Товаров: 0 (0р.)

Как измерить длину кривой в иллюстраторе: Измерение длины кривых в Иллюстраторе • Dmitry Nekrasov

Содержание

Как измерить длину лекальной линии в Adobe Illustrator CC

Здравствуйте, уважаемые читатели!

Определить длину любой лекальной линии в Adobe Illustrator очень просто.

Разберем, как это можно сделать на примере выкройки основы блузки, созданной в графическом редакторе Adobe Illustrator.

Для того чтобы построить окат рукава, нам необходимо знать длину проймы.

Выбираем команду Редактирование > Установки > Единицы измерения, чтобы убедиться, что Единицы измерения установлены в сантиметрах.

Открываем палитру “Информация о Документе”: Окно > Информация о Документе и выбираем в меню палитры “Объекты”.

Копируем поочередно линии проймы полочки и спинки, используя инструмент “Прямое выделение”.

Когда линия выделена, значение ее длины появляется в палитре “Информация о Документе”.

Таким же образом можно “измерить” длину горловины или любой другой лекальной линии.

Не забывайте удалять копии линий, когда длина лекальной линии уже известна :).

Учебное пособие «Искусство дизайна одежды с Adobe Illustrator» поможет Вам овладеть программой Adobe Illustrator и использовать ее для работы с выкройками, а также для многих других задач создания одежды. Подписку на это учебное пособие для чтения онлайн можно оформить здесь «Искусство дизайна одежды с Adobe Illustrator» по подписке.

Техника построения чертежа основы конструкции прямой юбки и создания лекал в графическом редакторе Adobe Illustrator CC описана в книге «Построение выкройки прямой юбки в Adobe Illustrator»

.

Популярные темы

15/06/2018

Как изменить язык интерфейса в Adobe Illustrator CC 2019?

28/10/2019

Как изменить язык интерфейса в Adobe Illustrator CC 2020?

31/07/2017

Как отказаться от сервиса Adobe Creative Cloud

16/12/2017

Почему Вам нужен Adobe Illustrator?

10 полезных советов по работе на лазерном гравере по дереву и фанере.

Настройка лазерного гравера.


Всем привет, Друзья! С Вами 3DTool!

Станок лазерной резки СО2. 10 полезных советов для новичков по резке и гравировке фанеры и дерева.

Предисловие. Для части советов важно понимать разницу между векторными файлами и растровыми файлами. Векторные файлы представляют собой математические формулы, которые описывают линии, круги и т.д. Они создаются в таких  программах, как Adobe Illustrator, Inkscape, AutoCAD и Corel. Растровые файлы представляют собой наборы отдельных пикселей, например цифровые фотографии, файлы Adobe Photoshop, JPG и т. Д. Вырезать на лазере вы можете только векторные файлы, а гравировать – оба вида. Для некоторых советов, перечисленных ниже нужно, чтобы ваш файл был векторным.

Каталог лазерных станков с ЧПУ


Совет №1. Подготовка к лазерной резке или гравировке.

Прежде чем мы перейдем к советам по резке и гравировке, давайте начнем с полезных советов по подготовке к ним:

Защита от дыма/нагара: если вы собираетесь гравировать что-либо, помните, что дым/нагар от гравировки может испачкать края гравируемой поверхности. Что бы этого избежать, наклейте на поверхность малярный скотч. Он не сильно повлияет на мощность лазера (можно немного увеличить мощность, если считаете, что это необходимо), но защитит материал вокруг гравируемой зоны от следов дыма. После нанесения гравировки просто снимите скотч.

Предварительные настройки: Лазерный станок, который вы используете, наверняка имеет рекомендуемые настройки для резки или гравировки различных материалов и различной толщины. Вы можете загрузить эти настройки в свой компьютер или непосредственно плату управления станком лазерной резки  и сохранить их в качестве предустановок. Обязательно назовите их как-нибудь осмысленно, чтобы в будущем их можно было легко идентифицировать. Таким образом, когда вы в следующий раз будете гравировать на коже или резать акрил толщиной 3 мм, вы можете просто найти и использовать предустановку для работы с данным материалом.

Тестовая резка заготовки:

даже если у вас имеется предустановка для разреза материала, рекомендуется выполнить тестовый разрез прежде, чем запустить на выполнение основное задание. Нет ничего хуже, чем вынуть лист материала фанеры после реза лазером и обнаружить, что он не разрезал всё задуманное до конца. Рекомендуем создать маленький круг или квадрат (около 6 или 10 мм в ширину) и вырезать его в углу заготовки. Таким образом можно увидеть, нужно ли увеличивать или уменьшать мощность, прежде чем запустить базовое задание.

Совет №2: Важность слоев в графических редакторах

Некоторые советы, о которых пойдет речь ниже, требуют возможности гравировать/резать только часть файла или дизайна за один раз. Самый простой способ сделать это — поместить разные части вашего дизайна на разные слои одного файла. Большинство графических программ позволяют создавать слои, а затем включать и выключать их. Хотя вы, конечно, можете поместить все на один слой, разделение на несколько слоев дает вам несколько ключевых преимуществ:

1. Контроль очередности резов. У вашего лазерного станка скорее всего есть несколько вариантов управления порядком, в котором происходит рез, но удобнее всего контролировать очередность одним единственным способом: задать разные линии реза на отдельных слоях, чтобы включать и выключать каждый слой в нужном порядке.

2. Несколько слоев в одном файле. Вместо того, чтобы каждый дизайн или часть дизайна сохранять в отдельном файле, просто поместите их все в один файл и разбейте на отдельные слои. Затем просто запускайте нужные слои.

3. Создание подсказок и мишеней. Возможно, вы создали несколько подсказок для разметки вашего дизайна, или мишень для размещения нескольких одинаковых объектов. Чтобы их не вырезало на основном дизайне, поместите их на отдельный слой и просто отключите его.

Совет № 3: Приемы лазерной резки и гравировки по дереву.

Допустим, вы разработали логотип или изображение и хотите вырезать его на заготовке из цельного дерева. Дерево — отличный материал для гравировки, но нужно понимать разницу между гравировкой на цельном куске дерева и композитным материалом, таким как фанера или МДФ. В отличие от изготовленного материала, натуральное дерево не является однородным. Волокна в древесине представляют различные этапы роста в (зимой и летом), и каждое из них будет выжигаться по-разному. Обычно темные волокна тверже, а светлые части между ними мягче. Как видно из примера фотографии выше, на гравировке вы видите зебру. Если вам важен однородный вид гравировки, лучше всего взять хорошую фанеру, где верхний слой более предсказуем.

Еще одна вещь, о которой следует помнить, это материалы с тонким шпоном хорошей древесины сверху. Гравировка часто прожигает тонкий шпон, обнажая то, что находится под ним. Удостоверьтесь, что древесина, которая находится под шпоном, выглядит хорошо, и что вы выжигаете весь шпон, чтобы у вас не было смеси шпона и поверхности под ним.

Совет № 4: Лазерная резка перекрывающихся обектов.

Часто, когда нужно вырезать несколько частей одновременно, велико искушение поместить их рядом друг с другом, что бы соседние одинаковые линии перекрывались друг другом для экономии листа материала. Это хорошая идея, но можно ее очень легко испортить.

Например у вас заготовлено куча квадратов для резки. Если вы нарисуете два квадрата (по четыре стороны каждый), а затем прижмете их друг к другу, визуально будет только одна линия между ними. Проблема в том, что, хотя для вас это выглядит это как одна сплошная линия, компьютер все равно видит две. Конечным результатом является то, что линии будут обрезаны одна по другой. Это приведет к тому, что данный край, скорее всего будет выжженым, а не чистым. Так же потратится время на ненужный рез.

Способ исправить это — убрать одну из удвоенных линий. Нарисуйте один из квадратов 3-х сторонним, убрав одну боковую линию напротив первого квадрата и совместите их.

Совет № 5: Разница лазерной гравировки растрового изображения и векторного.

 

Основное различие между растровой гравировкой и векторной состоит в том, что для гравировки лазер перемещается слева направо по области гравировки, а затем перемещается вниз на минимальный шаг, повторяя до тех пор, пока не выгравирует изображение. С векторным резом лазер просто движется вдоль линий. В результате растровая гравировка занимает намного больше времени, чем векторный рез.

Итак, у вас есть рисунок. Например, кельтский узел, который представляет собой, в основном, просто линии. Конечно, вы можете запустить его как растровую гравировку. Преимущество состоит в том, что вы можете установить толщину линий какую хотите, и разные линии будут иметь разную толщину. Недостаток в том, что гравировка займет гораздо больше времени.

Если же файл векторный, есть быстрый способ создания линий без их разреза. Запустите ваш файл как векторную резку, но выключите питание и увеличьте скорость. Например, чтобы прорезать 3мм фанеру, мы ставим мощность лазера на 100% и скорость на 20%, но, чтобы на ней же нарисовать линию, уменьшаем мощность до 30% и скорость на 95%. Пытаясь прорезать материал, лазер просто выжигает на нем тонкую линию. Преимущество в том, что так будет намного быстрее, чем векторная гравировка. Недостатком является то, что линия будет очень тонкой, и вы не сможете изменить ее толщину.

Совет № 6: Расфокусировка лазерного луча для получения более толстых векторных линий.

В последнем совете мы рассмотрели, как использовать векторное изображение, чтобы просто делать линии на материале для создания штриховых рисунков или дизайнов. Но недостатком этого метода является то, что линия очень тонкая. Но есть способ получить более толстые линии. Лазерный луч имеет очень узкую точку фокусировки, поэтому, если немного опустить материал ниже, лазер потеряет фокус и рассеется. Положите небольшой кусок дерева толщиной около 9,5 мм на материал, который вы используете, и сфокусируйте лазер на этом куске. Затем запускайте лазер на векторной настройке (с меньшей мощностью и более высокой скоростью). В результате получается гораздо более толстая линия, чем если бы лазер был правильно сфокусирован.

Есть 2 недостатка этого способа, о которых нужно знать при использовании этой техники работы. Один из них — линия немного неточная и не такая четкая, как при растровой гравировке. Во-вторых, в углах линий лазер делает небольшую паузу, так как меняет направление, поэтому углы прогорают немного глубже. Углы выглядят так, будто в них есть маленькие точки.

Совет № 7: Добавление векторной обводки к краю шрифта или гравируемого изображения

Обычно у вас должны получаться хорошие края на любой гравировке, которую делает ваш лазер (если вы не проверяете фокусировку). Но если вы хотите придать краям гравировки немного большую резкость, вот хороший совет: добавьте легкую векторную обводку по краю гравируемого изображения.

Вам понадобится изображение в виде векторного файла. Выберите его и добавьте тонкий штрих (обводку) по краям. Когда вы настраиваете лазер для обводки, уменьшите питание лазера и увеличьте скорость, чтобы он выжигал, но не прорезал края. После того, как лазер выполнит основную гравировку, он вернется и обожжет тонкую линию вокруг самого края.

Этот эффект отлично подходит для разного рода надписей.

Каталог настольных лазерных станков — https://3dtool.ru/category/chpu/lazernye-stanki/lazernyy-graver/

 

Совет № 8: Лазерная резка дерева в целевой области.

Иногда вам нужно точно попасть в целевую область, которая не лежит в начальных координатах лазера. Например, имеется кусок пластика, из которого вы уже вырезали несколько фигур, но между старыми вырезами достаточно места, чтобы сделать другой, новый вырез. Как вы можете аккуратно вставить новый рез в оставшееся пространство?

Сначала измерьте целевую область и получите ее приблизительные размеры. Убедитесь, что есть достаточно места для того, что вы хотите вырезать. Затем разместите заготовку на сотовом столе лазерного станка и измерьте расстояние от нулевых координат лазера до целевой области. Например, прямоугольник 2.5см на 5 см, расположенный на 6см ниже и на 2см левее от края. Затем в вашем файле используйте разметку, чтобы выделить целевую область и положение от начала координат на материале. Поместите свой рисунок или рез в целевой области. Убедитесь, что данная разметка не будет использоваться при резке. Если вы все правильно измерили, ваш вырез должен находится прямо в целевой области.

Совет № 9: Одновременная лазерная гравировка многих объектов и использование шаблонов.

 

 

 

Допустим, у вас есть много деревянных подставок, на которых вы хотите выгравировать логотип. Вы можете помещать их по одному в начальных координатах лазера и гравировать один за другим. Но разве не было бы лучше расположить несколько штук одновременно и сделать так, чтобы станок лазерной резки выгравировал изображение на всех заготовках одновременно ?

Хитрость заключается в том, что нужно создать сетку, на которую можно выложить заготовки, и точно нанести на них лазерную гравировку. Создайте новый векторный файл размером с вашу рабочую зону лазера. Затем измерьте ваше изображение которые будет тиражировать на заготовках. Если вы можете получить его точную форму — это отличный вариант, но если это не возможно, то подойдет обычный круг или квадрат, главное, что бы края изображения точно входили в область квадрата или круга. Это будет вашей целевой формой. Создайте шаблон и поместите ваш рисунок (гравировку или вырез) в данную область. Теперь скопируйте шаблон и ваш рисунок и вставьте столько копий, сколько вы можете уместить в пространстве рабочей зоны лазера.

Совет:  Оставьте немного места между шаблонами, чтобы заготовки не лежали плотно друг к другу.

Прежде чем запускать файл, не забудьте переместить сетку и шаблон на один слой, а свое изображение на другой слой. Затем отключить печать для слоя с вашим дизайном на нем.

Отрежьте кусок картона/фанеры под размер рабочей зоны лазера и поместите его в лазер. Теперь убедитесь, что только слой с шаблоном установлен для резки. Выгравируйте шаблон на картоне. Получится сетка, которая соответствует той, что в файле. Теперь поместите предметы, которые вы собираетесь выгравировать на шаблон, отмеченную на картоне. Не забудьте перефокусировать лазер на верхнюю часть того, что вы собираетесь гравировать. Теперь вы можете отключить печать слоя с мишенями и включить печать слоя непосредственно с дизайном.

Пока вы не двигаете картон/фанеру, вы можете просто продолжать раскладывать на неё новые детали, нажимать на гравировку и повторять, пока не сделаете все свои заготовки.

Каталог станков лазерной резки больших размеров: https://3dtool.ru/category/chpu/lazernye-stanki/lazernyy-gravirovalnyy-stanok/

Совет № 10: Использование лазерной точки для моделирования выполнения задания без реза.

На некоторых лазерных станках имеется возможность включить лазерную указку, которая проецирует красную точку, указывающую, где будет работать лазерный луч. Это полезно для определения того, где лазер будет резать, прежде чем выполнять работу на самом материале. Просто отключите питание лазера и включите красную точку. Затем запустите файл и посмотрите, как двигается красная точка,  как будто выполняем задание в холостом режиме.

Следует помнить одну вещь: данный метод хорошо работает с векторными линиями, где лазер / красная точка следует по линиям, но не так хорошо с гравировками, когда лазер проходит вперед-назад по всей области гравировки. Если нужно использовать красную точку, чтобы выяснить, где заканчивается гравировка, можно нарисовать квадрат или круг вокруг гравируемого изображения, а затем просто с помощью красной точки в векторном режиме обвести данный квадрат. Либо, можно нарисовать горизонтальную и вертикальную линии из центра, как на рисунке выше.

 

Что ж, а на этом у нас все! Надеемся эта статья была для Вас полезна!

Связаться с нами вы можете любым удобным для Вас способом:

• По электронной почте: [email protected]

• По телефону: 8(800)775-86-69

• Или на нашем сайте: http://3dtool.ru

Так же, не забывайте подписываться на наш YouTube канал:


Подписывайтесь на наши группы в соц.сетях:

INSTAGRAM

ВКонтакте

Facebook

FAQ Figma. Ответы на самые популярные вопросы

Figma купить

Покупать фигма совсем не обязательно. Это бесплатная программа. Ты можешь зарегистрироваться в ней на официальном сайте фигма.ком, скачать там десктопную версию  пользоваться на здоровье бесплатно. Платить нужно только тем, кто работает в команде и нужен доступ большому количеству пользователей к библиотеке компонентов и стилей. Тогда придется выложить по 15 долларов за пользователя в месяц. Такой подход больше настроен для больших команд, студий и корпораций.

Программа фигма, как научиться в ней работать

Один из самых популярных вопросов. Есть замечательный курс по фигме, в котором все четко и подробно расскажут и ты научишься работать в программе.

Figma как экспортировать

Экспортировать в фигме можно в несколько разрешений и несколькими способами.

Способ номер один. Выделяешь фрейм, справа в панели в самом низу есть вкладка export там выбираешь нужный формат и место для сохранения

Экспорт в фигма

Способ номер два. Клик правой клавишей на объекте и выбираешь формат для копии и эта копия сохраняется у тебя в буфере обмена. Теперь можешь постить ее куда хочешь

Как экспортировать из Figma

Figma или adobe xd

Если ты читаешь это на страничке сайта, посвященного фигме, то у меня для тебя есть ответ — Figma.

Figma как сохранить проект

Проекты в фигма можно вообще не сохранять. Они все и сохранены  в облаке и доступ к ним есть по ссылке. Но есть еще один способ сохранить проект в формате .fig. Как это сделать показано на картинке


Figma как сохранить проект

Тень в фигме. Как настроить тень в Figma

Тень в фигме прячется в разделе effect. Там есть, как ниспадающая, так и внутренняя. Кстати, ты можешь применять к одному объекту сразу несколько теней, что очень круто.

Тень в фигма

Как верстать из Figma

Верстать из фигмы довольно просто. Когда ты делишься проектом с верстальщиком он может посмотреть код каждого элемента в макете, расстояния и многое другое, что ему нужно. Фотошопу такое и не снилось. Так же он может удобно нарезать макет на картинки и иконки. + ко всему ты всегда можешь выгрузить свой макет в zeppelin, а там уже верстак знает что делать. Все css свойства объектов можно посмотреть в отдельной вкладке справа вверху, там же можно посмотреть свойства для ios и android


Как верстать из Figma

Отмена в фигме, как отменить действие

Так же, как и везде ctrl+z. Если ты не знал — фигма помнит твои изменения в макете 30 дней. Так что откатиться таким способом можно далеко. Но для большего удобства есть контроль версий.

История версий в Figma

Figma или Фотошоп

Однозначно Фигма. Без вариантов.

Как поделиться макетом в Figma

Тут ты можешь выбирать с какими правами делиться макетом — только просмотр или с возможностью редактирования. Так же можно через имейл приглашать людей в проект.

Как ставить комментарии в фигме

Для того, чтобы ставить комменты  в фигме есть отдельная пиктограмма. По клику на ее ты можешь видеть комменты других участников проекта.

Как сохранить макет себе

Сохранить макет в фигма себе просто. Дублируешь его к себе в черновики и там ты уже в праве распоряжаться им как хочешь. При этом все внесенный тобой изменения не будут отражаться в оригинальном макете.


Как скрыть рабочие поля в Figma

Чтобы посмотреть только ui своей работы без рабочих полей жми ctrl+\ (англ раскладка)

Как создать вертикальный текст

Есть пара вариантов:

  1. Напиши, что хотел и сожми текстовый блок до размера одной буквы. Весть твой текст выстроится в один ряд.
  2. Просто переверни строку на 90 градусов,потянув за уголок с зажатым shift, чтобы поворот был более плавным. Или сразу задай нужный угол наклона текстового блока в панеле справа. Так у тебя получится поставить текст вертикально, но все буквы будут последовательно идти друг за другом,

Как в фигме написать текст по кругу

НИКАК. Тот же ответ на вопрос «Как искривить текст, как расположить текст на кривой, на дуге и тд. Пока что такой фичи не завезли.

Пока то есть кривой и сырой плагин для таких целей, но глобально ответ на этот вопрос остается прежним — никак. вот тут смотри про плагин
http://figmaweb.ru/kak-razmestit-v-figma-tekst-po-krugu-ili-krivoj/

Как измерить расстояние между объектами

Выделяешь объект, зажимаешь alt и смотришь расстояния до интересующих тебя блоков. Помни, что для текста расстояния меряются от текстового блока, а не от букв.

Как удалить направляющие

Либо обратно перетащить их за пределы рабочей области, либо выделить и нажать del.

Как сохранить проект в Figma

Все, что ты делаешь автоматически сохраняется в облаке, отдельно сохранять ничего не нужно. Ты можешь поделиться ссылкой на свой проект, что по сути и является передачей файла. Так же можешь воспользоваться другим способом — сохранить файл .fig. В меню слева вверху выбери пункт save as fig и твоя работа сохранится отдельным файлом, который можешь отправлять кому угодно. Все изменения внесенные в проект никак не отразятся на этом файле — он останется таким, каким был сохранен.


Нравится Figma? — подпишись на нас в вк и инстаграме

Как открыть несколько окон Figma?

В десктопном клиенте Figma на macOS — File → New window.

При работе в браузере — просто открой несколько вкладок с Figma

В десктопном клиенте Figma на
Windows — Ctrl + Shift + N

Как загрузить в Figma изображение в большом разрешении?


Фигма принимает изображения максимально 4096х4096. Если ты попытаешься загрузить большее разрешении, оно все равно ужмется до 4096х4096.

Как отключить Google Fonts в Figma?

Сними галочку напротив пункта «показать гугл шрифты»

Как макет из Фигмы сохранить в формате psd для фотошоп?

Глупая и странная затея. Есть костыль, конечно, но лучше отказаться от общения с заказчиком, которые требует от тебя таких извращений.

Решение: из фигмы сохраняем в svg или pdf, открывает это в иллюстраторе или афинити и уже оттуда сохраняем в psd

Как в Figma объединить слои

Объединить в группу ctrl+g сразу во фрейм ctrl+alt+g. Можно еще воспользоваться булевыми операциями и сделать union. Разные способы объединения слоев хороши для разных задач.

Как в фигме вставить скопированный текст

Ты, конечно, удивишься — ctrl+v. Чтобы вставить текст без стилей, а точнее сказать, чтобы он принял на себя стили того текстового блока куда ты его вставляешь ctrl+shift+v

Как поделиться макетом figma

Кликаешь на кнопку Share у себя в рабочей области

Далее во всплывающем окне кликаешь на ссылку Copy Link. Все. ссылка скопирована у тебя в буфер обмена. Можешь отправлять ее куда угодно и кому угодно.

Дэвид Герберт Лоуренс. Сумерки Италии

You’re Reading a Free Preview
Pages 8 to 11 are not shown in this preview.

You’re Reading a Free Preview
Pages 15 to 19 are not shown in this preview.

You’re Reading a Free Preview
Page 27 is not shown in this preview.

You’re Reading a Free Preview
Pages 31 to 32 are not shown in this preview.

You’re Reading a Free Preview
Pages 36 to 50 are not shown in this preview.

You’re Reading a Free Preview
Pages 59 to 61 are not shown in this preview.

You’re Reading a Free Preview
Pages 66 to 67 are not shown in this preview.

You’re Reading a Free Preview
Pages 72 to 80 are not shown in this preview.

You’re Reading a Free Preview
Pages 85 to 90 are not shown in this preview.

You’re Reading a Free Preview
Pages 95 to 120 are not shown in this preview.

You’re Reading a Free Preview
Pages 128 to 136 are not shown in this preview.

You’re Reading a Free Preview
Pages 148 to 154 are not shown in this preview.

You’re Reading a Free Preview
Pages 159 to 162 are not shown in this preview.

You’re Reading a Free Preview
Pages 167 to 193 are not shown in this preview.

You’re Reading a Free Preview
Pages 198 to 214 are not shown in this preview.

Свадебные видеоролики — 3 — Версия для печати

Фильтры

Фильтр представляет из себя устройство, которое в самом распространенном варианте навинчивается перед передней линзой объектива (есть небольшая группа профессиональных объективов, в которые фильтр помещается в середину оптической системы — между линзами.) и используется для получения разнообразных эффектов или для задерживания либо какого-либо диапазона световых волн (цветные, ультрафиолетовые) , либо для пропорционального уменьшения проходящего света (ND — нейтральной плотности), либо для исключения световых волн определенной поляризации (поляризационные).

Помимо упомянутых резьбовых фильтров также существуют менее распространенные “желатиновые фильтры”, изготавливаемые листами. Необходимо вырезать нужный размер и поместить его в специальный держатель перед объективом. В основном эти фильтры используются в ситуациях когда необходима фильтрация определенного цвета. Отличаются очень небольшой износостойкостью и очень точным соответствием цвета. Есть вариант покрытый слоем пластика -ламинированные фильтры, они подороже, но более прочные. Есть еще также фильтры из специального органического стекла, которые более прочны чем желатиновые и обладают хорошими оптическими характеристиками. Наиболее известны фильтры Cokin. Преимущество таких фильтров в том, что для разных объективов можно иметь один набор фильтров и несколько специальных переходников для закрепления на разных объективах держателя. Градиентные фильтры в таком держателе можно сдвигать, что очень удобно.
Основным параметром самого распространенного резьбового фильтра помимо, естественно, его свойств и предназначения является диаметр резьбы. Для подбора фильтра под Ваш объектив уточните диаметр резьбы на объективе. Он, как правило, указывается либо на самом объективе, либо на защитной крышке. При необходимости можно также использовать переходные кольца для фильтров с разными диаметрами. Например фильтр с диаметром 58 можно с помощью переходника поставить на объективы с диаметром резьбы 55, 52 или 49. Эта возможность весьма актуальна, когда для съемки необходимы фильтры очень многих типов, а объективы используются разные и их немало.
Если же у Вас всего 2-3 объектива с разным диаметром резьбы и используются в основном UV фильтры, то разумнее купить по фильтру на каждый объектив.

Плюсы и минусы применения самых распространенных фильтров -защитных, UV и SKY.

Существует два основных взгляда на фильтры среди любителей и профессионалов. К сожалению, взаимоисключающих.
Первый из них -фильтры полезны, рекомендуется всегда носить фильтр (защитный, либо ультрафиолетовый, либо SKY) на объективе для защиты объектива от царапин, повреждений и для фильтрации невидимого глазу УФ излучения, обычно совсем не полезного для изображения, а также для придание естественных “теплых” оттенков кадру.
Второй -фильтры вредны, никакая защита, обеспечиваемая фильтром не сравниться с ухудшением качества изображения, вызванного лишними элементами в объективе, двумя дополнительными отражающими поверхностями. И вообще объективы спроектированы так, что снимают хорошо без всяких фильтров. Литература не дает однозначных советов. Практическая проверкой данных разногласий тоже никто не занимается, потому что интерес в основном в споре. Я склоняюсь к первому варианту с оговорками. Все рассказы об ухудшении качества картинки из-за дополнительной «помехи» в оптической системе в основном относятся к дням давно минувшим, когда еще не было доступных технологий сложного просветления стекол и к современным дешевым поделками, которые изготовлены из не лучшего стекла с пузырями и часто не имеют просветления или имеют одностороннее просветление, да и то некачественное, которое легко разрушается. При этом сторонники второго мнения часто ориентируются на советы, высказанные чуть ли не в довоенной литературе или в отечественных источниках, которые ориентировались на отечественный же уровень качества и технологии изготовления фильтров и оптики. Следует также упомянуть, что то что в оптике считалось невозможным 10-20 лет назад сейчас обыденность. Например 15 элементный качественный объектив или зум объектив 28-200 за очень любительские деньги и обеспечивающий относительно высокий уровень качества.

При выборе фильтра следует доверять продукции фирм B+W, Tiffen, Hoya, фирменным фильтрам таким как Canon, Pentax, Nikon или Minolta.

При выборе фильтра неплохо также убедиться, что перед Вами не подделка. Бывает такое редко, но упомянуть об этом стоит. Это довольно непросто, но в таких случаях стоит делать покупки в магазинах, которые имеют большой ассортимент фильтров. Единственный фильтр, даже в красивой коробочке, но который имеет никому не известное название лучше не покупать. Также надо обратить внимание на упаковку, аккуратность изготовления и прочие внешние признаки, такие как правильное написание имени фирмы. Фильтр, особенно ультрафиолетовый или поляризационный, желательно должен иметь многослойное просветление, которое часто называется MC -MultiCoating.
В целом, по моему мнению, хороший фильтр «проверенной» фирмы не ухудшает качество изображения настолько, чтобы это было возможно заметить вообще. Посему рекомендую все любителям (профи сами разберутся что к чему) вместе с объективом приобретать и фильтр — UV или SKY.
А положительных сторон у защитного фильтра масса. И они в большинстве случаев при любительской съемке перевешивают предполагаемые отрицательные стороны. Прежде всего это механическая защита объектива. В данном случае фильтр -кусочек стекла стоимостью 20-50 долларов может практически «спасти» объектив, который дороже его в 10-20-30 раз. Помимо этого фильтр можно без боязни повредить объектив протирать, он защищает от грязи, пыли и водяных брызг сам объектив. Это имеет серьезный плюс, так как без фильтра для обеспечения защиты от пыли –брызг объектив приходиться все время закрывать крышкой. Что оперативности не добавляет.
Использовать UV или SKY фильтр в качестве постоянно носимого и защитного имеет смысл и в связи с тем, что такие фильтры ликвидируют уход цветового баланса в синеву при съемке на ярком солнечном свете и в др. ситуациях. Человеческий глаз в отличии от пленки не чувствителен к UV части излучения и не видит этой синевы. Задерживая UV излучение фильтры убирают излишек холодных -голубых цветов из кадра.

Потом не надо также забывать, что фильтр всегда можно снять. Отсутствующий фильтр же надеть сложно.

Добавление от 26.05.2005 20:34:

Существует очень большое количество фильтров, остановимся на самых распространенных и часто необходимых.
Практически бесцветные фильтры UV (HAZE) или немного розоватые SKY, служат для фильтрации паразитного ультрафиолетового излучения. В зависимости от типа эти фильтры уменьшают или полностью блокируют UV излучение и добавляют теплых цветов в кадр.

Поляризационные фильтры. Часто бывает трудно добиться хорошего снимка при съемке через стекло или правильной экспозиции, если в кадре присутствует отраженный от воды или др. поверхностей солнечный свет. Отраженный свет отличается от обыкновенного. Свет, который освещает объект съемки -неполяризованный, в то же время отраженный свет, такой как отражение от неметаллических поверхностей, имеет явно выраженную поляризацию. Поляризационный фильтр способен не пропускать свет определенной поляризации. Вращением фильтра, подбирая плоскость поляризации, Вы можете исключить или серьезно уменьшить паразитические отражения на поверхностях в кадре. Смотря в видоискатель камеры и вращая фильтр, Вы можете увидеть результат. Поляризационный фильтр это единственный фильтр (кроме градиентных), который может затемнить небо при цветной фотографии, никак не влияя на другие цвета в кадре.
В черно-белой фотографии этот фильтр затемняет небо, не вызывая тонального изменения других цветов.
Обыкновенный линейный поляризационный фильтр не рекомендуется использовать на автофокусных электронных камерах, так как в них используется система замера через полупрозрачное зеркало, которое также поляризует свет — в некоторых ситуациях камера может ошибиться, вычисляя экспозицию.
Circular Polarizer, (фильтр с круговой поляризацией) — рекомендуется используется на камерах с системой замера, то есть практически на всех АФ камерах.

Цветные фильтры используются в основном для ч/б фотографии.
С помощью цветного фильтра можно добиться необходимого баланса между яркостью различных цветов в кадре. Например при применении желтого или красного фильтра можно усилить объем и плотность облаков, использование зеленого фильтра высветит зеленые листья и затемнит остальные цвета и т.д.

Конверсионные фильтры
Предназначены для изменения цветовой температуры света. Свет лампы накаливания и, скажем, солнца серьезно отличаются своими свойствами. Для обозначения этих отличий есть такая характеристика как температура цвета источника, измеряемая в градусах Кельвина. Цветовая температура лампы накаливания около 2600-3000 К, отражение света солнца от голубого чистого неба 6000-12000К, а прямой солнечный свет днем имеет температуру около 5400-5500К. Такая же температура является стандартной для электронных вспышек.

Фильтры нейтральной плотности — ND
фильтры предназначенные для пропорционального уменьшения количества света. Применяются, как правило, в тех случаях, когда камере скажем не “хватает” минимальной выдержки или есть необходимость использовать длительную выдержку. Такая ситуация может возникнуть. Например при использовании светосильной оптики на открытой диафрагме, ярком освещении или чувствительной пленке.
Основным параметром ND фильтра является плотность, то есть какую часть света фильтр удерживает. Обозначения 2Х, 4Х скажем говорят, что фильтр пропускает 50% и 25% света соответственно. Другой способ обозначения плотностей это цифры от 0.1 до 4. Фильтр «0.3», скажем, уменьшает количество света в 2 раза, а «0.6» в 4 раза. Одно “деление” то есть «0.1» соответствует уменьшению диафрагмы на 1/3 “дырки”. Есть также фильтры с непостоянной плотностью -градиентные, часть фильтра затемнена, а часть нет. Такие фильтры могут быть полезны, скажем, при съемке пейзажей, в большинстве случаев линия горизонта делит кадр «пополам» — установив затемненную часть фильтра сверху можно затемнить небо, не повлияв на интенсивность освещения остальной части кадра.

Эффектные фильтры
применяются для получения разнообразных эффектов, например многолучевых звезд вокруг источников света или придания романтической дымки в портрете.
Ниже приведены некоторые типы фильтров в классификации фирмы Tiffen. Часто фильтры комплектуются крошечной книжечкой в которой описываются фильтры этой фирмы. Основные типы фильтров имеют общие имена у разных фирм, и фильтр, скажем, 81А имеется и у B+W и у Hoya.

PRO-MIST and Black PRO MIST
Создают эффект размытости (soft focus). Фильтры PRO-MIST изменяют изображение 3 путями. Прежде всего они сглаживают излишнюю резкость, не вызывая эффекта расфокусированности. Многочисленные источники света приобретают небольшую ауру. Также фильтр немного снижает контрастность, подсветляя тени. BLACK PRO-MIST отличается более сильным смягчением по сравнению с PRO MIST аналогичной плотности. Также фильтр снижает контрастность, подсветляя тени и затемняя светлые части кадра. Фильтры различаются по плотностям: 1/8, 1/4, 1/2, 1, 2, 3, 4 и 5.

SEPIA
Добавляет теплый коричневый оттенок цветному изображению, делая возможным художественный эффект “старой” фотографии.

#1 “мягкий” фильтр, оттеняет в основном голубоватые цвета.
#2 более сильный эффект, создает налет старины
#3 То же, что и 2, но дает также эффект тумана
Надо учитывать, что этот эффект трудно достижим при автоматической печати в минилабе.

Center — Spot

Фильтр дает эффект четкого центра кадра со смазанными краями. Представляет из себя диффузионный фильтр с оптически чистым кругом в центре. Применяется, как правило, для портретов и для выделения главного объекта съемки в кадре.


Fog FILTERS
Этот тип фильтров создает мягкие ореолы вокруг источников света, таких как ламп и свет из окон. Используя эти фильтры, Вы привносите в кадр мистический туман, одновременно фильтр немного снижает контрастность и резкость для более сильного эффекта рассеивания в атмосфере. Фильтр бывает разной плотности эффекта.

Многие фильтры, такие как конверсионные, цветные и другие пропускают лишь часть попадающего на них света и поэтому необходимо введение корректировки экспозиции. Значение корректировки обычно указывается на фильтре. В зеркальных камерах с системой TTL замера это конечно все учитывается автоматически.

Zoetrope Fidget Spinner: 10 шагов (с изображениями) — Мастерская

Это уже крутится, почему бы не добавить анимацию? Теперь вы можете отвлекаться на видео с кошкой, пока вы получаете эту нервную энергию. Это простая конструкция: два колеса, два подшипника, две заглушки для большого и указательного пальцев и барабан с прорезями в нем, плотно прилегающие друг к другу.

Расходные материалы:

Шаг 1: Адам Сэвидж любит это!

Хотя некоторые версии зоетропа могут датироваться 1-м веком до н.э. Китаем или даже 3000 г. до н.э. Ираном, современная версия, на которой я основывал этот дизайн, была запатентована в США в 1867 году.

Это в основном просто вращающийся барабан с прорезанными в нем прорезями и последовательными рамками внутри барабана снизу и на одной линии с прорезями. Такое расположение гарантирует, что щель находится на одной линии с изображением, но это также означает, что барабан должен быть достаточно высоким, чтобы щель и изображение накладывались друг на друга.

Так как это вертушка и она должна вписываться в чью-то руку, я сделал свою так, чтобы прорези соответствовали рамкам. Затем кадры находятся между щелями, что все еще работает.

Шаг 4: 3D моделирование

Хотите верьте, хотите нет, но на самом деле это довольно простой проект трехмерного моделирования. Все это — барабан с 12 прорезями в нем, расположенными равномерно, два одинаковых колеса сверху и снизу с отверстиями, которые пропускают свет, и пара крышек и подшипников. Видео выше показывает процесс шаг за шагом, и я подробно остановлюсь на нем ниже.

Fusion 360 бесплатен для студентов и любителей, и на нем есть масса образовательной поддержки. Если вы хотите научиться 3D моделировать ту работу, которую я делаю, я думаю, что это лучший выбор на рынке. Нажмите на ссылку ниже, чтобы зарегистрироваться:

Студент / Воспитатель

Hobbyist / Запуск

Сначала я использовал функцию «Вставить компонент МакМастер-Карр» и ввел пару подшипников. В этом примере я использовал подшипники 608ZZ — обычные подшипники для вращающихся головок.

Я разместил подшипники так, чтобы между ними было достаточно промежутка, чтобы можно было видеть сквозь кадры анимации — около 11 мм.

Я нарисовал профиль верхнего колеса и барабана в одном эскизе. Справа вы можете увидеть ступенчатую функцию пресс-посадки. Мне нужна была только половина профиля, потому что я планировал делать трехмерные детали, используя Revolve.

Используя Revolve, я сделал диск, который послужил бы основой для колес.

Я сделал еще один эскиз с линиями, нанесенными по центру вокруг 120 °, а затем сместил две из этих линий, чтобы создать профиль, который я мог бы использовать в качестве пустоты, в которой спицы были бы достаточно ширины, чтобы их можно было соединить вместе.

Я использовал команду Extrude, чтобы создать пустоту.

Я отфильтровал внутренние края пустоты, чтобы сделать спицы более плавными.

Я использовал инструмент Modify> Pattern> Circular Pattern, чтобы сделать 3 равномерно распределенных пустоты из граней, которые я только что сделал.

Я скруглил края колеса, чтобы сделать его более гладким на ощупь (и на глаз), и сделал копию для нижнего колеса. Используя оригинальный профиль, который я нарисовал, я

Используя первый нарисованный профиль, я снова использовал Revolve, чтобы создать базовую форму барабана.

Я сделал новый эскиз для формы прорези, который позже мне понадобится вырезать.

Я использовал Extrude, чтобы создать новое тело, которое выходило за границы формы барабана.

Я снова использовал инструмент «Узор», чтобы сделать 12 одинаково разнесенных тел, которые я мог использовать, чтобы вырезать из формы барабана.

Используя Modify> Combine, я вырезал формы таблеток из барабана.

Я использовал инструмент Chamfer и Fillet для создания обстрочных профилей вокруг слотов. Я подумал, что это может сделать анимацию легче увидеть, и у нее есть дополнительный бонус использования меньшего количества нити накала.

Я нарисовал новый профиль для кепки. Инструмент «Пересечение» в меню «Эскиз» помогает обеспечить правильную посадку деталей.

Используя Revolve снова, я сделал шапку.

Я сделал вращающееся соединение, чтобы проверить движение с кадрами анимации, к которым я вернусь на следующем шаге.

Шаг 5: 2D дизайн

Чтобы получить точную компоновку кадров анимации, мне пришлось немного подсчитать. Я легко могу измерить углы и радиусы в Fusion, но я не знаю простого способа получить длину окружности или длину дуги кривой. Не волнуйтесь, математика проста, и в Интернете нет недостатка в готовых калькуляторах.

Радиус внутренней части барабана составляет 38,5 мм, что дает мне окружность около 241,9 мм. Высота внутренней грани равна 11,3 мм, поэтому я начну с прямоугольника с этими размерами.

Угол между краями прорези составляет 4,5º, поэтому длина дуги составляет около 2,9 мм. Слот имеет форму таблетки размером 2,9 мм х 9,3 мм.

Это дает мне прямоугольную рамку площадью около 17,1 мм х 11,3 мм.

Я выполнил всю работу по макетированию в иллюстраторе, потому что там легко распределять фигуры, и вы можете распечатать их непосредственно с помощью винилового резака.

Готовый макет представляет собой ленту с прорезями, равномерно распределенными посередине, и половинными прорезями по краям.

Шаг 6: Создание анимационных рамок

Я сделал несколько разных версий анимации, чтобы опробовать спиннер. Это исследование движения кошки, проведенное Eadweard Muybridge в 19 веке. Он был первым в кино, прежде чем кто-то так думал, и у него есть множество общедоступных фото-серий, которые создают великолепные анимированные изображения.

Я сохранил каждый кадр по отдельности, перенес кадры в иллюстратор, а затем разместил их в соответствующих местах между слотами.

Вот еще один от Мейбриджа.

Это колесо я сделал сам.

Это своего рода анимация Op Art с использованием эллипсов.

Шаг 7: Тестирование анимации в Fusion

Поскольку Fusion позволяет вам анимировать соединения в реальном времени в среде моделирования, я подумал, что я мог бы также протестировать анимацию практически до того, как начал печатать детали. Видео выше показывает, как я это сделал.

По сути, я просто взял JPG обрезанной анимационной ленты, а затем применил это к материалу в Fusion, который я поместил на внутреннюю поверхность барабана.

Когда я выбираю «анимировать модель» под вращающимся соединением в браузере, барабан вращается, и я могу получить общее представление о том, как будет выглядеть анимация.

Шаг 8: Печать и сборка

Там нет ничего в этой части. Я только что сделал STL из Fusion, перенес их в Simplify 3D и распечатал на Makerbot. Если вы не знаете, как это сделать, я бы посоветовал взять урок для начинающих по 3D-печати.

Все плотно прилегает друг к другу, и с правильными допусками легко разобрать, если я хочу заменить рамки.

Шаг 9: Извлеченные уроки

Подшипники скейтборда слишком липкие, чтобы по-настоящему хорошо вращаться, поэтому я переработал их с другим набором подшипников с фланцами и двойным экраном с рейтингом ABEC-5. С этими подшипниками он вращается около 40 секунд (хотя на этой скорости кошка очень быстро бегает!).

Хочу один? Нажмите здесь, и я сделаю один и отправлю его вам.

Шаг 10: Распечатай свой

Если вы хотите сделать свой собственный, я приложил файлы STL здесь более простой версии. Наслаждайтесь и, пожалуйста, опубликуйте IMadeIt!

Подшипник: 608ZZ на Амазоне

4 человека сделали этот проект!

  • Jsroques сделал это!

  • InkwonP сделал это!

  • BillG131 сделал это!

  • Jsroques сделал это!

Вы сделали этот проект? Поделитесь этим с нами!

рекомендации

  • Автор внимания: Никус

  • 3D Принтер C3Dt / BD (Большая Дельта)

  • Уроки изготовления пресс-форм и литья

  • IoT Challenge

  • Фэндом Конкурс

  • Конкурс садоводства

69 обсуждений

0

MikelM12

1 год назад

Вы просто невероятны. Только гений мог спроектировать это!

1 ответ 0

JON-A-TronMikelM12

Ответить 1 год назад

Что ж, к счастью, какой-то гений в 1860-х годах придумал для меня зоетроп, все, что мне нужно было сделать, помыть его с помощью прядильной машины.

0

DougE16

1 год назад

Я сделал несколько блесен, используя PLA, но обнаружил, что когда они охлаждают принтер, отверстия сжимаются настолько, что подшипники не вдавливаются. Как вы преодолеваете это? Единственное, что сработало для меня, это либо вставить подшипники, пока они еще горячие, из принтера, либо нагреть прядильщик в духовке, а затем он достаточно размягчился, чтобы можно было плотно подогнать подшипники. Есть идеи?

Спасибо, и кстати, этот поучительный является одним из лучших, которые я когда-либо видел!

2 ответа 0

HumbertoB3DougE16

Ответить 1 год назад

Привет DougE16, у меня та же проблема. Я много раз применял приведенный ниже совет Джона относительно допуска с помощью глобальной переменной в Fusion, который затем использую для увеличения / уменьшения отдельных частей отпечатка.

Но гораздо больше практических подходов — уловка фена. Используйте фен, чтобы слегка нагреть весь отпечаток и сконцентрируйтесь на той части отпечатка, где нужно вставить подшипник. Это будет соответствовать намного легче, и умеренный нагрев предотвратит хрупкий пластик как PLA от трещины.

0

JON-A-TronDougE16

Ответить 1 год назад

Спасибо за комплимент! Метод паузы и вставки, вероятно, даст вам отличные результаты, но затруднит снятие подшипников в случае необходимости. Это по сути толерантность вопрос.

Если ваши подшипники не плотно прилегают к отверстию в вашей 3D-печатной детали, отверстие слишком маленькое (да). Я считаю, что в большинстве случаев увеличение отверстия на 0,1 мм больше истинного размера обеспечивает хорошую посадку. Мой бесплатный класс Intermediate-3D-Printing-Class подробно рассматривает эту концепцию в уроке 2, и там есть файл, содержащий серию публикаций с различными допусками, чтобы вы могли найти подходящий для вашего принтера.

0

diagirl1000

1 год назад

ВОТ ЭТО ДА!!! Это потрясающе! Я полностью хочу сделать это!

0

AlistairB15

1 год назад

Хорошо, я напечатал это, НО … я озадачен. Почему четное количество слотов? Не лучше ли смотреть через слот и видеть пространство между слотами вместо того, чтобы видеть другой слот? Просто интересно о причине. Благодарю.

3 ответа 0

JON-A-TronAlistairB15

Ответить 1 год назад

Я сделал это даже потому, что все исследования нации Мейбриджа имеют четное количество кадров, в основном 12 кадров. Создание нечетного числа сделало бы для нервных анимаций.
Хотя на самом деле это не имеет значения, когда он вращается, нельзя сказать, что картинки видны немного смещенными от центра. Я полагаю, это может иметь значение в большем масштабе.

0

AlistairB15JON-A-Tron

Ответить 1 год назад

Хорошо спасибо. Супер проект. Хорошая идея и спасибо за усилия, приложенные к обучению.

0

JON-A-TronAlistairB15

Ответить 1 год назад

Не беспокойтесь, пожалуйста, покажите нам, что вы сделали!

0

rgorman4

1 год назад

Это здорово! Я хочу сделать такой подарок на день отца для моего отчима. Есть идеи, где я могу найти кадры танцующего женского силуэта?

1 ответ 0

JON-A-Tronrgorman4

Ответить 1 год назад

Giphy — хорошее место для начала: http://giphy.com/search/dancing-silhouette-woman

Вы можете открыть GIF в фотошопе, а затем выложить рамки в PDF-файле, который я выделил пробелами.

0

Laith Mohamed

1 год назад

Творчество >>>>

0

penguin4hire

1 год назад

Хорошая работа и один из лучших, если не самый лучший дизайн прядильщика. Я хотел бы построить точный в вашем учебном пособии, но файлы STL для барабана и колеса, кажется, не округлены, как в вашем учебном пособии. Можете ли вы также опубликовать эти файлы STL? Со временем я научусь их модифицировать, но я бы хотел напечатать этот точный дизайн разными цветами. Спасибо и отличная работа!

2 ответа 0

penguin4hirepenguin4hire

Ответить 1 год назад

Теперь я вижу, что вы заявили, что разместили файлы STL «для более простого». Хорошо думал, что я спрошу, спасибо еще раз!

0

JON-A-Tronpenguin4hire

Ответить 1 год назад

Спасибо за комплимент! Да, я держу в продаже модную закругленную версию. Если вы заинтересованы в том, чтобы заниматься собственным моделированием, ознакомьтесь с моими занятиями по 3D-печати в Центре классов.

0

barancanaydin

1 год назад

Мне нужна мейк. Прекрасные вещи, спасибо.

0

Laral

1 год назад

Уникальный дизайн. Очень хорошо написанные инструкции. Я предложил это Spinnermint, и владелец опубликовал его — сделай сам — Zoetrope Fidget Spinner.

1 ответ 0

JON-A-TronLaral

Ответить 1 год назад

Ницца! Спасибо Ларал!

0

DanielS205

1 год назад

Вау, круто !

: Глава 7: Использование мощного пера :: Часть II: Рисование и раскрашивание ваших работ :: Adobe Illustrator CS :: Adobe :: eTutorials.org

Создание сверхточных кривых с помощью инструмента «Перо»

Инструмент «Перо» в Illustrator — это образец точности и аккуратности. С его помощью вы можете рисовать практически все (или рисовать виртуально). Это, конечно, после того, как вы освоите рисование кривых.

Ручка не предназначена для того, чтобы сводить с ума (насколько мне известно), но использование ее для рисования успешных кривых действительно требует психологического прорыва.Пользователи Illustrator, которые изо всех сил пытаются понять инструмент «Перо» самостоятельно, без удобного руководства, которое вы держите в руках, могут утомиться месяцами (или даже годами) разочарования, прежде чем произойдет прорыв. Они сталкиваются с формами и кривыми, которые им подходят — и затем они, наконец, «понимают».

Поэтому я клянусь избавить вас от всех этих проб и ошибок. Следующие разделы начинают этот благородный квест, в котором вы найдете рыцаря. . . .

Укрощение волоча

(Извините за плохой каламбур.) Куда вы хотите, чтобы ваша кривая пошла? Просто перетащите в том направлении. Знаю, знаю, я тебе говорил , а не тащить. Но в этой ситуации вы проводили прямые линии. Что еще менее полезно, перетаскивание, возможно, является самым антиинтуитивным действием, которое только можно вообразить для создания кривых. Тем не менее, я бросаюсь в бой.

Если вы щелкните и перетащите с намерением создать кривую, вы получите то, что выглядит как прямая линия, как показано на рисунке 7-6. (Странно, не правда ли?) Как ни странно, полученная вами «линия» в два раза длиннее, чем расстояние, на которое вы перетаскиваете, и простирается в двух направлениях от места, где вы вначале щелкаете мышью.После того, как вы отпустите кнопку мыши, эта «линия» будет , по-прежнему — это прямая линия и никакой кривой не видно.


Рисунок 7-6. При создании кривой протяните прямую линию; стрелка показывает направление перетаскивания.

Что, по вашему мнению, является наиболее естественным поступком в мире на данном этапе? Конечно — это перетаскивание в другом направлении (обычно под углом 90 °) от того места, где вы последний раз отпускали мышь. И каковы наиболее естественные результаты? Уродливая, пышная шишка; новую «прямую» линию, идущую в обоих направлениях от второй точки привязки; и внезапное желание направить несколько избранных ругательств в Illustrator.

Проблема во второй точке привязки. Вместо того, чтобы щелкать и перетаскивать в месте рядом с тем местом, где вы впервые отпустили кнопку мыши (большое «нет-нет»), вы всегда щелкаете и перетаскиваете (вам не нужно тянуть, но я вернусь к этому позже) от откуда вы отпустили кнопку мыши, как показано на рисунке 7-7. Вы правильно поняли — прочь. Странно, не правда ли?


Рисунок 7-7: Создание плавных плавных кривых. (Дружественные стрелки указывают направление перетаскивания.)

Чтобы создать красивую плавную кривую для ваших собственных целей, просто выполните следующие действия:

  1. Щелкните и перетащите с помощью инструмента «Перо».

    Линия проходит от точки привязки, в которой вы щелкнули. Это нормально; ? так должно было случиться.

    Совет?

    Линия, которую вы видите, на самом деле представляет собой набор из двух точек направления (соединенных с кривой линиями направления), искусно замаскированных под линии с маленькими блоками управления на каждом конце. Называете ли вы их точками направления или управляющими маркерами, линиями или прямоугольниками, они не распечатываются. Это всего лишь инструменты для управления направлением линейного сегмента, который вы рисуете.

  2. Не нажимая, поместите курсор на расстоянии от обеих точек привязки и точек направления. Затем щелкните и перетащите в направлении напротив направления, в котором вы перетаскивали, чтобы создать первую точку привязки.

    На этом этапе лучше всего разместить второй щелчок перпендикулярно направляющим линиям.Обратите внимание, что при перетаскивании вы действительно можете увидеть, как кривая между двумя опорными точками принимает форму и изменяется. Если вы перетащите на то же расстояние, что и для первой опорной точки, вы создадите ровную кривую.

  3. Наконец, поместите курсор подальше от второй точки, все еще двигаясь от первой точки привязки, и щелкните и перетащите назад в том же направлении, в котором вы перетаскивали первую точку привязки.

    После того, как вы отпустите кнопку мыши, вы увидите фигуру S (или S, назад, в зависимости от того, в какую сторону вы перетащили в первую очередь).Радуйтесь! Если вы не видите форму S или обратную форму S , глубоко вдохните, сосчитайте до 10 и повторите попытку, проявляя сверхчеловеческое терпение и осторожность. Подумайте о Кларке Кенте.

Совет?

Помните всю эту песню и танец о нажатии клавиши Shift, чтобы новые опорные точки появлялись под углом, кратным 45? относительно последней точки привязки? Что ж, вы также можете использовать клавишу Shift, чтобы ограничить угол линий ручки управления до 45 °, если хотите.Это действие позволяет создавать более точные кривые, чем рисование вольным стилем. Только не нажимайте и не удерживайте клавишу Shift до после , когда вы начнете перетаскивать с помощью инструмента «Перо». Если вы нажмете клавишу Shift перед перетаскиванием — и отпустите клавишу во время перетаскивания — вы получите 45? точка привязки. Если вы продолжите удерживать клавишу Shift, вы получите целую шебанг: 45? линии управления-дескриптора, а также точку привязки.

Следуя правилу одной трети

Оптимальное расстояние для перетаскивания точки направления от точки привязки составляет примерно одну треть расстояния, которое вы ожидаете от этого сегмента линии.Так, например, если вы планируете нарисовать кривую длиной около трех дюймов, перетащите указатель направления примерно на один дюйм от точки привязки.

Правило одной трети идеально подходит для создания максимально естественных, естественных изгибов. Нарушение правила может привести к печальным результатам:

  • Если вы перетащите слишком мало, вы получите слишком пологие кривые в середине отрезка линии и слишком резкие в узловых точках.

  • Если вы перетащите слишком много, вы получите довольно резкие кривые (например, Кривая Мертвеца) вокруг середины отрезка линии и слишком прямые вокруг точек привязки (как эта кривая справа на рис. 7-8).


Рисунок 7-8: Слева: точки привязки с линиями точек направления, составляющими одну треть расстояния вдоль пути. Справа: слишком много перетаскивания.

К счастью, на рис. 7-8 слева показана «идеальная» кривая, созданная при правильном использовании линий точек направления, равных одной трети длины пути. Поскольку вы можете использовать инструмент «Прямое выделение» (полая стрелка) для регулировки положения точек направления после их рисования, старайтесь по возможности следовать правилу одной трети.Это может уберечь вас от неприятностей, а ваш словарный запас пригодится чутким слушателям.

Следуя правилам для остальных двух третей

Правило одной трети — это самое важное правило, когда вы используете инструмент «Перо» для рисования кривых. Конечно, вам все равно придется иметь дело с , остальными , двумя третями линейного сегмента; Вот где вам могут пригодиться несколько скромных правил. Даже если вы не планируете сразу им следовать — потому что вы все еще в том неловком, бунтарском возрасте — вы, по крайней мере, захотите ознакомиться с этими правилами:

  • Перетащите в направлении пути. Перетаскивание назад к только что начерченному отрезку линии приводит к появлению трудноуправляемых кривых и неприглядных отрезков линий между предыдущей опорной точкой и опорной точкой, с которой вы работаете. Если вам нужно вернуться к линейному сегменту, поместите точку привязки ближе к предыдущей созданной точке привязки.

  • Сосредоточьтесь на будущем сегменте, а также на текущем. Вы можете заметить, что отрезок линии между предыдущей точкой привязки и текущей точкой привязки может отвлекать вас, поскольку он изменяется при перетаскивании.? Если вы сконцентрируетесь только на этом сегменте линии, точка направления, которую вы перетаскиваете для следующего сегмента линии , вероятно, не будет иметь правильную длину или угол. При использовании инструмента «Перо» вы должны овладеть прошлым, настоящим и будущим. (В остальном это совсем несложно.)

  • Не допускайте чрезмерной компенсации за неправильную кривую. Если вы ошиблись в последней исходящей точке направления, не пытайтесь «зафиксировать» сегмент линии с точкой привязки, которую вы в данный момент перетаскиваете.Вместо этого сосредоточьтесь на сегменте следующего ; попробуй пока не обращать внимания на эту глупость. Вы всегда можете использовать инструмент Direct Selection, чтобы исправить бедняжку после , когда вы закончите путь. В главе 6 рассказывается, как вы можете настроить свой путь после того, как нарисовали его.

  • При необходимости используйте разную длину для каждой точки направления. Это правило является исключением из двух предыдущих правил. (Вы знали, что должно быть исключение.) Если вы щелкнете и перетащите и получите сегмент точно — только для того, чтобы понять, что следующий сегмент требует более длинной или более короткой линии ручки управления, но того же угла — отпустите мышь кнопка, когда сегмент в самый раз .Затем щелкните ту же точку привязки еще раз (, а не точку направления) и перетащите в том же направлении, что и ранее. Обратите внимание, что при изменении угла точки направления на «другой» стороне (где находится предыдущий сегмент) вы не меняете длину линии этой точки направления. И вы можете довольно легко сопоставить угол, потому что вы можете видеть как «до», так и «после» версии предыдущего отрезка линии.

  • Поместите опорные точки на переходах кривой . Переход кривой — место, где кривая изменяется. Может быть, он меняет направление (переходя с часовой стрелки на против часовой стрелки или наоборот). Может быть, кривая становится меньше или больше. На рис. 7-9 показан красивый извилистый путь с точками привязки, правильно расположенными на переходах.


    Рисунок 7-9: На этом пути точки расположены в «правильных» местах для получения наилучшей возможной кривой.

  • Будьте экологически сознательными при использовании опорных точек. Не размещайте точки привязки там, где они не нужны. Это правило распространяется на все типы точек привязки. Чем меньше у вас их, тем проще редактировать участки пути (конечно, с учетом предыдущего правила). Меньшее количество точек привязки также обеспечивает более быструю и беспроблемную печать.

Наконечник?

Удерживание клавиши Ctrl (на Mac) изменяет текущий выбранный инструмент на тот, который вы использовали последним. Это очень удобно, когда вы рисуете с помощью инструмента «Перо», поскольку он позволяет перемещать точки, не снимая выделения с инструмента «Перо».Щелкните инструмент «Прямое выделение» перед тем, как выбрать инструмент «Перо». Если вы нажмете, начните перетаскивать, а затем поймете, что щелкнули в месте, которое просто не работает, просто нажмите клавишу Ctrl (z на Mac). Инструмент «Перо» временно преобразуется в инструмент «Прямое выделение». Переместите точку привязки в новое место. Отпустите клавишу Ctrl (z на Mac), и точка привязки переместится в новое место, вот так!

Рисование сложных узловых точек с помощью инструмента «Перо»

Немного попрактиковавшись с кривыми и сглаженными опорными точками, вы можете привыкнуть к плавным переходам от одного сегмента линии к другому.Эти точки привязки довольно легко создать — просто щелкните и перетащите новую точку, и whammo ! у вас ровная точка привязки. Но и точка привязки изогнутого угла, и точка привязки комбинированного угла немного сложнее — они всегда требуют двух шагов. Тем не менее, они не могут напугать ветерана войн. Ничуть.

Еще раз о точках крепления изогнутых углов

Поскольку точки привязки с изогнутыми углами имеют две кривые, выходящие из них (по одной с каждой стороны), им требуются две точки направления (по одной для каждой кривой).Но поскольку эти точки закрепляют независимые кривые, вы должны сделать эти точки направления независимыми друг от друга. Вот ход: перетаскивая плавную опорную точку, вы можете быстро превратить ее в опорную точку с изогнутым углом, нажав и отпустив клавишу Alt (опция на Mac). Это «разбивает» строки управляющего маркера на независимые строки.

Убедитесь, что исходный линейный сегмент имеет правильную длину и угол, прежде чем нажимать клавишу Alt (опция на Mac).После нажатия клавиши единственный способ отредактировать линию — остановить рисование и изменить ее с помощью инструмента «Прямое выделение». См. Главу 6 для получения всевозможных полезных советов о том, как получить максимальную отдачу от настройки точки с помощью инструмента «Прямое выделение».

Повторное обращение к комбинированным угловым точкам привязки

Используя похожее причудливое движение, вы можете создавать угловые комбинации из гладких или прямых угловых узловых точек во время рисования. Вот как:

  • Чтобы перейти от прямой линии к изогнутой, при рисовании плавной опорной точки нажмите клавишу Alt (Option на Mac) после щелчка, но перед тем, как отпустить кнопку мыши.Это действие позволяет перетащить точку направления для следующего сегмента линии, не затрагивая предыдущий сегмент, как это обычно делает Illustrator. Чтобы создать кривую, перетащите указательную точку в нужное место.

  • Чтобы перейти от одной изогнутой линии к другой (с точкой изогнутого угла вместо точки сглаживания), щелкните и перетащите, как если бы вы создавали? Точку сглаживания. После того, как вы получите первую кривую так, как вы хотите, но прежде чем отпустить кнопку мыши, нажмите клавишу Alt (Option на Mac).Как только вы нажимаете Alt (Option на Mac), вторая точка направления перемещается независимо от первой. Используйте эту технику Alt (опция на Mac), чтобы переместить точку направления туда, где она вам нужна.

Эти два метода требуют небольшой практики, потому что многое зависит от того, в какое время вы нажимаете Alt (Option на Mac). Но не волнуйтесь. Если вы не поймете это правильно с первого раза, у вас всегда есть инструмент «Преобразовать опорную точку», к которому можно прибегнуть.

BPT-Pro4 (EOL) | Плагины | ДЕТСКАЯ ВСЕЛЕННАЯ

Продажа этого продукта закончилась 29 января 2021 года, а его служба поддержки закончится 30 сентября 2021 года. BPT-Pro (Подписка) , преемник этого продукта уже доступен.

Профессиональные инструменты для создания размеров для Adobe Illustrator

19 видов инструментов для профессионального использования
Нанесение размеров, масштабирование, угол, аннотации и даже рисование основной надписи и т. Д. В набор инструментов Illustrator будет добавлено 8 групп и 19 видов инструментов, необходимых для черчения 2D-CAD. Эти профессиональные инструменты просты в использовании, как и другие инструменты Illustrator.

Свободное измерение кривых
Измерение криволинейных траекторий или линий — необходимая функция для проектировщиков.BPT-Pro позволяет с легкостью точно измерить любую форму.

Используется производителями в следующих областях:
Знак / баннер, игрушки, бытовая техника, освещение, ювелирное дело, одежда, музыкальные инструменты, упаковка, архитектура, мебель и т. Д.

Как работает BPT-Pro

Инструменты BPT-Pro
[Информационная палитра BPT]

На палитре отображается следующая информация в реальном времени:

  • Координата объекта
  • Ширина и высота объекта
  • Длина и размер объекта
  • Суммарные измерения выбранных объектов или сегментов
  • Настройка привязки (привязка к сетке, точке пересечения или пути).

Кнопка пересчета (отмечена красным): при изменении размера объекта нажатие на эту кнопку автоматически пересчитывает длину / размер и изменяет размерные линии.

* Функция измерения размеров может вычислять и отображать площадь в мм2, cs2, m2, in2, ft2. Кроме того, вы можете добавить два настраиваемых модуля, чтобы одновременно отображать их в информационном окне BPT-Pro.

1. Размерные инструменты
Инструменты измерения BPT-Pro

Эти инструменты показывают точные измерения любых форм объектов и сегментов, таких как вертикальные, горизонтальные, наклонные и произвольные изогнутые линии.Даже комбинацию кривой и прямой линии можно измерить мгновенно.

2. Инструменты для радиуса и диаметра

Этот инструмент показывает измерение радиуса и диаметра дуги (части истинной окружности).

BPT-Pro Инструменты для измерения радиуса и диаметра
3. Инструмент для скругления
Инструмент для филе BPT-Pro

Преобразуйте квадратную кромку в круглую, снимая углы с помощью инструментов типа «добавить», «отделить» и «удалить».

4. Угловой инструмент
Угловой инструмент BPT-Pro

Показывает измерение углов как внутри объекта, так и за его пределами.

5. Инструмент для наклона
Инструмент для наклона BPT-Pro

Легко редактируйте наклонный объект.

6. Arc Tools

Нарисуйте дугу с 2 точками, 3 точками или радиусом.

Инструменты BPT-Pro Arc
7. Инструменты комментариев (выноски)
Инструменты комментирования BPT-Pro

Этот инструмент предназначен для создания выносок со стрелками. Вы можете контролировать угол стрелки и текста, нажимая клавишу Shift.

Инструмент длины комментария
Этот инструмент создает выноску с длиной объекта.

Комментарий Инструмент размеров
Этот инструмент создает выноску с областью объекта.

8. Инструменты расписания (основной надписи)
Инструменты расписания BPT-Pro Инструмент

«Расписание» позволяет нарисовать основную надпись буквально за секунду с помощью перетаскивания. Вы можете сохранить пресеты в инструменте.
Кроме того, инструменты расписания могут быть персонализированы специально для вас по запросу. Пожалуйста, свяжитесь с нами, если вы заинтересованы.

Свяжитесь с нами: [email protected]

Информация о продукте

Название продукта BPT-Pro4
Цена
Системные требования Mac и ОС Windows, которые следующие версии Adobe Illustrator работают правильно:
Macintosh: Illustrator CC2019 / 2020
Windows : Illustrator CC2019/2020
Macintosh® является товарным знаком Apple Inc.Windows® является товарным знаком Microsoft Corporation. Adobe®, Adobe Illustrator® / Adobe®, логотип Adobe InDesign® являются товарными знаками Adobe Inc. (Adobe). Другие упомянутые имена собственные, такие как названия компаний и продуктов, являются товарными знаками или зарегистрированными товарными знаками каждой компании.

Как масштабировать и изменять размеры объектов в Adobe Illustrator

Добро пожаловать в очередной выпуск мини-серии Design от LabelValue.com. Эти ориентированные на дизайн сообщения блога разработаны (посмотрите, что мы там сделали) , чтобы дать вам советы, уловки и ценную информацию от нашей команды графических дизайнеров здесь, в LabelValue.

Наши учебные пособия, ориентированные на дизайн, посвящены изучению «тонкостей» Adobe Creative Suite. Обязательно заходите почаще, так как мы всегда добавляем новый контент и сообщения, ориентированные на дизайн.

Готова ли ваша этикетка к печати?

Вы провели исследование, создали свой продукт или услугу и сделали несколько действительно классных этикеток или наклеек для своего бизнеса — надеюсь, с помощью наших руководств. Теперь вы готовы к печати, но не знаете, с чего начать.Мы знаем, что процесс печати этикеток или наклеек может быть утомительным. Работа с процессом расценок, отправка файлов на печать, ожидание ответа от продавцов и мучительное ожидание сроков выполнения работ.

К счастью для вас, в LabelValue вы можете все это пропустить. С помощью нашего онлайн-инструмента для этикеток InstaProof вы можете мгновенно процитировать, загрузить и заказать свои этикетки. А когда вы размещаете заказ, вас сразу же помещают в очередь на производство. Больше не нужно ждать или двигаться вперед и назад — только ваши этикетки, напечатанные именно так, как вам нравится.

Как мне масштабировать и изменять размеры объектов в Adobe Illustrator до определенного размера?

В этом уроке мы рассмотрим одну из основных функций Adobe Illustrator — масштабирование объекта, изображения или иллюстрации до определенного размера. Adobe Illustrator — это программа для векторного дизайна. Это означает, что вы можете бесконечно масштабировать векторные изображения без потери качества или разрешения.

Это отличается от растровых изображений, таких как изображения, поскольку они основаны на пикселях. Объекты на основе пикселей ухудшаются в качестве по мере увеличения, потому что вы растягиваете каждый пиксель.Векторные объекты создаются с помощью двухмерных точек, соединенных путями, линиями и кривыми. Каждая из этих точек затем наносится по осям X и Y, что позволяет бесконечно масштабировать объект.

Мы покажем вам, как масштабировать и изменять размеры объектов в Illustrator пропорционально соотношению сторон исходного объекта. При масштабировании объектов следует избегать перекоса или изменения исходного соотношения ширины и высоты — кроме случаев крайней необходимости, поскольку это изменяет внешний вид и общую форму объекта по сравнению с исходным размером.

ШАГ 1. Важно отметить, что Illustrator позволяет масштабировать в различных единицах измерения. В этом уроке мы будем использовать дюймы, однако вы также можете масштабировать любое измерение, которое лучше всего подходит для проекта, над которым вы работаете. Чтобы быстро изменить единицу измерения в Illustrator, нажмите CTRL + R (CMD + R на Mac), чтобы открыть инструмент линейки. Вы увидите, что он появится в левой и верхней части рабочей области в Illustrator. Чтобы изменить размер, наведите указатель мыши на верхнюю часть линейки и щелкните правой кнопкой мыши.Здесь вы увидите всплывающее окно с различными единицами измерения. Выберите желаемую единицу измерения, и теперь все ваши измерения будут в этой единице. Вы можете изменить эту единицу измерения в любое время.

ШАГ 2: Выберите все части вашего рисунка, которые вы хотите масштабировать, с помощью инструмента выделения, щелкнув и перетащив. В нашем примере мы используем векторную иллюстрацию собаки и текст. При масштабировании всегда нужно работать с векторной графикой, так как растровые изображения будут терять качество по мере увеличения масштаба.После того, как вы выберете все части своего произведения, которое хотите масштабировать, щелкните правой кнопкой мыши и выберите группу в меню. Это превращает все выбранные изображения в один «объект», сохраняя пропорции вашего изображения.

ШАГ 3: Чтобы масштабировать до определенного размера, мы можем использовать инструмент преобразования. Перейдите на верхнюю панель инструментов, выберите «Окно»> «Преобразовать». Это откроет инструмент преобразования.

ШАГ 4: Выбрав произведение, которое нужно масштабировать, перейдите к только что открытой всплывающей панели инструментов преобразования.Убедитесь, что кнопка «Ограничить пропорции ширины и высоты» активирована. Это гарантирует, что при масштабировании изображения размеры останутся пропорциональными. Введите желаемую высоту, мы введем здесь 70 дюймов и нажмите Enter. Затем ваше произведение пропорционально масштабируется, чтобы оно оставалось правильным.

ШАГ 5: Масштабирование также работает в обратном направлении — это означает, что мы можем уменьшить векторные изображения без потери качества. Сделайте копию сгруппированного объекта (CTRL + C) и вставьте ее (CTRL + P) рядом с вашим оригиналом.Чтобы уменьшить размер изображения, мы снова воспользуемся инструментом преобразования. Выберите сгруппированное изображение, которое вы только что вставили в документ. Чтобы уменьшить размер, начните с перехода к инструменту преобразования. Убедитесь, что кнопка «Сохранить пропорции ширины и высоты» активна. Введите желаемую высоту, здесь мы будем использовать 65,5 дюйма. Illustrator автоматически уменьшает ширину пропорционально высоте.

Шаг 6: Обратите внимание, что в этом шаге нет необходимости, мы сравниваем наш исходный увеличенный объект с нашим уменьшенным, чтобы показать, что наши пропорции остались прежними.

ШАГ 7. Теперь мы можем использовать инструменты выравнивания в Illustrator, чтобы убедиться, что наши пропорции правильно масштабированы в версии с измененным размером. Для этого используйте инструмент выделения и перетащите как исходную, так и измененную версию. Перейдите в Window> и затем выберите «Align». Это откроет панель инструментов выравнивания в Illustrator. Выберите «Выровнять по монтажной области», а затем выровняйте сгруппированные иллюстрации по горизонтали и вертикали по центру. Теперь вы можете визуально увидеть, что произведение искусства сохранило свои первоначальные пропорции и стало меньше на полдюйма.

Хотя это довольно просто, знание того, как масштабировать и изменять размеры объектов в Adobe Illustrator до определенного размера, чрезвычайно важно. Это позволяет сохранить исходные пропорции ширины и высоты вашего произведения искусства независимо от размера, не искажая и не влияя на окончательный дизайн.

У вас есть вопрос, связанный с дизайном или Adobe Creative Suite? Отправьте нам письмо со своим вопросом на адрес [email protected]

Как использовать инструмент ширины Adobe Illustrator

Инструмент ширины Adobe Illustrator необходим для создания границ, горизонтальных разрывов, декоративного дизайна, пользовательской типографики и многого другого! Он не только позволяет создавать и сохранять настраиваемые профили штрихов, но и способствует эффективному и экономичному рабочему процессу.В этой статье мы рассмотрим основы инструмента ширины, а также несколько практических примеров, которые помогут ему найти хорошее применение!

Как использовать инструмент ширины


Для начала давайте рассмотрим основные функции инструмента ширины. В приведенных ниже примерах мы начнем с простого горизонтального штриха и покажем вам различные способы его изменения с помощью инструмента ширины.

Основные функции

Чтобы использовать инструмент ширины Illustrator, нажмите кнопку на панели инструментов или удерживайте Shift + W.Чтобы настроить ширину обводки, щелкните и удерживайте любую точку на контуре обводки. Это создаст точку ширины. Потяните вверх или вниз за эти точки, чтобы расширить или сузить этот сегмент гребка. Точки ширины, созданные с помощью инструмента ширины, можно перемещать вдоль обводки для точной настройки профиля ширины. Концы штриха также можно потянуть вниз, чтобы сделать концы заостренными.

Ширина асимметричного хода

Обводки можно изменять асимметрично, удерживая Alt при перетаскивании точки ширины.Другими словами, удерживание Alt позволяет расширять или сжимать только одну сторону штриха, а не обе сразу.

Сохранение и применение профилей ширины

Профиль ширины — это хранимый векторный алгоритм, который содержит информацию о точках ширины вдоль пути обводки. Проще говоря, профиль — это предустановка, в которой сохраняются изменения ширины, внесенные вами в обводку. Профили ширины хороши тем, что их можно применить к любому штриху, независимо от угла, кривизны или длины. Это делает профили штрихов не только удобной творческой функцией, но и эффективной.

Как показано в приведенном выше примере, ваши профили штрихов можно просмотреть, открыв окно «Штрих» и щелкнув раскрывающийся список «Профиль». Чтобы добавить новый профиль, выберите измененную обводку и выберите параметр «Добавить в профили» в раскрывающемся списке «Профиль» в окне «Обводка».

На изображении выше показано, как выглядит применение нашего профиля обводки к нескольким различным обводкам. Обратите внимание, как профиль обводки применяется пропорционально к обводкам всех размеров и кривых.

Инструмент ширины в действии


К настоящему моменту вы, вероятно, уже представляете себе все возможные варианты использования инструмента ширины, но давайте сделаем еще один шаг и рассмотрим несколько реальных примеров дизайна, где инструмент ширины пригодится.

Оригинальный дизайн RotRed

В приведенном выше примере один штрих можно использовать для создания «скелета» буквы «H» на монограмме для Hansen Photography. Используя инструмент ширины, можно сделать определенные сегменты штриха утолщенными для создания каллиграфического вида.Этот подход отлично подходит для нестандартной типографики, которая должна быть элегантной и нестандартной.

Оригинальный дизайн GOOSEBUMPS

В приведенном выше примере показано, как инструмент ширины можно использовать для создания декоративного горизонтального разрыва для алкогольной компании. Обратите внимание, как можно расширять и сжимать горизонтальную обводку для создания точек, лампочек, ромбовидных фигур и многого другого!

Не забывайте, что такой профиль обводки можно добавить в вашу библиотеку профиля и применить к обводкам на других ресурсах этого проекта или других подобных.

Инструмент скинни по ширине


Теперь, когда вы познакомились с инструментом ширины в действии, не стесняйтесь попробовать его в своем следующем дизайнерском проекте. Это может просто открыть новые творческие пути и в то же время ускорить ваш рабочий процесс!

Хотите упростить для себя поиск клиентов и работу с ними?
Зарегистрируйтесь как дизайнер на 99designs.

Как сузить этикетку для вашей продукции

Спроектировать плоскую поверхность довольно просто.Прямая кромка по-прежнему будет прямой, квадрат по-прежнему будет квадратом и т. Д. Изогнутые или наклонные поверхности сложнее. В зависимости от формы вашего контейнера, особенно если он сужающийся, это может быть сложнее, чем вы ожидаете.

Емкость сужается, когда она не идеально цилиндрическая, и постепенно изменяется в ширину. Легкий способ определить, сужается ли ваш контейнер, — это сравнить его с чем-то совершенно плоским или прямым, будь то прямоугольная коробка или линейка.Если вы поставите оба предмета рядом друг с другом, и сторона вашего контейнера не прилегает к чему-то плоскому, она имеет некоторую степень сужения к нему.

Почему нельзя использовать прямоугольные этикетки на конических контейнерах?

Этикетки с конусом могут создавать проблемы даже для этикеток самых простых форм. Прямые линии выглядят неровными при размещении на конических контейнерах, даже если изменение ширины очень незначительное. Это может привести к изогнутому расположению этикетки или заметным складкам или выпуклостям, что приведет к непрофессиональному дизайну упаковки.

Может показаться, что просто перейти на контейнер без сужения легко, но эти проблемы с маркировкой не должны отпугивать вас от использования упаковки уникальной формы, которая выделяется среди ваших потребителей. Даже стандартные пивные бутылки имеют сужающееся горлышко, поэтому вы не сможете избежать некоторой формы сужения в зависимости от вашего контейнера.

Вы также можете не захотеть менять свой контейнер. Зауженные формы могут привлечь внимание и создать эксклюзивный силуэт для вашего бренда. Вместо того, чтобы рассчитывать на стандартные контейнеры, вы можете создать изогнутую линию, которая позволит вашим индивидуальным этикеткам продуктов учитывать постепенное сужение вашего контейнера.

Как подогнать этикетку под конический контейнер

Один из вариантов — уменьшить размер этикетки, чтобы эффект сужения не был столь заметен. Тем не менее, это ограничивает количество места на этикетке, которое у вас есть для демонстрации вашего бренда, описания вашего продукта и включения любой необходимой нормативной информации.

Другой вариант — адаптировать этикетку к форме контейнера. Если вы по-прежнему хотите, чтобы этикетка выглядела прямоугольной, вам нужно создать изогнутую линию.Вам нужно будет выполнить некоторые вычисления, чтобы определить правильную форму, но процесс может оказаться не таким сложным, как вы думаете.

Шаг 1. Определите, где должна находиться ваша этикетка

Прежде чем вы сможете что-либо решить, вам нужно получить некоторую информацию. Во-первых, определите, где именно вы хотите, чтобы этикетка приклеивалась к контейнеру. Поскольку ширина вашего контейнера постепенно меняется, важно точно определить, где должна располагаться этикетка, иначе ваши измерения могут быть неправильными.Это также означает, что вы должны иметь представление о том, хотите ли вы частичную или полную обертку для вашей этикетки, поскольку это сильно повлияет на ширину. Когда все будет готово, с помощью ручки, карандаша, скотча или другого предмета отметьте, где должны идти верх, низ и стороны этикетки.

Шаг 2. Измерьте свои размеры

После того, как вы пометили контейнер, вам нужно будет измерить следующее:

  • Ширина верхней части этикетки
  • Ширина нижней части этикетки
  • Высота вашей этикетки

Обычные линейки не будут слишком полезны на этом этапе, так как вам понадобится что-то, что может изгибаться вокруг вашего контейнера и измерять верхнюю и нижнюю части вашей этикетки.Если у вас нет незакрепленной рулетки, обратитесь к представителю Blue Label и запросите гибкую линейку на заказ, или вы можете загрузить и распечатать бумажную линейку. Другой — обернуть веревку вокруг контейнера и пометить или обрезать ее, чтобы она соответствовала нужной длине.

Обратите внимание, что если вы измеряете полностью вокруг своего контейнера, эти измерения будут соответствовать длине этикетки с полной оберткой. Если вам не нужна этикетка с полной оберткой, при измерениях необходимо учесть желаемый зазор. Когда все будет готово, вы можете использовать свои измерения для создания изогнутой формы в Adobe Illustrator.

Шаг 3. Используйте Adobe Illustrator, чтобы создать изогнутую линию

Чтобы превратить ваши измерения в настоящую изогнутую форму, вам нужно сделать некоторую геометрию. К счастью, есть удобный онлайн-калькулятор конусов, который сделает всю тяжелую работу за вас. Все, что вам нужно сделать, это указать высоту и ширину вашего контейнера, чтобы произвести следующие измерения.

  • Угол дуги
  • Радиус 1
  • Радиус 2

Эти числа позволят вам создать точную форму этикетки в Illustrator.Сначала возьмите каждый радиус и создайте пару кругов с общим центром (также известных как концентрические круги). Теперь вы можете использовать инструменты рисования и преобразования, чтобы создать треугольник, вершина которого совпадает с центром двух окружностей. Треугольник должен использовать угол дуги, созданный калькулятором, и выходить за большую из двух окружностей. В конце концов, два круга и треугольник пересекутся, образуя изогнутую линию для вашего контейнера.

Шаг 4. Определите идеальную прямоугольную форму

Даже несмотря на то, что у вас изогнутая диелина, вам все равно нужно придумать, как деформировать вашу конструкцию, чтобы она соответствовала вашему контейнеру.Для начала вам нужно преобразовать изогнутую диелинию в идеальную прямоугольную форму.

Прежде чем найти свою форму, обязательно добавьте область выпуска за обрез, которая простирается как минимум на 1/16 дюйма за края изогнутой линии этикетки. Это даст дополнительную гарантию того, что на ваших ярлыках не останется случайных пробелов после того, как они будут обрезаны. Также важно добавить это сейчас, потому что вам нужно будет измерить верхние и нижние хорды этикетки, чтобы определить идеальную прямоугольную форму.Хорда — это прямая линия между двумя углами изогнутой линии.

После того, как вы воспользуетесь Illustrator для определения этих размеров, вам нужно будет вместе усреднить верхнюю и нижнюю длину. Теперь вы можете построить свою идеальную прямоугольную форму с измерениями средней длины хорды и исходной высоты и использовать инструмент деформации Illustrator для изгиба изображения.

Убедитесь, что ваши этикетки всегда на высоте

Подготовка этикетки для конической емкости может показаться трудоемкой задачей, но это не значит, что вам нужно соглашаться на то, чего вы не хотите.В компании Blue Label Packaging Company наши специалисты работают напрямую с вами, чтобы обеспечить соответствие ваших этикеток вашим потребностям. Таким образом, вам не придется жертвовать контейнером или другими важными элементами упаковки. Если вам нужен профессиональный дизайнер, который поможет вам создать особый вид для ваших продуктов, мы даже можем порекомендовать вам наш одобренный каталог дизайнеров.

Готовы удивить своих клиентов сужающимися этикетками? Свяжитесь с нами сегодня, чтобы поговорить с одним из наших экспертов о вашем проекте.


Arc Tool в Adobe Illustrator — Советы Illustrator

Однажды я увидел набросок, который один художник нарисовал в стиле штриховки карандашом. Впечатленный кажущейся небрежностью контуров и зигзагообразных штрихов, мне сразу захотелось попробовать сымитировать эту технику в Adobe Illustrator. Но оказалось, что перо планшета с выбранным инструментом «Карандаш» образует слишком много ненужных опорных точек во время рисования, которые довольно сложно удалить.

И тут я вспомнил старый добрый Arc Tool — инструмент, которым почти никогда не пользовался.Теперь понимаю, что зря …

Каждый нарисованный с его помощью сегмент может быть индивидуально изогнут, и этот сегмент имеет только две точки привязки. Разве это не идеальный инструмент для штриховки контуров?

И если во время штриховки вы не ограничены рисованием дуг, кроме обычных дуг (¼ окружность), вы можете создавать другие формы на основе кривых Безье (кривые гиперболы, параболы, эллипсы, а также отрезки прямых и прямоугольные треугольники).

Кроме того, с помощью этого инструмента пользователь может создавать сегменты на основе упомянутых выше кривых, которые при желании могут быть замкнуты катетами, гипотенузами которых являются хорды этих сегментов.

Помимо отдельных фигур, инструмент «Дуга» позволяет создавать целые интерактивные связки, которые динамически изменяются, когда вы перетаскиваете инструмент сгруппированных кривых, начала которых сходятся в одной точке. И так далее …

Кнопка инструмента «Дуга» на панели инструментов «Дуга» находится в той же группе, что и инструмент «Отрезок линии». Сочетание клавиш по умолчанию не назначено.

Чтобы выбрать инструмент «Дуга», щелкните инструмент «Отрезок линии» и, удерживая указатель, после появления всплывающего окна с группой инструментов перетащите указатель на инструмент «Дуга».

Построение простых дуг и объектов на их основе

Чтобы нарисовать дугу с настройками по умолчанию, щелкните в любом месте рабочей области левой кнопкой и, удерживая кнопку мыши, перетащите курсор на нужную дугу и растяните до нужной точки.

Если во время рисования дуги вы удерживаете Opt / ALT, тогда дуга (ее ограничивающая рамка) будет настроена с точки, в которой вы сделали первый щелчок указателя.

Если во время рисования дуги и удерживая нажатой клавишу SHIFT, то в зависимости от найденного положения исправит четверть круга или прямой горизонтальный (вертикальный) сегмент.Конечные точки расположены под углом, кратным 45 °.

Если вы нажимаете ПРОБЕЛ, это позволяет перемещать дугу с указателем во время рисования.

Нажатие стрелок ↑ или ↓ при рисовании обеспечивает увеличение или уменьшение вогнутости (выпуклости) дуги. Кривизна дуги может приближаться к кривизне сегмента гиперболы или равняться нулю, как прямая линия.

Эти настройки кривизны сохраняются для построения дальнейших дуг. (Для возврата к настройкам по умолчанию установите для параметра Slope значение 50.Увидеть ниже).

Клавиша F, нажатая один раз во время рисования дуги, переворачивает дугу и сохраняет начальную точку рисования.

Клавиша C, нажатая одновременно с рисованием дуги, закрывает объект двумя прямыми катетами.

Клавиша X при однократном нажатии после закрытия траектории изменяет ориентацию дуги подбарабанья на противоположную.

Рисование с помощью Arc Tool в «режиме кисти»

При нажатии модификатора «обратная кавычка» (расположенного на той же клавише, что и знак ~ «тильда») инструмент «Дуга» превращается в своего рода «кисть», которая «рисует дуги».

Клавиша ‘, удерживаемая во время рисования, образует связку кривых, начала которых сходятся в одной точке, а концы расположены на пути движения указателя. Коэффициент плотности построения кривых в связках в определенном диапазоне регулируется масштабированием изображения.

Если при рисовании нажать SHIFT, конечные точки кривых будут расположены под углом 45 °.

Если нажать ПРОБЕЛ после нажатия клавиши `во время рисования, создается пучок параллельных кривых, и после освобождения места начала кривых привязываются к новой точке монтажной области.И так далее …

Нажатие Opt / Alt перед нажатием клавиши `во время рисования создает пучок излучающих кривых, центры ограничивающих рамок находятся в точке первоначального щелчка указателя.

Нажатие клавиши SPASE во время рисования перемещает точку совпадения общих центров контейнеров вместе с курсором.

Нажатие Shift во время рисования и удержание клавиши `и Opt / Alt создает параллельные кривые, начальная и конечная точки которых расположены на воображаемой линии, расположенной под углом 45 °.

Построение дуг и фигур на основе дуг с заданными параметрами с помощью Arc Tool

Для создания дуги с заданными параметрами необходимо включить инструмент «Дуга» и щелкнуть мышью в начальной точке. Появится диалоговое окно параметров инструмента сегмента дуги. В этом диалоговом окне для предыдущей дуги уже выбраны настройки по умолчанию.

Если выбран инструмент «Дуга» и нажата кнопка ENTER, то помимо отображения настроек предыдущей дуги будет также небольшое окошко с ее изображением.

В полях Length X-Axis (длина по оси X) и Y-Axis Length (длина по оси Y) задаются ширина и высота дуги.

В раскрывающемся списке Тип отображаются два варианта: Открытый и Закрытый.

В раскрывающемся списке Base Along (направление основания дуги) есть два варианта: X Axis (вдоль оси X) и Y Axis (вдоль оси Y).

Параметр Наклон: (крутизна) с ползунком и окном для ввода настроек использования вогнутости (вогнутость) или выпуклости (выпуклость) дуги, а также того, насколько крутой или наклонный является вогнутый или выпуклый.Значение 0 — прямая линия. Значение 50 — это изогнутый сегмент 1/4 окружности;

Отметка флажка «Заливка дуги» задает цвет заливки формы.

Прямоугольник с маркерами, расположенный справа от поля Длина X-Axis: (длина по оси X) определяет начальную точку рисования сегмента дуги в контейнере размера.

Чтобы сбросить настройки дуги к настройкам по умолчанию, когда диалоговое окно «Параметры инструмента сегмента дуги» все еще открыто, вы должны удерживать модификатор Alt.(В этом случае кнопка «Отмена» в диалоговом окне станет кнопкой сброса). Затем нажмите на индикатор «Сброс».

В качестве превью использовалось изображение Trendy Rainbow Creative Icon от Shutterstock.

Как измерить длину изогнутой линии в CorelDraw + Video

Если вы работаете с CorelDraw, то, вероятно, столкнулись с проблемой измерения линии. В этом руководстве вы увидите, как можно решить эту проблему.

Иногда я сталкивался с проблемой, когда нужно измерить рисунок.Если рисунок представляет собой прямоугольник или простой векторный объект, мы можем вычислить линейный размер. Но если у нас будет что-то вроде изображения ниже? Как мы можем измерить линейный размер линии?

Проблема в том, что в CoreDraw нет функции для решения этой проблемы. Но одна хорошая вещь в CorelDraw — это то, что если в стандартном программном обеспечении нет функций, мы можем решить нашу проблему с помощью макросов.

Макросы

в CorelDraw можно писать двумя разными способами: с помощью диспетчера макросов и VBA (Visual Basic для приложений).Простые действия можно записывать с помощью Macro Manager. Но если что-то посложнее, то это надо писать на VBA.

Что ж, для решения нашей проблемы нам нужны макросы. Здесь вы можете скачать простые макросы, которые мы будем использовать.

Откройте документ в CorelDraw и в верхнем меню откройте Инструменты > Макросы> Диспетчер макросов.

Справа откроется окно диспетчера макросов, в котором вы можете увидеть действия макросов по умолчанию.

Нам нужно загрузить наши макросы, чтобы использовать его.Нажмите кнопку Загрузить , чтобы загрузить макросы.

В открывшемся окне найдите свой макрос и нажмите «Открыть». Макросы загрузятся.

Теперь, чтобы получить длину кривой объекта, вам нужно выбрать объект и дважды щелкнуть по GetInfo. В открывшемся окне вы увидите информацию о вашем объекте.

Как видите, макросы показывают нам площадь, длину и количество узлов. Параметры площади и длины отображаются в единицах измерения документа. Прямо сейчас мы получаем информацию об одном единственном объекте.Но если нам нужна информация обо всем рисунке, мы должны их объединить.

После объединения дважды щелкните по макросу для загрузки. Вы получите информацию о комбинированных объектах и ​​о каждом отдельном объекте.

Надеюсь, этот макрос поможет вам в вашей работе.

Оформите подписку для загрузки макросов (нажмите)

.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *