask:

Когда появится диалоговое окно Fade, изменить режим на Luminosity:

Это фактически изменит режим наложения фильтра Unsharp Mask и теперь весь эффект от данного фильтра будет применяться к значению яркости.

И так, мы изучили все пять основных режимов смешивания! Несмотря на то, что в Photoshop есть 25 различных режимов смешивания для слоев, мы сузили их до пяти режимов, и эти режимы необходимо знать каждому дизайнеру. Обучившись только этим пяти режимам смешивания вы сможет сэкономить огромное количество времени и сделать редактирование, ретуширование и восстановление фотографий в Photoshop намного проще.

Автор здесь.

Как использовать инструмент Dodge в Photoshop

Что такое Dodge Tool?

В Photoshop есть множество полезных инструментов, которые даже некоторые из наиболее продвинутых дизайнеров не используют в полной мере. Возможно, одним из самых малоиспользуемых инструментов в арсенале Photoshop является инструмент Dodge. Dodge — часть пары инструментов, которые решают похожие, но противоположные задачи. Его сопутствующим инструментом является инструмент Burn. Вот обзор Dodge и того, как вы можете использовать его для создания потрясающей глубины и богатой текстуры на фотографиях.

Искусство осветления пикселей

По сути, Dodge осветляет выбранные пиксели, а Burn затемняет выбранные пиксели. Важность этого заключается в том, что, хотя есть и другие способы настройки общей яркости или оттенка фотографии, они, как правило, применяют изменения универсально, что может придать вашей фотографии ощущение плоской поверхности. Используя затемнение и осветление, вы можете создавать контуры, тени и глубину, придавая вашей фотографии ощущение почти трехмерного. С помощью Dodge вы также можете выделить определенные области фотографии, где вы хотите привлечь внимание зрителя.

Краска со светом

Фотографию иногда называют «рисованием светом», потому что такие мастера, как Караваджо, использовали свет в своих картинах для создания потрясающего богатства, текстуры и глубины. Опытные фотографы следуют по их стопам, но они буквально используют свет, а не кисть для создания текстуры и глубины. Не все фотографии снимаются в студии, а на настройку правильного освещения уходит много времени. Благодаря инструменту Dodge в этом больше нет необходимости.С помощью Dodge вы можете создать точечный свет точно в нужной области вашего объекта, чтобы создать световые и светлые участки, насыщенность и глубину.

Сделайте ваши черно-белые популярные

В то время как затемнение и осветление можно использовать на цветных фотографиях для создания насыщенности и глубины, место, где они, возможно, наиболее ярко сияют, находится на черно-белых фотографиях. Многим черно-белым фотографиям не хватает истинного, богатого контраста, и вместо этого они представляют собой несколько мягких оттенков серого. Dodge позволяет сделать белый свет более ярким и ярким.Применительно к черно-белым фотографиям Burn and Dodge может превратить самую простую и скучную фотографию в потрясающее яркое произведение искусства.

Dodge — также отличный инструмент для осветления лиц, отбрасываемых в тени, с помощью тонких бликов, которые выделяют объект на фоне. Хотите создать яркий солнечный свет, чтобы подчеркнуть прекрасные светлые волосы вашего малыша? Dodge может это сделать! Вы хотите создать легкий «луч прожектора», который будет светить прямо на это великолепное обручальное кольцо? Dodge тоже может позаботиться об этом!

Дополнительные полезные советы, инструменты и приемы использования Dodge для Photoshop можно найти в нашем обучающем видео.У нас есть обширная библиотека обучающих видео, которые помогут вам максимально эффективно использовать Photoshop.

Использование инструментов Dodge и Burn

Выдержка из Книга Adobe Photoshop CC для цифровых фотографов (выпуск 2014 г.)

В более старых версиях Photoshop, когда мы хотели осветлить и затемнить, нам приходилось перепрыгивать через кучу обручей (создавать специальные слои, использовать режимы наложения и т. Д.), Потому что инструменты Dodge и Burn были … ну, скажем так, они не были лучшими (и это по доброте).К счастью, еще в Photoshop CS5 Adobe обновила эти инструменты, которые полностью устранили проблему, и теперь можно безопасно использовать инструменты Dodge и Burn для осветления и затемнения различных частей вашего изображения.

Шаг первый:

Прежде чем мы углубимся в это, я просто хочу, чтобы вы знали заранее, что я обычно выполняю осветление и прожигание внутри Camera Raw с помощью корректирующей кисти (а осветление и затемнение выполняю только с помощью ползунка «Экспозиция»). Однако, если вы уже работаете в Photoshop и не хотите возвращаться в Camera Raw, то вот как вы это сделаете: на фотографии, показанной здесь, наш свет немного разбалансирован.Я хочу, чтобы людей привлекала мшистая скала на переднем плане, но самая яркая вещь на фотографии (то, что привлекает ваше внимание) — это небо и залитые солнцем деревья, куда я не хочу, чтобы зритель смотрел. Фактически, почти весь передний план находится в тени, поэтому сначала мы собираемся уклониться (осветлить) скалу и небольшой склон холма. Затем мы собираемся сжечь (затемнить) залитые солнцем деревья на холме и в небе. По сути, мы просто изменим то, как свет падает на нашу фотографию.Теперь я не использую инструменты Dodge и Burn непосредственно на исходной фотографии. Вместо этого нажмите Command-J (ПК: Ctrl-J), чтобы продублировать фоновый слой. Таким образом, если нам не нравится то, что мы сделали, мы можем уменьшить эффект (уменьшив непрозрачность слоя) или полностью отменить его, отбросив слой.

Шаг второй:

Возьмите инструмент Dodge (O) на панели инструментов (как показано здесь) и начните закрашивать область, которую вы хотите осветлить (в нашем случае мы начнем с рисования поверх замшелого камня спереди — вы можете увидеть кисть курсор рядом с ним здесь).Продолжайте удерживать кнопку мыши нажатой во время рисования, потому что инструменты Dodge и Burn имеют эффект наращивания — каждый раз, когда вы отпускаете кнопку мыши и начинаете рисовать снова, количество Dodge (или Burn) увеличивается.

Шаг третий:

Отпустите кнопку мыши и снова закрасьте ту же покрытую мхом скалу, и вы увидите, как она станет на следующий уровень ярче. Помните: пока кнопка мыши удерживается нажатой, вы рисуете один уровень яркости.Отпустите кнопку мыши, затем снова щелкните и закрасьте эту область, и вы закрасите исходную яркость с большей яркостью и так далее (это похоже на полировку серебряного блюда — чем больше раз вы полируете его, тем становится ярче). Теперь посмотрите, насколько скала здесь ярче по сравнению с исходным изображением в Шаге 1. Теперь давайте поработаем на холме прямо над скалой.

Шаг четвертый:

Начните рисовать на склоне холма, чтобы осветлить его, но удерживайте кнопку мыши нажатой все время, чтобы нарисовать только один уровень яркости поверх него.Теперь, прежде чем мы переключимся на сжигание на залитых солнцем деревьях и небе, взгляните на панель параметров для этого инструмента, и вы увидите, что мы уклонялись только от средних тонов (и обычно я делаю уклонение и сжигание ), но если вы хотите, чтобы инструмент влиял только на светлые или темные области, вы можете выбрать это во всплывающем меню «Диапазон». Кроме того, величина экспозиции 50% подходит для чего-то вроде этого, но если бы я делал это на портрете, я бы обычно хотел что-то гораздо более тонкое, и я бы уменьшил количество примерно до 10% -15%.

Шаг пятый:

А теперь перейдем к прожигу. Сначала начните с нажатия Command-J (ПК: Ctrl-J), чтобы продублировать ваш верхний слой. Итак, на данный момент у вас есть исходное нетронутое изображение в качестве фонового слоя, осветленный слой Dodge посередине (я переименовал его в «Dodge Layer», чтобы его было легче увидеть), а также копия осветленного слоя. наверху, который мы собираемся записать (я назвал его «Burn Layer»). Сохраняя все на отдельных слоях, если вам не нравится эффект горения, вы можете уменьшить его, уменьшив непрозрачность, или полностью удалить, и вы не потеряете осветление, которое вы сделали на слое под ним.Теперь возьмите инструмент Burn (как показано здесь) и закрасьте небо и яркие деревья. Затемняя эти области, он снимает с них фокус, что помогает направить взгляд на скалу. (Осознаваете вы это или нет, вы рисуете светом. Круто!)

Шаг шестой:

Давайте сделаем небо еще темнее, снова прожигая его. Просто помните — пока вы рисуете, держите кнопку мыши нажатой все время, иначе часть вашего неба будет на один оттенок темнее, а другая часть может быть на два оттенка темнее (там, где две области перекрываются).Еще одна вещь: вверху на панели параметров вы увидите флажок для защитных сигналов. Это флажок, который помогает сохранить нетронутым цвет того, что вы осветляете и сжигаете, поэтому вещи становятся ярче или темнее, а не загорают и не становятся насыщенными. Я оставляю это включенным все время, даже когда я не уворачиваюсь и не сжигаю портреты (когда это наиболее полезно). Ниже приведено до / после, и хотя я обычно довольно тонок с уклонением и сжиганием, здесь я пошел немного дальше, чем обычно, просто чтобы показать наглядный пример силы уклонения и горения.

Узнайте, как сделать больше в Photoshop CC (выпуск 2014 г. ) здесь: http://kel.by/skccbook

Photoshop Layer Mask Tutorial с примером

Home
Testing
- - Back
  - Agile Testing
  - BugZilla
  - Cucumber
  - Database Testing
  - ETL Testing
  - Jmeter
  - JIRA
  - 9 Back
  - JUnit
  - LoadRunner
  - Ручное тестирование
  - Мобильное тестирование
  - Mantis
  - Почтальон
  - QTP
  - Назад
  - Центр качества (ALM)
  - RPA
  - Тестирование SAP
  - Selenium
  - SoapUI Управление тестированием
  - TestLink
SAP
- - Назад
  - ABAP
  - APO
  - Начинающий
  - Basis
  - BODS
  - BI
  - BPC
  - CO
  - Назад
  - CRM
  - Crystal Reports
  - FICO
  - HANA
  - HR
  - MM
  - QM
  - Назад
  - PI / PO
  - PP
  - SD
  - SAPUI5
  - Безопасность
  - Менеджер решений
  - Successfactors
  - Учебники SAP
Интернет
Обязательно учите!
- - Назад
  - Учет
  - Алгоритмы
  - Android
  - Блокчейн
  - Бизнес-аналитик
  - Создание веб-сайта
  - Облачные вычисления
  - COBOL
  - Дизайн компилятора
  - Назад

Как легко включить фары в Photoshop

Вы когда-нибудь делали действительно потрясающий снимок автомобиля или мотоцикла только для того, чтобы понять, что забыли включить фары, находясь на месте? Не беспокойтесь ни о чем, потому что Photoshop позволяет легко включить дальний свет всего за несколько простых шагов.

Как фотограф-портретист, я редко фотографирую автомобиль, но время от времени я использую автомобиль или мотоцикл в качестве опоры, чтобы улучшить фотографию. Я знаю, что, вероятно, есть сотни различных способов добиться этого эффекта, но это то, что мне подходит. Кто знает, возможно, это сработает и для вас.

Если это видео вам не нравится, я включил пошаговые инструкции с изображениями на тот случай, если вам больше по душе.

Шаг 1:

Создайте новый пустой слой и измените режим наложения на Linear Dodge (Добавить).

Шаг 2:

Выберите инструмент «Кисть» и убедитесь, что непрозрачность и поток равны 100%, а жесткость — 0%.

Шаг 3:

Установите размер кисти примерно того же размера, что и источник света, и закрасьте его, щелкнув один раз.

Шаг 4:

Создайте слой «Цветовой тон и насыщенность» и установите флажок «Раскрашивать».

Не пугайтесь, когда ваше изображение выглядит так!

Шаг 5:

Создайте обтравочную маску, чтобы связать слой «Цветовой тон / насыщенность» с нарисованным слоем и избавиться от общего цвета на изображении.

Теперь ваши слои должны выглядеть так.

Шаг 6:

Отрегулируйте ползунки оттенка, насыщенности и яркости в слое «Оттенок / Насыщенность», чтобы добиться желаемого цвета и яркости света.

Если вы хотите настроить интенсивность света, просто поиграйте с ползунком заливки на окрашенном слое.

Шаг 7:

При необходимости повторите …

Как я уже сказал, это определенно не единственный способ сделать это, но он работает для меня. Если у вас есть другой способ, который работает для вас, я хотел бы знать, что это такое. Я всегда готов пробовать что-то новое, особенно если это помогает оптимизировать мой рабочий процесс.

Использование нелинейной истории в Photoshop

Использование нелинейной истории в Photoshop — TipSquirrel

Вы видели …

21 октября 2019 г. в Учебное пособие // Восстановление значений по умолчанию для текстовых атрибутов в Photoshop
9 августа 2019 г. в Quick Tips // Photoshop’s Share Button
14 декабря 2018 г. в Учебное пособие // Добавление снега с помощью After Effects и Photoshop
27 ноября 2018 г. в Зеленой комнате // Зеленая комната — 1: воткни это в свой ананас
29 октября 2018 г. в After Effects // Техники анимированного рукописного ввода
16 октября 2018 г. в Учебное пособие // Adobe Essential Graphics
26 сентября 2018 г. в Учебное пособие // Доступ к предварительным версиям технологий в Lightroom CC Mobile
23 сентября 2018 г. в Photoshop 30 секунд // Панель деталей в Photoshop Shake Reduction
20 сентября 2018 г. в Учебное пособие // Динамические повторяющиеся сетки в Adobe Xd
14 сентября 2018 г. в видеоуроке // Создание простых повторяющихся сеток в Adobe Xd — и создание сетки для фотографий для Instagram
12 сентября 2018 г. в Freebie // Бесплатные шаблоны социальных сетей
26 марта 2018 г. в видеоруководстве // 5 вещей, которые Adobe Sensei может сделать для вас прямо сейчас
28 февраля 2018 г. в Рекомендуемое // TipSquirrel рекомендует: Введение в графический дизайн
28 января 2018 г. в Учебник // Создание анимированного GIF в Photoshop
16 ноября 2017 г. в Урок // Как создать дождь в Photoshop
3 ноября 2017 г. в Учебное пособие // Добавление надписи на объект в Adobe Dimension
4 сентября 2017 г. в Учебное пособие // Простой макет обложки журнала в Photoshop
16 июля 2017 г. в Учебник // Несколько стилей слоя в Photoshop
18 июня 2017 г. в Учебное пособие // Обновления Adobe Stock
16 мая 2017 г. в Учебник // Вы забыли о Photoshop Express
15 мая 2017 г. в Учебное пособие // Как создать 3D-кубики в стиле Lego в Photoshop и Adobe Project Felix
10 апреля 2017 г. в Учебное пособие // 3D-текст в Photoshop и Project Felix
23 марта 2017 г. в Учебник // Разброс 3D-текста по буквам в Photoshop
18 марта 2017 г. в Учебное пособие // Руководство для начинающих по работе с инструментом «Перо» в Photoshop
17 марта 2017 г. в Учебник // Создание 3D-текста из стекла в Photoshop
5 марта 2017 г. в Учебное пособие // Создание трехмерной наземной плоскости для соответствия изображению в Photoshop
28 февраля 2017 г. в Учебник // 3 способа преобразования в черно-белое в Photoshop
21 февраля 2017 г. в Учебник // Создание реалистичного светового меча в Photoshop
9 февраля 2017 г. в Учебник // Условные действия Photoshop
6 февраля 2017 г. в Учебник // Как создать винтажный образ в Photoshop
1 февраля 2017 г. в Урок // Как создать частицы пыли в Photoshop
27 января 2017 г. в Урок // Создание реалистичных световых бликов в Photoshop
24 января 2017 г. в Учебное пособие // Как создать кинематографический вид в Photoshop
17 января 2017 г. в Урок // Как создать снег в Photoshop
10 января 2017 г. в Учебное пособие // Добавление снега к зимним фотографиям в Photoshop
29 декабря 2016 г. в Учебное пособие // Perfect Eyes Плагин Photoshop и Lightroom
19 декабря 2016 г. в Учебное пособие // «Попался» по созданию нового документа в Photoshop 2017
25 ноября 2016 г. в Учебное пособие // Создание покадровой съемки с помощью Photoshop
19 ноября 2016 г. в Учебное пособие // Объединение фигур для создания индивидуального текста в Photoshop
15 ноября 2016 г. в Учебное пособие // Как создать многостраничный PDF-файл в Photoshop
12 ноября 2016 г. в Учебное пособие // Как создать шаблон документа Photoshop
8 ноября 2016 г. в Учебное пособие // Улучшение осенних цветов с помощью Photoshop
31 октября 2016 г. в Учебник // Создание плаката в Photoshop по мотивам «Ходячих мертвецов»
29 октября 2016 г. в Учебное пособие // Создание контрольного листа в Photoshop
25 октября 2016 г. в Учебное пособие // Улучшение ночных городских пейзажей
18 октября 2016 г. в Учебное пособие // Добавление жизни к плоскому изображению — серия 2
15 октября 2016 г. в Учебное пособие // Создание оптической иллюзии в Photoshop
11 октября 2016 г. в Учебное пособие // Как исправить перспективу с помощью Photoshop
6 октября 2016 г. в Photoshop 30 секунд // Photoshop 30 секунд — Auto Collapse Layer FX
4 октября 2016 г. в Учебное пособие // Как исправить передержанное небо
30 сентября 2016 г. в Учебное пособие // Введение в 3D в Photoshop
27 сентября 2016 г. в Учебное пособие // Добавление жизни к плоскому изображению — серия 1
26 сентября 2016 г. в Учебное пособие // Ретуширование с помощью Photoshop Fix и Photoshop CC
20 сентября 2016 г. в Учебник // 3 способа увернуться и сжечь
13 сентября 2016 г. в Учебник // Как создать пробивающий городской закат
9 сентября 2016 г. в Учебное пособие // Использование текстур и режимов наложения для добавления драматизма в Photoshop
8 сентября 2016 г. в Photoshop 30 секунд // Добавление тона сепии в Photoshop
6 сентября 2016 г. в Учебное пособие // 5 быстрых советов по Photoshop
5 сентября 2016 г. в Mobile Monday // Взятие изображения из Photoshop Mix в Photoshop Fix
4 сентября 2016 г. в обзоре // Рецензия на книгу: Как создать эффекты Bada $$ в Photoshop
2 сентября 2016 г., 30 секунд Photoshop // Масштаб с учетом содержимого Photoshop — Защита оттенков кожи
29 августа 2016 г. в Учебное пособие // Локальные настройки в Lightroom Mobile
25 августа 2016 г., 30 секунд Photoshop // Перемещение и закрытие панели инструментов Photoshop
23 августа 2016 г. в Учебное пособие // Двойная рентгеновская экспозиция в Photoshop
18 августа 2016 г. в Photoshop 30 секунд // Photoshop 30 секунд — режимы наложения с прокруткой
16 августа 2016 г. в Учебное пособие // Как создать матовый эффект
15 августа 2016 г. в Учебное пособие // Использование Adobe Spark Post
12 августа 2016 г. в Урок // Ретуширование снега в Photoshop
11 августа 2016 г. в Учебное пособие // Использование библиотек для текстур в Photoshop
10 августа 2016 г. в Учебник // Деформация границ в Photoshop и Lightroom
8 августа 2016 г. в обзоре // Huawei P9 Первый взгляд
6 августа 2016 г. в Учебное пособие // Подделка Золотого часа в Adobe Lightroom
4 августа 2016 г. в Photoshop 30 секунд // Photoshop 30 секунд — всплывающее меню гистограммы
1 августа 2016 г. в Mobile Monday // Импорт изображений RAW в Lightroom Mobile
31 июля 2016 г. в Учебник // Создание сюрреалистического портрета в Photoshop
21 июля 2016 г. в Учебное пособие // Предупреждения о цветном вырезании в Adobe Camera Raw и Lightroom
11 июля 2016 г. в Дневнике // Бесплатный веб-семинар по Photoshop и Adobe Apps
2 июля 2016 г. в Учебное пособие // Создание эффекта Ортона в Photoshop
21 июня 2016 г. в статье // Обновления Photoshop июнь 2016 г.
12 июня 2016 г. в Учебное пособие // HDR в Lightroom
9 июня 2016 г. в Учебное пособие // Эффект коллодия мокрой пластины в Photoshop
1 июня 2016 г. в Учебное пособие // Использование фильтра бликов в объективе в Photoshop
28 мая 2016 г. в Учебное пособие // Преобразование фотографии в иллюстрацию с помощью Photoshop
18 мая 2016 г. в Быстрые советы // Добавление обводного света с помощью Photoshop
16 мая 2016 г. в Для развлечения // Страшное селфи просто для удовольствия в Adobe Photoshop Mix
24 апреля 2016 г. в Учебник // Как создать синемаграф в Photoshop
16 апреля 2016 г. в Фотографии // Искусство кадрирования и советы по работе с Photoshop
12 апреля 2016 г. в Советы // Совет: размеры предварительного просмотра шрифта в Photoshop
10 апреля 2016 г. в Учебное пособие // Как уменьшить тени и блики в Photoshop
3 апреля 2016 г. в статье // Создание танцующей тени в Photoshop
30 марта 2016 г., 30 секунд Photoshop // Переключение видов в Photoshop CC
12 марта 2016 г. в статье // Adobe Theater на выставке фотографии 2016
7 марта 2016 г. в Быстрые советы // Восстановление неба, потерянного из-за чрезмерной экспозиции в Lightroom и Photoshop
27 февраля 2016 г. в Учебное пособие // Photoshop Problem Panoramas
21 февраля 2016 г. в Учебное пособие // Photoshop — двойная художественная экспозиция
12 февраля 2016 г. в Учебное пособие // Анимированное вступление в Photoshop
8 февраля 2016 г. в Учебное пособие // Простые фильтры с помощью раздельного тонирования в Lightroom и Camera Raw
1 февраля 2016 г. в Учебное пособие // Сохранение таблицы поиска Photoshop
27 января 2016 г. в Учебник // Распространенное использование в Photoshop Content Aware
14 января 2016 г. в Учебное пособие // Как создать абстрактное изображение силуэта с помощью Adobe Photoshop MIx
10 января 2016 г. в Учебник // Создание кисти Луны в Photoshop
6 января 2016 г. в Учебник // Как создать волнистый флаг с помощью фильтра смещения в Adobe Photoshop
4 января 2016 г. в Учебное пособие // Размытие в Photoshop — Сохранение маски для каналов
28 декабря 2015 г. в видеоруководстве // Эффект пробивания текста в Photoshop
21 декабря 2015 г. в Учебник // Невоспетый герой из последнего обновления Photoshop.Спасибо Джон Нак
15 декабря 2015 г. в Freebie // Facebook Cover Template (конец 2015 г.) в Photoshop CC
11 декабря 2015 г. в Учебное пособие // Добавление лучей света в Photoshop
9 декабря 2015 г. в Учебное пособие // Как вырезать объект из его фона в Adobe Photoshop Mix
4 декабря 2015 г. в Учебное пособие // Создание праздничных открыток с помощью Adobe Capture и Illustrator или Photoshop
3 декабря 2015 г. в Учебное пособие // Расширенное создание с помощью расширения PixelSquid 3D Photoshop
27 ноября 2015 г. в Учебное пособие // Уловка Lightroom J
25 ноября 2015 г. в Учебное пособие // Создание эффекта мягкого свечения в Photoshop
20 ноября 2015 г. в Учебное пособие // Основы Photoshop — перемещение слоев между изображениями
16 ноября 2015 г. в Учебное пособие // Вырезание стекла из белого фона в Photoshop
13 ноября 2015 г. в видеоруководстве // Обработка таймлапсов с помощью Photoshop
11 ноября 2015 г. в Учебник // Как создать сюрреалистическое изображение с помощью Adobe Photoshop Mix
9 ноября 2015 г. в Photographic History // Тонирование с помощью настройки карты градиента Photoshop
6 ноября 2015 г. в Учебное пособие // Добавление изображений Adobe Stock в ваши библиотеки
4 ноября 2015 г. в Учебное пособие // Как создать композит в Photoshop с помощью расширения PixelSquid 3D
2 ноября 2015 г. в Учебное пособие // Световые эффекты с радиальным фильтром Lightroom
19 октября 2015 г. в Учебное пособие // Получите надутость с помощью Photoshop Fix
12 октября 2015 г. в Учебное пособие // Изменение лета на осень в Photoshop или Lightroom
2 октября 2015 г. в Для развлечения // Наложение Photoshop HAB в марсианском стиле
18 сентября 2015 г. в Учебное пособие // Галерея Photoshop Blur — Размытие поля
13 сентября 2015 г. в Учебное пособие // Галерея Photoshop Blur — Iris Blur
29 августа 2015 г. в статье // Красота в разложении — Ремонт фото с помощью Photoshop
26 августа 2015 г. в Quick Tips // Soft Glow — Gaussian Blur Photoshop Quick Tip
20 августа 2015 г. в Учебное пособие // Photoshop Эффект логотипа видео в виде капли чернил
11 августа 2015 г. в Учебное пособие // Создание портретного эффекта «осколок» или «разбитый» в Photoshop
8 августа 2015 г. в Учебное пособие // Использование выделений Photoshop для добавления эффекта всплеска краски
26 июля 2015 г. в TipTorial // Галерея размытия в Photoshop — Размытие по контуру
21 июля 2015 г. в Top Tip вторник // Галерея размытия Photoshop и выделение
17 июля 2015 г. в Быстрые советы // Запуск уровней, кривых и других настроек Photoshop в качестве смарт-фильтра
9 июля 2015 г. в Учебное пособие // Карты смещения Photoshop
24 июня 2015 г. в Учебное пособие // Использование вертикального положения в Lightroom и Adobe Camera Raw
17 июня 2015 г. в Quick Tips // Чувак, где мое сохранение для Интернета?
16 июня 2015 г. в Быстрые советы // Photoshop CC 2015 Установить
8 июня 2015 г. в Quick Tips // Что такое Overscroll в Photoshop? И зачем это вам может понадобиться
12 мая 2015 г. в Учебное пособие // Синхронизация настроек цвета в Photoshop и приложениях Creative Cloud
4 мая 2015 г. в Учебное пособие // Портретное ретуширование с использованием частотного разделения
22 апреля 2015 г. в Учебное пособие // HDR в Adobe Camera Raw 9
21 апреля 2015 г. в Учебное пособие // Эффект винтажного портрета в Photoshop
17 апреля 2015 г. в Photoshop 30 секунд // Photoshop 30 секунд — Color Match Layers
12 апреля 2015 г. в Учебное пособие // Ретуширование с использованием частотного разделения в Photoshop
Обзор от 9 апреля 2015 г. // Macphun Noiseless — первый взгляд
7 апреля 2015 г. в Учебное пособие // Добавление текста и логотипов к изображениям в Photoshop
4 апреля 2015 г. в Учебное пособие // Создание композиции из видеокадров в Photoshop
1 апреля 2015 г. в Учебное пособие // Как добавить эффект разделения тона в Photoshop CC
30 марта 2015 г. в Учебное пособие // Сопоставление изображений с путевым журналом в Lightroom
27 марта 2015 г. в Учебное пособие // Добавление звездочек типа отзыва к плакату фильма в Photoshop
25 марта 2015 г. в Учебник // Звезда классического кино и агент Marvel Картер, вдохновленный портретом в Photoshop
20 марта 2015 г. в Быстрые советы // Простой просмотр фильма в Photoshop с LUT
15 марта 2015 г. в статье // Фотовыставка 2015 — До встречи!
9 марта 2015 г. в Учебное пособие // Руководство по маскам Photoshop для начинающих
7 марта 2015 г. в Учебное пособие // Photoshop 30 секунд — наложение кадрирования
4 марта 2015 г. в Учебное пособие // Photoshop Elements — One Click Snow
1 марта 2015 г. в Учебное пособие // Наклон-сдвиг в Photoshop и Photoshop Elements
19 февраля 2015 г. в статье // Фотошоп в 25 лет — Что я полюбил, когда и почему
6 февраля 2015 г. в Учебное пособие // Использование сеток Photoshop
28 января 2015 г. в Новости // Приобретение Fotolia
27 января 2015 г. в Учебное пособие // Уловки поиска и фильтрации в Lightroom 5
26 января 2015 г. в Учебное пособие // Форма Photoshop на контуре
16 января 2015 г. в Учебное пособие // Автоматические параметры для уровней и кривых в Photoshop и Photoshop Elements
14 января 2015 г. в Учебное пособие // 5 замечательных кнопок со значками, о которых вы могли не знать в Photoshop
9 января 2015 г. в Photoshop 30 секунд // # 30SecondPS — Изменение цвета текста в Photoshop
3 января 2015 г. в Учебное пособие // Иллюстрация или комикс Эффект в Photoshop
24 декабря 2014 г. в Учебное пособие // Создание границ вокруг формы в Photoshop
22 декабря 2014 г. в Быстрые советы // Photoshop Quicktip — сброс Photoshop
19 декабря 2014 г. в Image Answers // A New Video Series — Image Answers
15 декабря 2014 г. в Учебное пособие // Рабочий процесс с тональностью, усилением и Snapheal
12 декабря 2014 г. в Новости // Fotolia присоединяется к семейству Adobe
5 декабря 2014 г. в Учебное пособие // Что делают ползунки тени и выделения в Photoshop Smart Sharpen?
27 ноября 2014 г. в статье // Фотошоп для фотографов — Рецензия на книгу
15 ноября 2014 г. в Учебное пособие // Photomerge (HDR) с Photoshop Elements
5 ноября 2014 г. в Учебник // Новый макет руководства в Photoshop CC 2014
31 октября 2014 г. в Учебник // Photoshop Type Mask Tool
25 октября 2014 г. в Photoshop 30 секунд // Photoshop 30 секунд — Path to Shape
23 октября 2014 г. в Учебнике // Photoshop Flame Filter и Text of Fire
17 октября 2014 г. в Новости // Aperture, Lightroom и KelbyOne
10 октября 2014 г. в видеоруководстве // Библиотеки Adobe Shape и Photoshop
9 октября 2014 г. в Учебное пособие // Лечение акне с помощью Photoshop
7 октября 2014 г. в Новости // Adobe Update Photoshop CC и др. На Adobe Max
5 октября 2014 г. в Учебное пособие // Синхронизация Lightroom и Lightroom Mobile
30 сентября 2014 г. в Top Tip вторник // Изменить время съемки с помощью Lightroom
26 сентября 2014 г. в обзоре // Photoshop CC 2014 Отсутствует руководство — Обзор
19 сентября 2014 г. в видеоруководстве // Заливка с учетом содержимого в Photoshop Mix
16 сентября 2014 г. в Top Tip вторник // Редактирование нескольких фотографий в Lightroom
12 сентября 2014 г. в Учебное пособие // Lightroom и Adobe Camera Raw: Tone Curve
4 сентября 2014 г. в Freebie // Дебетовая карта Скачать файл Photoshop
2 сентября 2014 г. в Top Tip вторник // Интеграция с Photoshop CC 2014 Typekit
29 августа 2014 г. в Учебное пособие // Photoshop Mix Shake Reduction
27 августа 2014 г. в Учебное пособие // Создание шаблона для отображения изображения в виде смонтированного холста в Photoshop, часть 2
20 августа 2014 г. в конкурсе // Выиграй Photoshop Touch!
19 августа 2014 г. в Top Tip вторник // Lightroom и Photoshop — создание панорам
18 августа 2014 г. в обзоре // Тональность от Macphun — Обзор
14 августа 2014 г. в Учебное пособие // Добавление глубины к фигурам Photoshop
7 августа 2014 г. в Учебник // Восстановление изображений с помощью Photoshop Content Aware Move
5 августа 2014 г. в Top Tip вторник // Lightroom и Photoshop — Коррекция линз
1 августа 2014 г. в Quick Tips // ACR Workflow Options Quick Tip
31 июля 2014 г. в конкурсе // Победитель конкурса Fotolia
25 июля 2014 г. в Учебное пособие // Закрашивайте и убирайте градуированный фильтр в ACR
23 июля 2014 г. в Учебник // 5 способов: цветокоррекция в Photoshop
17 июля 2014 г. в Учебное пособие // Создание шаблона для отображения изображения в виде смонтированного холста в Photoshop
15 июля 2014 г. в Top Tip вторник // Дополнительные внешние редакторы Lightroom
11 июля 2014 г. в Учебник // Photoshop силуэт городского пейзажа с обратным текстом
8 июля 2014 г. в Top Tip вторник // Lightroom и Photoshop — Умное редактирование
4 июля 2014 г. в конкурсе // Конкурс в июле — выиграйте месяц на Fotolia
1 июля 2014 г. в Учебник // Lightroom и Photoshop — редактирование туда и обратно
27 июня 2014 г. в Учебное пособие // 10 самых популярных сочетаний клавиш в Photoshop
26 июня 2014 г. в Учебное пособие // Установка Photoshop Kuler Panel и зачем она вам
18 июня 2014 г. в обзоре // Photoshop 2014 — Новые возможности и избранное
13 июня 2014 г. в видеоруководстве // Открытие векторных файлов в Photoshop
10 июня 2014 г. в Учебное пособие // Lightroom и Photoshop — Открыть как слои
6 июня 2014 г. в Видеоуроке // Маскирование стилей слоя Photoshop
4 июня 2014 г. в Учебное пособие // Сделать Lightroom по умолчанию Настройки разработки Специфичные для ISO
31 мая 2014 г. в Учебное пособие // Простая векторная форма свернутого баннера в Photoshop
30 мая 2014 г. в Photoshop 30 секунд // Photoshop 30 секунд — узоры в клетку и клетку
29 мая 2014 г., Учебное пособие // Базовая панель Adobe Camera Raw и модуль разработки Lightroom
27 мая 2014 г. в Учебное пособие // Обертывание 2D-изображения на 3D-цилиндр в Photoshop
24 мая 2014 г. в обзоре // Рецензия на книгу: Цифровое возрождение
22 мая 2014 г. в Обучающем видео // Предварительные настройки и снимки Adobe Camera Raw
21 мая 2014 г. в Photoshop 30 секунд // Photoshop 30 секунд — контроль переносов в тексте Photoshop
20 мая 2014 г. в Учебное пособие // Предустановки корректирующей кисти Lightroom
17 мая 2014 г. в статье // Получите скидку 25% на вход в Photoshop Live 2014
15 мая 2014 г. в видеоруководстве // Быстрые тональные изменения с помощью Photoshop Gradient Maps
14 мая 2014 г., 30 секунд Photoshop // Изоляция одного слоя Photoshop и отмена выбора диапазона
13 мая 2014 г. в Top Tip вторник // Советы по ретушированию в Photoshop — неразрушающее лечение
8 мая 2014 г. в Учебное пособие // Инструмент кадрирования Photoshop — это не только для кадрирования
7 мая 2014 г. в Photoshop 30 секунд // Photoshop 30 секунд — изменение размера больших слоев
1 мая 2014 г. в Учебное пособие // Максимально используйте текст с помощью панели символов Photoshop
30 апреля 2014 г. в Учебное пособие // Photoshop 30 секунд — Быстрый эффект боке
29 апреля 2014 г. в Учебное пособие // Как публиковать сообщения в Facebook с помощью Lightroom
24 апреля 2014 г. в Учебное пособие // Управление слоями в Photoshop и Photoshop Elements
23 апреля 2014 г. в Photoshop 30 секунд // Photoshop 30 секунд — автоматический выбор слоя
22 апреля 2014 г. в Учебное пособие // Рабочий процесс Lightroom: от хорошего к отличному
21 апреля 2014 г. в Ради забавы // Моё любимое пасхальное яйцо в Photoshop
15 апреля 2014 г. в Краткие советы // Lightroom 5 — Сочетания клавиш
11 апреля 2014 г. в статье // Сдача экзамена на сертифицированного эксперта по Photoshop
8 апреля 2014 г., Учебное пособие // Краткое руководство по установке Lightroom Mobile
6 апреля 2014 г. в Учебное пособие // Прямоугольники со скругленными углами и изгиб в Photoshop из Футурамы
3 апреля 2014 г. в Учебное пособие // Техника абстрактного Photoshop
28 марта 2014 г. в Учебное пособие // Палитра персонажей Photoshop — Руководство для начинающих Fotolia Series
25 марта 2014 г. в Учебник // Портативный каталог Lightroom
21 марта 2014 г. в Учебное пособие // Анимация стилей слоев Photoshop для создания ошибки канала
18 марта 2014 г. в Top Tip вторник // Инструмент «Перо» в Photoshop – Собираем все вместе
14 марта 2014 г. в Учебное пособие // Основные кадры в Photoshop: анимация масок
12 марта 2014 г. в Учебное пособие // Использование Lightroom на двух компьютерах
7 марта 2014 г. в видеоруководстве // Quick Soft Glow High Key High Contrast Effect in Photoshop
6 марта 2014 г. в Events // Workshop — Lighting and Editing for Portrait
4 марта 2014 г. в Top Tip вторник // Инструмент «Перо» в Photoshop — преобразование точек
1 марта 2014 г. в Учебное пособие // Улучшение волос — пример рабочего процесса Photoshop
25 февраля 2014 г. в Top Tip вторник // Инструмент «Перо» в Photoshop — точки заострения
21 февраля 2014 г. в обзоре // Программа для записи экрана с потоком экрана
18 февраля 2014 г. в Top Tip вторник // Инструмент «Перо» в Photoshop — Smooth Curves
14 февраля 2014 г. в Учебное пособие // Смарт-объекты Photoshop из Adobe Illustrator
11 февраля 2014 г. в Top Tip вторник // Инструмент «Перо» в Photoshop — добавление контуров и узловых точек
7 февраля 2014 г. в Учебное пособие // 30 секунд Photoshop Series
5 февраля 2014 г. в Видеоуроке // Рамка изображения в Photoshop CC
3 февраля 2014 г. в Top Tip вторник // Инструмент «Перо» в Photoshop – прямые контуры
31 января 2014 г. в обзоре // Рецензия на книгу — Освоение слоев Photoshop
28 января 2014 г. в Top Tip вторник // Инструмент «Перо» в Photoshop — Основы контура
27 января 2014 г. в Учебное пособие // Связанные смарт-объекты
24 января 2014 г. в видеоруководстве // Расширенная глубина резкости с помощью стеков Photoshop
23 января 2014 г. в Учебное пособие // Коррекция тона кожи с помощью кривых RGB в Lightroom 5
21 января 2014 г. в Top Tip вторник // Новое искажение перспективы в Photoshop CC
17 января 2014 г. в Учебное пособие // Новые возможности рабочего процесса Photoshop CC Январь 2014 г.
16 января 2014 г. в разделе Новости // Обновление Photoshop — январь 2014 г.
14 января 2014 г. в Top Tip вторник // Инструмент кадрирования перспективы Photoshop
10 января 2014 г. в Учебное пособие // Простое совмещение трех изображений с помощью автоматического наложения Photoshop
9 января 2014 г. в Учебное пособие // Photoshop Slice Tool
7 января 2014 г. в Top Tip вторник // 3D-поле частиц в Photoshop CC
3 января 2014 г. в Учебник // Создание зигзагообразного узора в Photoshop
31 декабря 2013 г. в Top Tip Tuesday // Подавление шума в Lightroom 5
29 декабря 2013 г. в Freebie // Facebook Cover Template Photoshop Document
26 декабря 2013 г. в Учебное пособие // Обрезка обложки Facebook в Photoshop
24 декабря 2013 г. в Учебное пособие // Спасибо и счастливых праздников
20 декабря 2013 г., Учебник // Photoshop Content Aware Scale
17 декабря 2013 г. в Top Tip вторник // Моделирование зернистости пленки в Lightroom 5
13 декабря 2013 г. в викторине // Викторина по Photoshop — декабрь 2013 г.
12 декабря 2013 г. в статье // OnOne Perfect Photo Suite 8 — Вердикт
10 декабря 2013 г. в Top Tip вторник // Световые эффекты в Photoshop CC
5 декабря 2013 г. в Учебник // Humbug! Создайте праздничный узор в Photoshop
2 декабря 2013 г. в Учебное пособие // Текст по круговой траектории в Photoshop Elements
28 ноября 2013 г. в Быстрые советы // Совет. Уменьшите цифровой шум с помощью Photoshop
26 ноября 2013 г. в Top Tip вторник // Photoshop 3D карты глубины
25 ноября 2013 г. в Учебное пособие // Фильтр уменьшения дрожания Photoshop
22 ноября 2013 г. в Quick Tips // Quick Tip: Perfect Black & White
21 ноября 2013 г. в видеоруководстве // Смарт-объекты Photoshop — разница между копией и дубликатом
20 ноября 2013 г. в статье // Photoshop CC и Lightroom для всех!
19 ноября 2013 г. в Top Tip вторник // Симметрия Photoshop с панелью клонирования источника
12 ноября 2013 г. в Top Tip вторник // Цветовая коррекция смешанных источников света в Photoshop
11 ноября 2013 г. в Учебное пособие // Рабочий процесс фильтрации масляной краски для получения более естественных изображений
8 ноября 2013 г. в Учебное пособие // Вставьте свои авторские права с помощью Photoshop
8 ноября 2013 г. в Новости // Обновления для Adobe Camera RAW CS6 и CC и для Lightroom 5
7 ноября 2013 г. в Учебное пособие // Начинаем работать с Photoshop Patch Tool
5 ноября 2013 г. в Top Tip вторник // Настройка интерфейса Lightroom
4 ноября 2013 г. в Учебное пособие // Рабочий процесс телефонографии с Adobe Revel и Photoshop Elements 12
30 октября 2013 г. в Учебное пособие // Восстановление тонуса в ACR
29 октября 2013 г. в Top Tip вторник // Настройте заставку Lightroom 5
28 октября 2013 г. в Учебное пособие // Мягкая граница с помощью методов выделения в Photoshop
25 октября 2013 г. в Учебное пособие // Улучшение быстрого выделения с помощью Photoshop Refine Edge
23 октября 2013 г. в Учебное пособие // Шпаргалка по сочетаниям клавиш в Photoshop
21 октября 2013 г. в обзоре // Creative Cloud — один год на
17 октября 2013 г. в статье // Обзор — OnOne Perfect Suite 8 Public Beta
15 октября 2013 г. в Top Tip вторник // Photoshop Workspace Automation
14 октября 2013 г. в Учебное пособие // Автокоррекция вертикалей и горизонтали в ACR 8 и Lightroom 5
11 октября 2013 г. в Учебное пособие // Удаление шума из видео в Adobe Camera RAW
10 октября 2013 г. в Учебное пособие // Создание полосок конфет в Photoshop
9 октября 2013 г. в Учебное пособие // Сохранение пользовательских страниц книги в Lightroom 5
1 октября 2013 г. в Top Tip Tuesday // 3D Fish in Photoshop CC
30 сентября 2013 г. в Учебное пособие // Эффект ледяной королевы в высоком ключе в Photoshop
27 сентября 2013 г. в конкурсе // Победитель конкурса карбонит!
24 сентября 2013 г. в Top Tip вторник // Живые фигуры в Photoshop CC
23 сентября 2013 г. в обзоре // Искусство фотографии на iPhone — Обзор
19 сентября 2013 г. в Учебное пособие // Инструмент быстрого выбора Photoshop
18 сентября 2013 г. в Новости // Программа фотографии Photoshop
17 сентября 2013 г. в Top Tip вторник // Эффект 3D диафильма в Photoshop
16 сентября 2013 г. в Учебное пособие // Наша новая мастерская Photoshop
13 сентября 2013 г. в Учебное пособие // Замена вида через окно обтравочными масками в Photoshop Elements
10 сентября 2013 г. в Top Tip вторник // Tonemap 32-битные изображения в Lightroom
9 сентября 2013 г. в Учебное пособие // Добавьте легкий акцент в глаза в Photoshop
6 сентября 2013 г. в Учебное пособие // Обрезка в Photoshop CS6 и CC
5 сентября 2013 г. в Учебное пособие // Создание эффекта калейдоскопа для ретро-обложки книги
3 сентября 2013 г. в Top Tip вторник // Извлечение изображений в Photoshop с помощью каналов
2 сентября 2013 г. в Учебное пособие // Маски яркости в Photoshop
29 августа 2013 г. в конкурсе // Обзор и раздача резервных копий Carbonite Cloud!
27 августа 2013 г. в Top Tip вторник // Добавление информации об авторских правах в Photoshop — автоматически

Corona Renderer Helpdesk для подключаемого модуля 3ds Max

Как использовать интерактивный LightMix?

Interactive LightMix является уникальным свойством Corona Renderer и позволяет вам регулировать интенсивность и цвет ваших источников света и светоизлучающих материалов во время и после рендеринга — идеально подходит для чего угодно, от тонких настроек до превращения дня в ночь.

Что такое интерактивный LightMix?

Interactive LightMix — это новая функция, представленная в Corona Renderer 1.5 , которая позволяет визуализировать изображение только один раз, а затем изменять цвета и интенсивность света непосредственно из Corona VFB. Его можно использовать после завершения рендеринга, а также, как и любую другую постобработку в Corona, во время рендеринга (будь то обычный или интерактивный режим ).В Corona Renderer 1.6 LightMix был дополнительно улучшен:

Возможность запекать параметры LightMix в источниках света сцены и светоизлучающих материалах (> кнопка сцены)
Улучшен диалог автоматического создания с различными способами группировки источников света, информация о Использование ОЗУ и флажки для шумоподавления и учета скрытых источников света
Улучшенный и удобный пользовательский интерфейс

LightMix можно использовать с файлами Corona EXR вне любого программного обеспечения 3D с помощью Corona Image Editor.

Где его найти?

LightMix можно настроить как автоматически, так и вручную.

Для автоматической настройки LightMix:

Просто перейдите в Render Setup> Scene и в «General Settings» нажмите кнопку «Setup Interactive LightMix» . Затем появится диалоговое окно настройки Corona Interactive LightMix, в котором вы сможете:

Выбрать способ группировки источников света — на основе экземпляров, групп или отдельных источников света.
Посмотрите, сколько оперативной памяти будет использоваться каждым слоем LightMix (рассчитывается в зависимости от разрешения окончательного рендеринга)
Решите, следует ли учитывать скрытые источники света при установке LightMix
Решите, следует ли применять шумоподавление ко всем LightMix и Элементы визуализации LightSelect

Corona Interactive LightMix Setup Окно

После подтверждения настроек с помощью кнопки «генерировать»:

Один элемент CShading_LightMix будет автоматически добавлен для включения опции LightMix в VFB
Один элемент CShading_LightSelect будет добавлен с включенным освещением окружающей среды — это позволит изменить цвет и интенсивность окружения сцены
Несколько элементов CShading_LightSelect будут добавлены автоматически — это позволит изменить цвет и интенсивность каждого Подсветка сцены

Список автоматически сгенерированных элементов рендеринга LightMix и LightSelect

После использования этого решения в один клик вы можете просто начать рендеринг сцены (будет работать как обычный, так и интерактивный рендеринг ), а затем перейти к LightMix вкладка в Corona VFB для изменения интенсивности и цвета каждого источника света:

После использования автоматической настройки становится доступной вкладка LightMix в Corona VFB

Для настройки LightMix вручную:

Go в Настройка рендеринга> Элементы рендеринга , а затем:
Добавьте хотя бы один элемент рендеринга CShading_LightMix — это необходимо для включения опции LightMix в VFB
Добавьте хотя бы один элемент рендеринга CShading_LightSelect — это необходимо чтобы иметь возможность управлять светом сцены или средой сцены

CShading_LightMix и CS Элементы визуализации hading_LightSelect могут быть добавлены вручную.

Каждый источник света, которым вы хотите управлять, должен быть добавлен в список «Включенные источники света» в каждом элементе визуализации CShading_LightSelect .Вы можете добавить один или несколько источников света к каждому элементу LightSelect . Кроме того, вы можете установить флажок «Включить освещение окружающей среды» для управления освещением окружающей среды.

Примечание: Объекты, которые используют CoronalightMtl с отключенным Emit light, не могут быть добавлены или выбраны для элемента CShading_Lightselect. То же самое относится и к объектам из самосветящихся материалов.

LightMix and Denosing

Вы можете решить, следует ли применять шумоподавление к каждому элементу визуализации LightSelect .

Фотошоп

Задания для фотошопа: Практические задания для работы в графическом редакторе Adobe Photoshop

Фотошоп

Лист бумаги для фотошопа: 4 000+ картинок с текстурой бумаги бесплатно

Фотошоп

Как в фотошопе нарисовать кнопку: Рисуем кнопку для сайта в Фотошоп / Creativo.one

Фотошоп

Как сделать в фотошопе фото в стиле гта: Делаем в Photoshop художественную обработку в стиле Дрим-арт

Фотошоп

Как сохранить как проект в фотошопе: Как сохранить проект в Adobe Photoshop

Фотошоп