Как в иллюстраторе изменить размер ластика: Как изменить форму инструмента «Ластик» в Illustrator?

Содержание

Урок Adobe Illustrator — Техника использования инструмента Eraser Tool (ластик) — Советы

Этим небольшим советом я начинаю серию уроков по описанию инструментов в Adobe Illustrator. Для лучшего понимания советы этой серии будут содержать письменную и видео часть. Я планирую описывать не только инструменты иллюстратора, но и техники, простые и сложные, те которые вам интересны и/или непонятны. Так что содержание этого раздела зависит от ваших пожеланий. Почему я начинаю с Eraser Tool — ластик? У некоторых моих учеников он вызывает недоумение – почему он ничего не стирает? Давайте разберемся с этим, и где на практике этот инструмент применяется.

Требования

Программа: Adobe Illustrator CS5;
Уровень: Новичок
Время выполнения: 4 минуты

Шаг 1

Eraser Tool находится на боковой панели инструментов иллюстратора, в одном блоке с инструментами Knife Tool и Scissors Tool (C).

Двойной клик по инструменту вызывает меню с множеством настроек, в которых кроме изменения формы ластика есть еще много всяких функций. Зачем они? Дело в том, что многие иллюстраторы пользуются Eraser Tool как кистью для редактирования объектов. Но об этом чуть позже.

Шаг 2

Теперь давайте создадим векторный объект, который будем стирать при помощи Eraser Tool. Пусть это будет окружностью. Берем Eraser Tool и проводим по объекту, вытирая его часть. При этом не имеет значения, выделен объект или нет.

Контур объекта остается замкнутым.

Шаг 3

Если вы имеете дело с двумя или более векторными объектами, то будет стираться тот, который выделен (выделены) или оба, если они не выделены.

Почему не получается стирать какой-то объект? Потому что вы забыли снять выделение с другого объекта, над которым только что работали или случайно выделили. Ну и конечно не старайтесь стирать растровые объекты, если такие присутствуют в вашей рабочей области. Adobe Illustrator это векторный редактор, а не растровый. Для решения таких задач вам в Photoshop.

Шаг 4

Вы можете вытирать строго по горизонтали и вертикали, для этого удерживайте клавишу Shift в процессе стирания.

Шаг 5

Для того чтобы создать прямоугольное выделение и стереть все что находится внутри выделения, удерживайте клавишу Opt/Alt в процессе стирания.

Это очень удобно, согласитесь.

Шаг 6

Профессиональные иллюстраторы применяют Eraser Tool для редактирования векторных контуров, имеющих сложную форму. Вы, наверно, замечали, что профессиональные иллюстрации имеют контур разной толщины и формы.

Для создания сложного контура используют разные кисти, в основном Art Brushes, который потом может быть отредактирован при помощи Eraser Tool. Давайте посмотрим на простом примере, как это делается в иллюстраторе.

Шаг 7

При помощи Pen Tool (P) создадим кривую линию и применим к ней Art Brush. Обычно такие кисти создаются на основе эллипса.

Таким образом, мы получили контур переменной толщины. Но редактировать его при помощи ластика еще нельзя, потому что он только обладает свойствами кисти, но остается не замкнутой кривой. Если вы пересечете этим инструментом контур, то получите две кривые, которые тоже обладают свойствами примененной кисти.

Шаг 8

Для редактирования того контура его нужно превратить в замкнутый векторный объект. Выделяем кривую и переходим Object> Expand Appearance.

Теперь такой объект можно редактировать.

На рисунке ниже показан фрагмент рисунка, где применялась данная техника.

А теперь посмотрите то, о чем говорилось выше. Видео — урок по технике использования инструмента Eraser Tool (ластик) в Adobe Illustrator снято в той же последовательности.

Будьте всегда в курсе свежих новостей о векторной графике, новых уроков работы в Adobe Illustrator, статей и интервью посвященных графическому дизайну. Команда RU.Vectorboom работает для Вас!

Комбинации клавиш по умолчанию для Illustrator

Действие	Windows	macOS
Сохранение пропорций или ориентации фигуры: Одинаковая высота и ширина прямоугольников, прямоугольников со скругленными углами, эллипсов и сеток Приращения в 45° для сегментов линий и дуг Исходная ориентация для многоугольников, звезд и бликов	Перетаскивание с нажатой клавишей Shift	Перетаскивание с нажатой клавишей Shift
Перемещение фигуры при ее рисовании	Перетаскивание с нажатой клавишей «Пробел»	Перетаскивание с нажатой клавишей «Пробел»
Рисование из центра фигуры (за исключением многоугольников, звезд и бликов)	Перетаскивание с нажатой клавишей Alt	Перетаскивание с нажатой клавишей Option
Увеличение или уменьшение сторон многоугольников, концов звезды, угла дуги, витков спирали или лучей блика	Начните перетаскивание, затем нажмите клавишу «Стрелка вверх» или «Стрелка вниз»	Начните перетаскивание, затем нажмите клавишу «Стрелка вверх» или «Стрелка вниз»
Сохранение внутреннего радиуса звезды постоянным	Начните перетаскивание, затем нажмите и держите клавишу Ctrl	Начните перетаскивание, затем нажмите и держите клавишу Command
Сохранение сторон звезды прямыми	Перетаскивание с нажатой клавишей Alt	Перетаскивание с нажатой клавишей Option
Переключение между открытой и закрытой дугой	Начните перетаскивание, затем нажмите и держите клавишу C	Начните перетаскивание, затем нажмите и держите клавишу C
Зеркальное отражение дуги при сохранении постоянной контрольной точки	Начните перетаскивание, затем нажмите и держите клавишу F	Начните перетаскивание, затем нажмите и держите клавишу SF
Добавление или вычитание витков спирали при увеличении длины спирали	Начните перетаскивание, затем нажмите Alt и продолжите перетаскивание	Начните перетаскивание, затем нажмите Option и продолжите перетаскивание
Изменение скорости затухания спирали	Начните перетаскивание, затем нажмите Ctrl и продолжите перетаскивание	Начните перетаскивание, затем нажмите Command и продолжите перетаскивание
Добавление или удаление горизонтальных линий в прямоугольной сетке или концентрических линий в полярной сетке.	Начните перетаскивание, затем нажмите клавишу «Стрелка вверх» или «Стрелка вниз»	Начните перетаскивание, затем нажмите клавишу «Стрелка вверх» или «Стрелка вниз»
Добавление или удаление вертикальных линий в прямоугольной сетке или радиальных линий в полярной сетке.	Начните перетаскивание, затем нажмите клавишу «Стрелка вправо» или «Стрелка влево»	Начните перетаскивание, затем нажмите клавишу «Стрелка вправо» или «Стрелка влево»
Уменьшение значения наклона для горизонтальных разделителей в прямоугольной сетке или радиальных разделителей в полярной сетке на 10 %	Начните перетаскивание, затем нажмите клавишу F	Начните перетаскивание, затем нажмите клавишу F
Увеличение значения наклона для горизонтальных разделителей в прямоугольной сетке или радиальных разделителей в полярной сетке на 10 %	Начните перетаскивание, затем нажмите клавишу V	Начните перетаскивание, затем нажмите клавишу V
Уменьшение значения наклона для вертикальных разделителей в прямоугольной сетке или концентрических разделителей в полярной сетке на 10 %	Начните перетаскивание, затем нажмите клавишу X	Начните перетаскивание, затем нажмите клавишу X
Увеличение значения наклона для вертикальных разделителей в прямоугольной сетке или концентрических разделителей в полярной сетке на 10 %	Начните перетаскивание, затем нажмите клавишу C	Начните перетаскивание, затем нажмите клавишу C
Увеличить размер инструмента «Кисть-клякса»	] (правая квадратная скобка)	] (правая квадратная скобка)
Уменьшить размер инструмента «Кисть-клякса»	[ (левая квадратная скобка)	[ (левая квадратная скобка)
Перемещение инструмента «Кисть-клякса» строго по вертикали или горизонтали	Shift	Shift
Переключение между режимами рисования	Shift + D	Shift + D
Соединение нескольких контуров	Выберите контуры, а затем нажмите комбинацию клавиш Ctrl + J	Выберите контуры, а затем нажмите комбинацию клавиш Command + J
Усреднение двух и более контуров	Выберите контуры, затем нажмите комбинацию клавиш Alt + Ctrl + J	Выберите контуры, затем нажмите комбинацию клавиш Option + Command + J
Создание углового или скругленного соединения	Выберите контуры, затем нажмите комбинацию клавиш Shift + Ctrl + Alt + J	Выберите опорную точку, затем нажмите комбинацию клавиш Shift + Command + Option + J
Создание составного контура	Ctrl + 8	Command + 8
Освобождение составного контура	Alt + Shift + Ctrl + 8	Option + Shift + Command + 8
Редактирование узора	Shift + Ctrl + F8	Shift + Command + F8
Инструмент «Сетка перспективы»	Shift + P	Shift + P
Инструмент «Выбор перспективы»	Shift + V	Shift + V
Сетка перспективы	Ctrl + Shift + I	Command + Shift + I
Перемещение объектов в перпендикулярном направлении	Нажмите клавишу 5, а затем щелкните объект мышью и перетащите.	Нажмите клавишу 5, а затем щелкните объект мышью и перетащите.
Переключение между плоскостями перспективы	Выберите инструмент «Выбор перспективы», а затем нажмите клавишу 1 для левой сетки, 2 для горизонтальной сетки, 3 для правой сетки или 4, если нет активной сетки.	Выберите инструмент «Выбор перспективы», а затем нажмите клавишу 1 для левой сетки, 2 для горизонтальной сетки, 3 для правой сетки или 4, если нет активной сетки.
Копирование объектов в перспективе	Ctrl + Alt + перетаскивание	Command + Alt + перетаскивание
Повторение преобразования объектов в перспективе	Ctrl + D	Command + D
Переключение между режимами рисования	Shift + D	Shift + D

9. Смена размера кисти

Начиная с версии GIMP-2.4, у всех кистей изменяемый размер.

9.1. Как изменить высоту кисти

Изменить размер кисти можно тремя способами:

Используя бегунок Размер в параметрах инструментов. У инструментов «Карандаш», «Кисть», «Ластик», «Аэрограф», «Штамп», «Лечебная кисть», «Резкость/Размывание» и «Осветление/Затемнение» есть бегунок для изменения размера кисти.
Рисунок 7.20. Бегунок размера
Программированием колеса мыши:
1. В главном окне GIMP, вызовите команду → .
2. В левое колонке открывшегося окна выберите → .
3. Появится Дополнительные контроллеры ввода, с двумя колонками: Доступные контроллеры и Активные контроллеры.
  В колонке Активные контроллеры, нажмите дважды кнопку Главное колесо мыши.
4. Появится новое окно: Настроить контроллер ввода.
  В левой колонке Событие, нажмите на запись Прокрутка вверх, чтобы её выделить.
5. Нажмите на кнопку Править (внизу в центре списка).
6. Появится окно Выбрать действие на событие контроллера.
  Вызовите список Инструменты, нажав на маленький треугольник слева.
7. В левой колонке Действие нажмите на запись Увеличить размер кисти, чтобы её выделить, затем нажмите на кнопку OK.
8. Теперь перед записью Прокрутка вверх появится tools-paint-brush-scale-increase.
9. Закройте окно.
10. Таким же образом настройте Прокрутку вниз действием Уменьшить размер кисти.
11. Не забудьте нажать на кнопку OK главного окна Настройки.
После этого колесо мыши можно использовать для изменения размера кисти. На пример, выберите инструмент карандаш с кистью «Круг». Установите указатель на окне изображения и прокрутите колесо мыши в разных направлениях. Вы увидите как «Круг» уменьшается и увеличивается.
Также можно запрограммировать клавишы-стрелки «Вверх» и «Вниз».
Метод тот же. Различия заключаются в следующем:
- В колонке Активные контроллеры, нажмите дважды на запись Главная клавиатура.
- В колонке Событие нажмите Курсор вверх для первой клавиши и Курсор вниз для второй.
- Теперь при использовании этих клавиш (стрелки вверх и вниз) результат тот же, что и с колесом мыши.

5 лучших плагинов от Astute Graphics для Adobe Illustrator

Adobe Illustrator велик и прекрасен, но, увы, не совершенен. Когда стандартных иснтрументов становится мало для текущих задач, на помощь приходит фирма Astute Graphics, которая разрабатывает плагины, позволяющие сильно ускорить процесс работы и упростить его.

Астутовские плагины прекрасны всем, кроме цены. Многим она кажется очень высокой, и я не была исключением. Моя жаба тоже поддушивала меня в течение нескольких дней, пока я принимала решение купить весь пакет плагинов от Астуте.

Но я поверила отзывам опытных западных иллюстраторов, которые говорили, что затраты окупаются с лихвой. И, знаете, они не ошибались.

У Astute существует множество плагинов для самых разных целей — ознакомиться со всем списком, прочитать описания, посмотреть видео-тьюториалы (на английском) и скачать триал-версию можно на сайте Astute Graphics.

Я лишь расскажу про свои самые любимые, те, которыми я пользуюсь каждый день.

VectorScribe

http://astutegraphics.com/software/vectorscribe/

По сути это набор из нескольких инструментов: Path Extend Tool, Dynamic Corners Tool, Smart Remove Brush Tool, Dynamic Shapes Tool и еще нескольких (полный список — в описании на сайте).

Это был первый продукт, который я купила у Astute Graphics, и я обожаю его с тех самых пор.

Dynamic Corners Tool – инструмент позволяет создавать «скругленные» углы и динамически их изменять. Например, скруглили вы углы у какого-нибудь объекта, дорисовали его и поняли, что радиус должен быть иным. Вместо того, чтобы рисовать все заоново, или пытаться сделать обычные углы и скруглить их заново внутренним инструментом иллюстратора или плагином Round Any Corner можно просто потянуть за уголок — и поменять радиус. Либо у одного объекта, либо у всех сразу. Если вы не можете придумать, где и зачем вам скруглять углы, вероятно, инструмент вам не нужен 🙂

Path Extend Tool – позволяет продлевать существующие незакрытые пути по одному из нескольких сценариев — прямая, спираль, определенный радиус, продолжение кривой безье. Звучит сложно, но суть проста — вместо того, чтобы рисовать линии пентулом, можно их продлевать/рисовать с помощью этого инструмента. Очень помогает делать красивые и ровные спиралевидные окончания, либо разные загогулистые окончания.

Smart Remove Brush Tool – волшебный ластик, который удаляет лишние точки, ВООБЩЕ не меняя рисунок. Просто находка для тех, кто хочет сделать картинку чище, потратив минимум времени (потому что перфекционизм мешает оставлять столько лишних точек, либо для облегчения веса файла). Инструмент также можно заставить стирать точки принудительно — линия тогда, скорее всего, будет меняться, но смарт ремув браш все равно будет стараться сделать так, чтобы изменения были минимальными. Для «принуждения» нужно зажать шифт. Менять размер ластика можно с помощью открывающей и закрывающей скобки на клавиатуре. А если дважды кликнуть по ластику, можно настроить его чувствительность (у меня в графе fixed tolerance стоит 15 — обычно этого достаточно).

Mirror Me

http://astutegraphics.com/software/mirrorme/

Плагин-отражатель, совершенно волшебная штука, ощутить всю прелесть которой можно только попробовав хотя бы раз самостоятельно. В отличие от многих скриптов, которые продаются в интернете за небольшие деньги, и которые способны один раз отразить выбранный объект, Mirror Me может менять отражение динамически. Это значит, что вы можете увеличить количество «областей» повторения, дорисовать какие-нибудь завитки, поменять угол и изменить ось, относительно которой объект отражается.

Также миррор ми можно применить к целому слою — и рисовать так, как вы рисуете обычно, а он будет отражать все нарисованное в режиме лайв. Ну не круто ли? 🙂

С помощью Mirror Me можно за 10 минут накрутить сотню снежинок, рамочек, абстрактных круговых орнаментов или каких-нибудь мандал (они же не склоняются, правда?:), однако делать это стоит только в качестве эксперимента — стоки этим добром уже завалены, поэтому коммерческая ценность у таких штук минимальна. Я чаще всего использую Mirror Me для экономии времени — чтобы не рисовать «вторые половинки» к симметричным иконкам.

Если вы хотите применить Mirror Me к конкретному объекту, сначала выделите его, если к слою, то вызовите инструмент и ткните в любое место артборда, после чего в выплывшем окне выберите aplly to layer (persistent). Если применяете миррор ми к слою, когда закончите рисовать объект, чтобы освободить рисунок от плагина, нажмите Remove Axes.

Изменяя параметр «number of axes» вы можете регулировать количество «областей» (не знаю, как еще это по-русски назвать, есть у кого идеи? 🙂 повторения. Менять угол можно либо вводя цифры в настройках, либо взявшись за край активной области и аккуратно его повернув (если зажать шифт, то поворот будет происходить с ровным углом в 45 градусов). Чтобы поменять «центр» — точку, относительно которой все отражается, — возьмитесь за центральную точку и перетащите ее куда вам хочется на объекте или рядом с ним.

Collider Scribe

http://astutegraphics.com/software/colliderscribe/

Плагин, который по достоинству оценят любители точной и чистой векторной графики, состоит из нескольких инструментов.

Snap to collisions tool – позволяет точно «присоседить» один объект к другому, так, что между ними не останется никаких противных 0,24352 пикселя, как часто бывает при попытке «пристыковать» что-то вручную. Инструмент также можно настроить таким образом, чтобы он «присоседивал» объекты с каким-то четким расстоянием, например, в 5 пикселей. Очень выручает, если нужно поставить в ряд несколько разных объектов, но соблюсти равное расстояние между ними.

Rotate at collision tool – все то же самое, но объекты «прилипают» во время поворота — очень удобно, если нужно прицепить, например, перья к голове какого-нибудь животного.

Rotate to collision tool – позволяет вращать сам выбранный объект относительно какой-то выбранной вами точки. Пока не придумала применение этому инструменту, но звучит интересно )

Space Fill – это новая фишка плагина, доступная в свежей версии. Позволяет заполнять один объект другими. Например, в теории можно выбрать форму — аквариум — и 20 рыбок, запустить space fill и все 20 рыбок окажутся в аквариуме. На практике инструмент пока далек от совершенства и хорошо заполняет объекты только примерно одинаковыми формами (если рыбки одинаковые — будет окей, а если одна рыбка — это акула, другая — скат, а третья — пескарик, то красоты не получится, нужно будет дорабатывать ручками).

У инструмента есть функция, которая вроде как должна помогать в случаях, когда объекты совсем разные по форме, она называется Method — Outlines (нужно переткнуть вместо «Centers»), но мой компьютер она зависает напрочь, до такого состояния, что приходится насильно выключать иллюстратор.

Спейс филл отлично справится с простыми объектами — например, если вам нужно добавить звезды на звездное небо. В настройках можно включить рендомность поворота, размера звезд, увеличить/уменьшить их количество, ну и нажимать кнопку Randomize, пока конечный результат не устроит, после окончания работы нужно нажать «make» — плагин «отпустит» ваш рисунок и с ним можно будет работать дальше.

InkScribe

http://astutegraphics.com/software/inkscribe

Более удобный и гибкий вариант стандартного пентула. С его помощью рисовать техничные рисунки получается быстрее — в основном потому что можно очень легко менять «угловые» сегменты на «плавные» и не нужно переключаться между белой и черной стрелкой для проработки линий. И самая мега-удобная функция — кривые можно менять просто схватившись за сегмент и потянув его, без изнурительного настраивания ручек от соседних точек!

При наведении на точку показывается, corner она или smooth (угловая или сглаженная — не знаю, как они называются по-русски, простите), поменять «статус» можно дважды кликнув по точке, что тоже очень удобно.

Dynamic Sketch

http://astutegraphics.com/software/dynamicsketch/

Ближайший аналог этого инструмента — стандартный иллюстраторский карандаш — не идет с ним ни в какое сравнение. С помощью Динамик Скетча можно рисовать иллюстрации в технике «скетч» или «дудл», причем делать это ооочень легко и удобно. Больше всего мне нравится функция «стирания» лишних линий — чтобы избавиться от лишних пересечений или прочего «мусора», нужно провести по линии с зажатым шифтом — получается тот же эффект, что при применении Шейп Билдер Тула, только при удалении неотэкспанденных линий можно не переживать по поводу «прицеливания», удалять получается быстрее.

Вот эта картинка нарисована с помощью динамик скетча:

Этот инструмент мне нравится гораздо больше блоб браша тем, что рисуешь по сути обводкой, а значит на нее, во-первых, можно наложить любую кисть, а во-вторых, ее можно уменьшить или увеличить. Я использую Динамик Скетч, когда хочу нарисовать что-то в стиле дудл или хенддроун, но чисто и на компьютере 🙂

А как же Phantasm? — спросите вы. Ну, так получилось, что самый известный и всенародно любимый астутовский плагин я так и не распробовала. Мне проще и милее стандартный color edit от иллюстратора, возможно, потому что я к нему уже слишком сильно привыкла на момент появления Фантазма. Поэтому да, иногда я пользуюсь Фантазмом, но в список любимых он не входит 🙂

Источник: successfulstocker

Как удалить белый фон с картинки в Adobe Photoshop?

Существует множество причин, по которым вам необходимо удалить белый фон с изображения. Возможно, вы собираетесь сделать свой логотип с прозрачным фоном или вам нужно отделить бэкграунд от вашего товара. К счастью, есть множество вариантов удаления белого фона с помощью Adobe Photoshop. На самом деле, в Photoshop вы можете удалить любой вид фона, вам просто нужно немного потренироваться.

Adobe Photoshop — удаляем фон

Давайте сначала сосредоточимся на удалении белого (или другого сплошного цвета) фона. Инструмент, который мы будем использовать, зависит от качества исходного изображения и его цвета. Если изображение, которое нужно вырезать, имеет темные цвета и не имеет светлых цветов, вы можете использовать инструмент «Фоновый ластик» или «Волшебный ластик». Для изображений со светлыми цветами или детализированным задним планом нам понадобятся более сложные инструменты, чтобы не стереть важные части изображения по ошибке.

Быстрая навигация:

# Удалить белый фон инструментом «Волшебный ластик»
# Удалить белый фон инструментом «Фоновый ластик»
# Удалить любой фон с изображения с помощью инструмента «Быстрое выделение»

Важно: бело-серая клетчатая сетка является общепринятым стандартом прозрачности. Когда вы видите эту сетку, знайте, что фон прозрачный.

Шаг 1 — откройте изображение

Выберите изображение из ваших папок и откройте его с помощью Photoshop. Переместите изображение к центру монтажной области.

Открываем исходное изображение в Фотошопе

Шаг 2 — разблокируйте слой

На панели слоев нажмите иконку «Замок», чтобы разблокировать его и превратить в редактируемый слой. Переименуйте его из «Слой 0» во что-нибудь понятное. Можно создать дубликат слоя, а затем скрыть его, нажав на иконку «Глаз». Это на тот случай, если вы захотите вернуться к первоначальному варианту.

Adobe Photoshop — разблокируем и переименуем слой Создаем дубликат, скрываем основной слой

Шаг 3 — Выберите инструмент «Волшебный ластик» (Magic Eraser)

На панели инструментов нажмите на «Волшебный ластик». Это третий на вкладке ластик. Выберите следующие параметры:

Допуск (Tolerance): 30
Сглаживание (Anti-Alias): отметить галочкой
Непрозрачность (Opacity): 100%

Настраиваем волшебный ластик, чтобы удалить бэкграунд

Шаг 4 — сотрите слой

Нажмите на белый фон волшебным ластиком, чтобы удалить. Все, он исчез!

Удаляем фон ластиком

Но подождите!

Вместе с фоном мы удалили и тень

У нашего изображения была серая тень, которая теперь исчезла. Если у вашего изображения есть подобные элементы, они тоже исчезнут. По этой причине вы можете попробовать другой инструмент — «Фоновый ластик».

Как удалить белый фон с картинки в Adobe Photoshop?

Твитнуть

Шаг 5 — обрежьте и сохраните как PNG

Нажмите на опцию Тримминг во вкладке Изображение (Image → Trim…). Это позволит обрезать ненужное прозрачное пространство вокруг объекта. Экспортируйте изображение в виде файла PNG, нажмите Файл → Экспортировать → Быстрый экспорт в PNG. Если вы сохраните как JPEG, вся наша тяжелая работа будет напрасной, так как картинка будет сохранена с белым фоном, JPEG не поддерживает прозрачность.

Тримминг изображения Экспортируем изображение в png

Шаг 1 — повторите первые два шага из части про «Волшебный ластик»

Шаг 2 — Выберите инструмент «Фоновый ластик».

Вы можете найти его на вкладке Ластик панели инструментов. Курсор ластика выглядит как круг с перекрестием в центре.

Поскольку мы удаляем белый фон за цветной графикой, мы должны выбрать следующие настройки для инструмента «Фоновый ластик»:

Размер (Size): 100-300 px.
Проба (Sampling): однократно или образец фона
Ограничения (Limits): Выделение краев (Find Edges)
Допуск (Tolerance): 20%
Основной цвет: отметить галочкой

Кроме того, убедитесь, что черный цвет находится на переднем плане в нижней части панели инструментов.

Настройки ластика

Шаг 3 — сотрите белый фон

Наведите курсор на белую область и сотрите ее ластиком. Поскольку мы выбрали допуск 20%, ластик не повлияет на другие, не белые цвета. Если бы допуск был выше, цвета были бы немного затронуты. Попробуйте различные уровни допуска для различных изображений. Если вы заметили, что у вас осталось несколько белых пикселей, просто тщательно удалите их обычным ластиком.

Стираем белый фон

Шаг 4 — Повторите последние два шага из части про «Волшебный ластик».

Белый фон не всегда идеально белый, иногда он облачный с текстурой или градиентом. Для этого вида белого бэкграунда вам нужен другой инструмент. Благодаря которому мы сможем сделать все аккуратнее, чем ластиком. Инструмент «Быстрое выделение». Для этого инструмента мы подобрали изображение с фоном-текстурой.

Шаг 1 — откройте изображение

Выберите изображение с Вашего компьютера и откройте его в Photoshop. Центрируйте рисунок в монтажной области.

Открываем изображение

Шаг 2 — дублируйте слой

Разблокируйте и продублируйте слой изображения и скройте первый, перетяните его ниже того, над которым вы будете работать. Этот слой с исходным изображением нам для подстраховки, на случай, если мы ошибемся при стирании. Назовите слои понятными именами, чтобы вы знали, что есть что.

Шаг 3 — Выберите инструмент «Быстрое выделение» (Quick Selection)

На панели инструментов нажмите на «Быстрое выделение». Он в одной группе с инструментом волшебная палочка. Настройте параметры следующим образом:

Новая выделенная область (New Selection)
Размер (Size): 100 px
Жесткость (Hardness): 100%
Интервал (Spacing): 20%

Удаление фона Быстрым выделением

Шаг 4 — Выделите объект

Выделите инструментом «Быстрое выделение» объект, который вы хотите отделить от фона.

Выделение объекта

Держите курсор на объекте и на внутреннем краю выделения, чтобы он не касался фона. Когда объект выбран, вы можете добавить к нему выделения или вычесть лишние части комбинацией клавиш Alt + ЛКМ.

Шаг 5 — Уточните выделение

С большой долей вероятности наше выделение получится несовершенным, поэтому теперь мы уточним его с помощью инструмента «Кисть» (brush tool). Нажмите q на клавиатуре, и фон закрасится красным. Эта красная область является не выделенной частью вашего изображения.

Увеличьте изображение (Alt + Колесо мыши от себя) и выберите инструмент «Кисть» (или нажмите кнопку B), чтобы подправить края. Используйте белый цвет, чтобы добавить к вашему выбору (стирая красный) и черный цвет, чтобы отменить выбор (добавление красного). Уменьшите размер кисти, чтобы сделать работу аккуратнее в узких местах и на сложных краях.

Чтобы закончить его, Нажмите кнопку q еще раз, чтобы избавиться от красного и увидеть выделение с пунктирной линией. Нажмите ПКМ и выберите «Растушевка…», установите радиус растушевки 3 px.

Уточняем выделение

Шаг 6 — инвертировать выделение

Как только вы убедитесь, что объект выбран правильно, инвертируйте выделение сочетанием клавиш Shift + Control + I или выберите инструмент «Прямоугольная область» нажмите ПКМ на изображение, выберите пункт Инверсия выделенной области. Когда фон выбран, удалите его (клавиша del), и вы увидите сетку прозрачности. Проверьте, чтобы ваш слой был разблокирован, иначе ничего не получится.

Инвертируем выделение Растушевка

Шаг 7 — Повторите последние два шага из части про «Волшебный ластик»

Готовое изображение

Подытожим

Некоторые графические дизайнеры полагаются на использование инструмента лассо и перо для удаления фона объекта в Фотошопе, но эти инструменты просто не нужны, когда фон имеет простой белый цвет. С помощью трех инструментов, которые мы показали вам в этом руководстве, у вас есть более чем достаточно знаний, чтобы стереть любой белый фон.

Приемы работы дизайнеров в фотошопе. Простые приёмы работы с фотографиями в Adobe Photoshop

Знаю точно, что очень многие увлекаются фотографией и ретушью. Ниже читайте статью, где собрано множество полезных приёмов ретуши , которые позволят сделать из любой фотографии конфетку. Статья выйдет в двух частях, сегодня — первая её часть

1) Естественное усиление света

Солнечный свет создаёт текстуру. Это как участки тени, так и те места, где он может сиять без помех. Чтобы как-то контролировать интенсивность света на снимке, можно использовать такой способ:
Создаём новый слой, Ctrl+Shift+N и ставим ему режим Color Dodge 15%. Теперь используя кисть и пипетку(просто нажав Alt), попробуйте немного подрегулировать цвета.

Так можно увеличить не только свет, но и насыщенность цветовой гаммы, получая более реалистичный результат.

2) Симуляция инфракрасности

File- Browse In Bridge — и открываем наше изображение ПК-Открыть в Camera raw.
Редактируем по выбору изображение, передвигая ползунки.. Затем переходим в вкладку HSL/Grayscale, и выбираем “Convert to Grayscale”, и ставим синий -85, зелёный +90, жёлтый +20.
Теперь небо стало почти чёрным, а вот кустарники — белые. Можно добавить эффект зернистости — во вкладке «Эффекты» ставим 15 на количество, 20 на размер и 80 на округлость. Также добавим виньетирование (Vignette) — -30 количество, 40 среднюю точку и -35 округлость.

3) Уровни

При применении Levels adjustment, вы можете устанавливать чёрные и белые точки для регулирования оттенков, но как определить, где самые тёмные и светлые места?

Для этого нужно перейти в New Adjustment Layer > Threshold. Перемещаем ползунок вправо до тех пор, пока не останется лишь пара белых пятен. Это и есть самые светлые пятна. Так что, используя Color Sampler tool, ставим там маркер.
Тоже самое проделываем, перемещая ползунок влево — так мы получим самый тёмный участок.

Теперь найдём нейтральный серый. Добавляем новый пустой слой между Threshold adjustment layer и слоем с фото, заливаем его 50% серым. Для этого переходим в Edit > Fill (Shift + F5), и выбираем 50% Gray — режим наложения выбираем Difference.

Выбираем снова наш Threshold, и перемещаем ползунок влево до конца. Потом — вправо, пока не начнут появляться маленькие чёрные точки — это и есть промежуточные тона. Ставим третий маркер там.

Удаляем Treshold и 50% Gray. Создаём новый adjustment-слой, “Levels”. Первой, верхней, пипеткой
кликаем на 1й маркер (тёмный), ну и дальше соответственно.
Готово! Количество оттенков мы снизили.

4) Работаем с цветом

Перейдём в меню «Layer», затем New Adjustment Layer > Hue / Saturation, установим режим смешивания «Soft Light», и ставим галочку на «Colorize».
Поиграем оттенками — например, для холодных оттенков ставим
hue 210,
saturation 50
lightness 10

а для тёплых
hue 30
saturation 30
lightness 5

Кроме того, можно создавать дополнительный слой с оттенком. Создаём новый слой, заливаем его цветом, режим наложения будет Vivid Light, и Opacity 12%. Теперь инвертируем маску этого слоя, Ctrl+i (вобщем, сделайте её прозрачной). На ней теперь можно рисовать белой кистью, придавая нужным местам нужный оттенок.

Очень полезно при работе с портретами и текстурами на фоне.

5) Регулируем контрасты средних тонов.

Для увеличения количества деталей в пейзажной съемке, нужно увеличить контраст средних тонов.
Скопируйте фон на новый слой, Filter > Convert for Smart Filters. Затем выбираем Filter > Other > High Pass с радиусом на 3px. Меняем стиль наложения на Overlay, и открываем меню свойств слоя.

Для первого градиента, This Layer, с помощью Alt (разрывая стрелки), выставляем значения — от 50/100 до 150/200

Таким образом, мы увеличили контрастность только у средних тонов. Чтобы поменять значение High Pass, просто кликните по нему 2 раза в панели Layers.

6) Закат

Закат, особенно на море — очень красивое зрелище. Можно его имитировать. Для этого переходим в New Fill/Adjustment Layer-Gradient Map, и открываем градиентную панель. Выставляем вот такой градиент, заодно поставив режим Soft Light 50%.

Вы видите результат!:

7) Создание улыбки

Обведите область вокруг рта с помощью Polygon Lasso tool. Затем Select > Modify > Feather на 10px. Копируем на новый слой Ctrl+J, и переходим в Edit > Puppet Warp. Получится вот такая сетка..

Размер сетки можно контролировать через поле Expansion в верхней панели. Расставьте точки в опорных местах — тех местах, которое не должны двигаться. Представьте, что вы вешаете на стену картину. А теперь ставьте точки в тех местах, которые будете смещать — и двигайте их.
Скрыть сетку можно, нажав Ctrl+H.

8) Подсветка капель

Падающие капли довольно живописное зрелище, и не будет лишним их немного подкорректировать по цвету. Как вариант, используйте градиент. Создайте новый стиль слоя — градиент (от #772222 (RGB 119, 34, 34) до #3333bb (RGB 51, 51, 187)):

9) Цвет кожи

Если кожа не выглядит идеально после ретуширования, то это может быть из-за общего её оттенка.
Контролировать его можно. Для этого нужно создать новый слой Adjustment Layer > Hue/Saturation. Выбираем маску делаем её прозрачной, инвертируя цвет Ctrl + I.

Теперь белой кистью закрашиваем маску в тех местах, где кожа. В зависимости от цветовой гаммы фото, подгоняем ползунки — тут всё очень индивидуально. Меняться у нас должен цвет кожи, и ничего более.

10) Соответствие тонов кожи

Загар или румянец может подпортить фото, особенно если рядом стоят люди с разными оттенками кожи. Но в Photoshop есть инструмент для исправления этого: Match Color.

Представим, что есть фото, где запечатлены 2 человека, и у одного кожа явно отливает красным.
Сначала выделяем красную кожу(например, Quick Selection Tool — W). к выделению применим feather на 10-15px, и скопируем на новый слой.
Затем выделяем не-красную кожу. И проделываем то же самое.

Активируем слой с красной кожей, и переходим в Image > Adjustments > Match Color. С помощью ползунков корректируйте тон до нужного результата. Интенсивность эффекта можно регулировать через Opacity слоя)

11) Понижаем шум

Изображения с большим количеством шумов раздражают. Один из способов удаления шумов — через каналы.

Скопируем слой и перейдём в панель Channels — нам нужен канал с наименьшим количеством шумов. Копируем его и переходим в Stylize > Find Edges. Затем применяем Gaussian Blur на 3px.

Теперь кликаем на миниатюру канала, зажав Ctrl и включаем обратно режим RGB. Переходи обратно в панель Layers, и создаём маску.

ЛК на миниатюру слоя, Filter > Blur > Surface Blur — дальше подгоняем ползунками максимально удобный нам вариант. Маска гарантирует безопасность.

Суть метода в том, что наиболее тёмные места фотографии — контуры — остаются непритронутыми за счёт маски, всё остальное — мы размываем.

12) Ретро эффект

Переходим в Layer > New Adjustment Layer > Curves. Переходим в режим Red, и перетаскиваем ползунок немного вниз для теней и немного вверх для света. То же самое и для Green. А вот для Blue делаем наоборот. Тени будут отдавать синим, а светлые участки станут желтоватыми.

Создадим новый слой, и зальём его #000066. Режим наложения -“Exclusion.” Теперь копируем слой фотографии, и ставим режим наложения “Soft Light.”

Опять же, вы можете сгруппировать слои с фото и играть прозрачностью до получения нужного результат.

13) Определение слоёв

Если вы работаете над каким-нибудь сложным коллажем или шаблоном, наверняка случался у вас переизбыток слоёв с именами типа layer 47 / layer 3 copy 2 и т.п.. Чтобы окончательно не запутаться, в Photoshop есть несколько решений.

Например, если выбрать Move Tool и кликнуть на слой ПК, то появиться список слоёв, расположенных за текущим слоем (хотя, признаться, не слишком удобный способ — если слоёв и групп очень много, то сложно найти нужный)

Или Move Tool+Ctrl+ЛК на слое — сразу же будет выполнен переход на тот слой, на который Вы нажали.

Если нажать CTrl+ЛК на миниатюру слоя — то выделится всё содержимое слоя.

Если нажать на стрелочку с верхнем правом углу панели Layers, и выбрать Panel Options — то там можно настроить размеры миниатюр, а так же стиль отображения миниатюр — либо отображение слоя относительно всего контента, либо просто отображение слоя.

14) Экономия ресурсов

Если вы пользуетесь плагинами, то наверняка заметили, как они тормозят время загрузки Photoshop.
Чтобы этого избежать, создайте папку с названием, например, Plugins_deactivated в директории Adobe > Adobe Photoshop CS5(или как там у Вас) — и переместите туда расширения, которыми редко пользуетесь. При новом запуске Photoshop он загрузится быстрее, а плагины можно вернуть в их папку как только они понадобятся.

15) Сепия

Сепия это классика жанра) Для усиления эффекта сепии, перейдём в Layer > New Adjustment Layer > Photo Filter, и выбираем Sepia filter с density 100%.

Теперь переходим в свойства слоя, и передвигаем ползунки для first gradient. Чтобы разделить их на части, используйте Alt. Таким образом, мы получим плавный переход между скорректированными и нескорректированными областями. Теперь сепия выглядит элегантно.

16) Убираем привязку

Наверное, многих раздражает, что иногда объекты встают не туда, куда мы хотим, а привязываясь к другим объектам. Это, конечно, хорошо и удобно, но иногда не нужно. Чтобы убрать привязку, просто зажмите Ctrl во время перетаскивания объекта.

17) Много теней от одного объекта

Иногда требуется создать от одного объекта, например, 3 тени. Это вполне реально сделать. Сначала отбрасываем одну тень. Кликаем ПК на значек fn — и в появившемся списке выбираем “Convert to Smart Object” — наш объект и тень теперь одно целое. Теперь мы можем отбросить тень и от него и снова преобразовать в Smart Object.

Плюс, как я уже писал в посте «10 полезных приёмов Photoshop», можно тень преобразовать в новый слой, опять же кликнув ПК на fn — и выбрав Create Layer. Так можно создать бесконечное число теней, причём применяя к каждой отдельные эффекты.

Вот и всё! Это была первая часть поста! Спасибо за прочтение! Я надеюсь, что данный материал вам был полезен) Чтобы не пропустить вторую часть, а так же вовремя получать все остальные материалы блога, Вы можете подписаться на или

Любую обработку фотографии можно сравнить с проявкой плёнки — без этого получить впечатляющий результат не получится. В самом простом случае кадр редактирует камера. Мы этого даже не замечаем. Но внутрикамерные алгоритмы не всегда работают идеально. Во-первых, возможности фотоаппарата ограничены (процессор там не такой мощный, как в компьютере). Во-вторых, автоматика не может точно предугадать ваши творческие задумки, поэтому будет выдавать усреднённый результат.

Кстати, авторские задумки не всегда воплощаются даже в идеальных для съёмки условиях. Например, фотографируя при недостаточном освещении, мы часто получаем «шумные» кадры. Что делать, если камера не справляется с шумами самостоятельно? В этой ситуации следует прибегнуть к постобработке в фоторедакторе.

В статье мы разберём, как удалить шум с изображения. Это одна из первых операций, с которой начинается ретушь фотографии. Мы будем работать в Photoshop CC. Все скриншоты сделаны в операционной системе MacOS, но в Windows окна и диалоги настроек выглядят аналогично.

Удалять шум в Adobe Photoshop можно несколькими способами, мы рассмотрим два самых простых.

Рекомендуем продублировать исходный слой и все операции с шумом производить на копии слоя. Если коррекция окажется очень сильной, всегда можно будет уменьшить прозрачность слоя или добавить к нему маску, чтобы убрать воздействие с определённых участков изображения.

Чтобы продублировать слой, воспользуйтесь комбинацией клавиш Command+J либо выберите пункт меню Layer/«Слой» → Duplicate Layer/«Дублировать слой» .

Удаление шума в RAW-конвертере

Начинать работу с шумом следует ещё на этапе RAW-конвертации. Именно это позволит получить изображение максимального качества без потери в деталях. Кстати, иногда лучше оставить немного шума, но сохранить детали на изображении, чем получить «чистую», но замыленную и недетализированную картинку.

Но даже если вы обрабатываете уже сконвертированый снимок или снятый в JPEG-формате, можно воспользоваться модулем Adobe Camera Raw для конвертации, он отлично работает на любых изображениях.

Чтобы запустить Camera Raw, нужно либо открыть RAW-файл в Photoshop, либо воспользоваться пунктом меню Filter/«Фильтр» → Camera Raw Filter/«Фильтр Camera Raw» .

В Adobe Camera Raw управление подавлением шума находится на вкладке Detail/«Детализация» .

Шум принято разделять на две составляющие: цветовую (Color) и яркостную (Luminance). Цветовая составляющая визуально выражена в виде разноцветных крупинок и довольно хорошо поддаётся удалению. Яркостная составляющая — это зерно. И тут при корректировке главное — найти баланс между тем моментом, когда шум мешает восприятию изображения, и тем, когда фотография становится «пластиковой» из-за чрезмерного размытия деталей в процессе борьбы с шумом.

Часто бывает достаточно убрать только цветовой шум. Яркостный оставляют потому, что он больше похож на плёночное зерно и не так мешает восприятию изображения. Работу с удалением шума стоит вести при 100% увеличении изображения и подбирать значения всех параметров исходя из структуры и размера фотографии.

Давайте теперь разберёмся с теми параметрами, на которые можно воздействовать при удалении шума в Adobe Camera Raw.

Цветовой шум:

Color/«Цветность» — сила воздействия инструмента. Чем больше значение, тем сильнее воздействие на цветовую составляющую. 0 — степень воздействия равна 0, параметр не применяется.

Color Detail/«Сведения о цвете» сохраняет цветовые детали на граничных участках. Высокие значения защищают тонкие, детализированные границы цветовых переходов, однако могут вызвать цветовые пятна. Низкие значения позволяют лучше справляться с шумом, но могут вызвать потерю цвета. Всё, что вне этого радиуса, будет восприниматься как шум и давиться.

Smoothness/«Плавность цвета» помогает бороться с оставшимися цветовыми артефактами. Поднимайте значения, если цветовые пятна не уходят.

Яркостный шум (по умолчанию выключен):

Luminance/«Светимость» — сила воздействия.

Luminance Detail/«Сведения о яркости» — всё, что вне этого радиуса, будет восприниматься как шум и давиться. Чем меньше это значение, тем больше потеря детализации и тем мягче становится изображение, но удаляется больше шума. При повышении значения этого параметра сохраняется больше деталей, но и шума остаётся больше.

Contrast/«Контраст яркости» — добавление локального контраста на граничных участках с сохранением деталей. Если увеличивать значения, шум вернётся, но изображение станет более контрастным.

Все эти и многие другие приёмы ретуши снимков подробно рассматриваются и описываются в курсе в Fotoshkola.net.

Вот 100% фрагменты кадров на разных этапах удаления шума:

Удаление шума фильтром Reduce Noise

Второй способ удаления шума — использование фильтра Reduce Noise/«Уменьшить шум» : Filter/«Фильтр» → Noise/«Шум» → Reduce Noise/«Уменьшить шум» .

Возьмём снимок, снятый на ISO 12800, с ярко выраженным шумом.

Этот фильтр имеет два режима работы: Basiс/«Основной» и Advanced/«Дополнительно» . И любой набор параметров можно сохранить в виде пресета, если кликнуть на пиктограмму в шапке блока параметров. Потом подобранные настройки можно будет использовать для всех снимков из серии или для всех снимков, снятых на том же значении ISO.

Для регулировки здесь доступны следующие параметры.

Из серии «Пффф, я это давно знал!».

На самом деле это скорее полезные инструменты и приёмы, которые помогают в работе над проектами в CG, айдентике и вебе о которых вы могли не знать.

Начнем с полезных приёмов в Фотошопе, и так, поехали!

1 — Заливка с учётом содержимого

Edit > Fill или Shift + Backspace

Удобный инструмент для удаления с изображения объектов с учётом содержимого, просто выделите с помощью лассо объект, нажмите Shift + Backspace и Ок .

2 — Blending Options

fx > Blending Options

Бывает, что обычные режимы наложения не подходят под задачу, в этом случае вам поможет покрутить ползунки в свойствах смешивания слоёв. С зажатой клавишей Alt потяните треугольники в зависимости от того, что вы хотите получить.

3 — Defringe

Layer > Matting > Defringe

Инструмент обработки краёв изображения. Простой приём, который поможет избавиться от светлого или тёмного края в слое. Эта команда перекрашивает пикселы на границе выделенной области в соответствии с цветом пикселов, расположенных на определенном расстоянии внутри области помогает лучше вписать объект.

4 — Rubber Band

Верхняя панель управления > Rubber Band

Наверняка многие не знают, что в настройках пентула есть такая галочка, попробуйте, вам понравится:)

5 — Нормальный нойз

Filter > Camera RAW Filter или Shift + Cmd (Ctrl) + A

Стандартный фильтр нойза зачастую не подходит для композинга, он слишком «цифровой» и не имеет настроек, поэтому лучше использовать Grain в Camera RAW Filter , настройки которого позволяют изменять размер зерна и его резкость. Это часто помогает в финальном постпродакшене для придания оптической естественности изображению.

6 — Nik Collection от Гугл

Отличный плагин для фотошопа с различными эффектами и пресетами, есть точечное редактирование. Тут не без треша конечно, но есть и несколько неплохих инструментов. Например в Analog Efex Pro есть раздел Classic Camera , где можно имитировать оптические искажения камеры, там есть достаточно корректный эффект Бокэ, размытие по углам и другие инструменты, которые помогут сделать картинку реалистичнее и живее. А в Color Efex Pro есть удобные инструменты повышения контраста и детализации изображений (Tonal Contrast, Pro Contrast, Detail Extractor) .

7 — Хроматические аберрации

Filter > Lens Correction или Shift + Cmd (Ctrl) + R

Если на фото принято убирать хроматические аберарции, то при композинге, особенно сцен с использованием 3D эти искажения наоборот делают картинку натуральнее, оживляя сырые рендеры. Только держите себя в руках, не стоит им злоупотреблять:)

8 — Просмотр конкретного слоя

Alt + левая кнопка мыши находясь на слое

Иногда надо посмотреть оригинал конкретного слоя, чтобы не копировать его поверх всех слоев достаточно навести на иконку глаза у слоя и с зажатой клавишей Alt кликнуть на левую кнопку мыши , повторное нажатие возвращает в изначальное состояние.

9 — Кроп с учётом содержимого

Crop Tool > верхняя панель управления > Content-Aware

Начиная с версии Photoshop CC (2015.5) появилась возможность делать кроп с учётом содержимого, для этого нажмите клавишу C и поставьте галочку Content-Aware в верхней панели управления. Кстати в этой же панели есть замечательный инструмент Straighten , который помогает выровнять горизонт, просто проведите линию вдоль объекта и алгоритм сам все сделает.

10 — Быстрый экспорт слоёв

Правая кнопка мыши по выделенным слоям > Export As…

Чтобы сохранить сразу несколько слоёв в отдельные файлы просто выделите их и нажав правую кнопку мыши , выберите Export As … и в появившемся окне можно изменить размер, выбрать необходимый формат и

Сочетания клавиш для манипуляций со слоями.

Примечание: клавиша «Cmd» используется для компьютеров Mac, для компьютеров PC эта клавиша заменяется клавишей (Ctrl) .

Создание нового слоя.

Обычно при работе в программе необходимо быстрое добавление новых слоев.

Сэкономить время возможно при сочетании следующих клавиш:

Новый слой с диалоговым окном (Ctrl+Shift+N) ;

Новый слой без диалогового окна (Ctrl+Shift+Alt+N) .

Увеличение и уменьшение масштаба:

Увеличение и уменьшение масштаба является необходимым действием при создании моноблока с большим количеством деталей или при работе на большом печатном листе.

Увеличить масштаб (Ctrl+=) ;

Уменьшить масштаб (Ctrl+-) .

Еще один полезный трюк для подгонки холста под размер рабочего окна монитора: по размеру окна (Ctrl+0) .

Объединение слоев.

Это сочетание клавиш позволяет объединить два и более слоев в один и уменьшить размер документа или количество слоев вашей работы.

Объединение слоев (Ctrl+E) .

Группировка слоев.

Иногда требуется объединение определенных слоев в группу для организации порядка в работе. Для этого, сначала выделяем в палитре слоев нужные нам слои (Ctrl+клик по миниатюрам данных слоев) , затем нажимаем (Ctrl+G) .

Создание нового слоя со всеми видимыми слоями.

Этот прием может быть отличной находкой по многим причинам. Вы можете экспериментировать со сведением файла, фактически не сводя его. Часто этот прием используется в финальном процессе для повышения резкости всего изображения или при добавлении других окончательных корректировок. Чтобы создать новый слой со всеми видимыми слоями работы, нажимаем: (Ctrl+Shift+Alt+E) (Отпечатать видимые) .

Использование операций для персонализации рабочего процесса.

Одним из полезных функций фотошоп является панель Операции (Actions) . Что же это за операции? Зачем повторять бесконечное число шагов для каких-либо похожих действий, если все это можно просто записать, как на магнитофон, и приводить в действие одним нажатием мыши или сочетание клавиш?

Как это выглядит.

Давайте посмотрим на палитру операций в Фотошоп. Открываем ее через меню Windows-Actions (Окно-Операции) . Затем, загружаем операции «Производство» (клик по стрелке справа в диалоговом окне операций и выбираем из меню – Production) . Существует множество простых действий в данной коллекции. Рассмотрим подробно операции данной функции.

Например, обратите внимание на первое действие в наборе: Холст формата 150.. (Letter Canvas 150) . Создание документа размером 8,5 х 11 дюймов (inch) формата бумаги США вы, наверное, выполняете часто. Но такая заготовка в меню операций значительно ускорит процесс творчества. Активируете данную строку операции и нажимаете кнопку Пуск (Play) внизу панели операций. Нужный файл создан.

Создание собственных операций.

Сделать это очень просто. Внизу панели операций нажимаем иконку новой операции . Когда вы создадите новую операцию, в нижней части панели активируется кнопка записи (Record) . Теперь фотошоп будет записывать каждое ваше действие, пока вы не остановите данный процесс клавишей Стоп (Stop) .

Например: вы хотите преобразовать документ в размер 800×500 рх, затем добавить водяной знак логотипа и сохранить файл в формате JPG для Web (Интернета) . Все эти операции можно записать последовательно и потом использовать одним нажатием кнопки.

Знаете ли вы?

Знаете ли вы о том, что палитру операций (Palette Actions) можно представить в виде кнопок? Чтобы это сделать, нажимаем на стрелку справа в диалоговом окне операций и выбираем из меню первый пункт – Представить в виде кнопок (Button Mode) . Теперь вы можете запускать действия, нажав на соответствующую кнопку.

Одновременная пакетная обработка 500+ файлов.

Пакетная обработка является чрезвычайно мощным инструментом. Представьте, что у вас есть 500 изображений, которые нужно уменьшить до размера 100х200 рх, преобразовать в черно-белые изображения и сохранить в формате Gif.

Мы только что узнали, что можно создать операцию и осуществить ее одним нажатием кнопки. Учитывая размер данной задачи, нам нужно открыть 500 изображений и нажать кнопку операций 500 раз?

Неправильно! Для этого воспользуемся пакетной обработкой (Batch Processing) , чтобы открыть все изображения один за другим, выполнить нужные действия и сохранить каждый файл. То, что может у вас отнять часы работы, Фотошоп сделает за несколько минут. Изучим возможности пакетной обработки через меню File | Automate | Batch (Файл-Автоматизация-Пакетная обработка) .

Знаете ли вы?

Вы можете использовать пакетную обработку, чтобы сохранить копию ваших файлов в новый каталог, оставляя оригинальные файлы нетронутыми. Просто укажите выходную папку (Destination) в диалоговом окне пакетной обработки.

Использование функции наборов параметров

(Tool Presets) для сохранения ваших лучших кистей.

Если вы потратили время для создания определенных настроек кисти, то почему бы не сохранить данные настройки в виде набора параметров? Например, вы потратили время для настройки кисти брызг из акварельного набора. Вместо того, чтобы заново настраивать каждый раз данную кисть, открываем палитру наборов параметров кистей через меню Window — Tool Presets (Окно-Наборы параметров) и нажимаем иконку нового набора (выглядит, как иконка нового слоя) внизу палитры.

Если у вас уже есть наборы кистей, то вы можете их сохранить для последующего использования. Для этого, нажимаем стрелку справа в диалоговом окне наборов параметров и выбираем из меню — Save Tool Presets (Сохранить набор параметров) .

В Фотошоп уже представлены несколько наборов инструментов. Просто выберите кисть (Brush) и в верхнем меню посмотрите данные наборы, открыв их панель.

Сочетания клавиш для обработки холста.

Несколько отмен.

Как правило, в большинстве программных пакетов компании Adobe сочетание (Ctrl+Z) производит многократную отмену действий. В Фотошоп это же сочетание отменяет лишь одно действие, и если необходим повтор, нажатие производится еще раз.

Для нескольких отмен (Ctrl+Alt+Z) .

Переход от одного документа к другому.

Это удобный прием, позволяющий одновременно работать с множеством файлов в фотошоп. Переключение между документами (Ctrl+Tab) .

Перемещение

(Move tool) .

Очень легко для запоминания. При работе над большим полотном или при перемещении работы в увеличенном варианте, инструмент Move tool имеет большое значение.
Удерживаем клавишу пробела и свободно передвигаем документ в рабочем окне, либо переключаемся на инструмент Рука (H) .

Показать или скрыть линейки и направляющие

(Show/Hide Rulers and Guides) .

С помощью линеек и направляющих можно точно разместить объекты на холсте. Но иногда необходимо их отключить, чтобы просмотреть работу без этих отвлекающих факторов.

Переключение линеек (Ctrl+R) ;

Переключение направляющих (Ctrl+;) .

Поворот просмотра.

Если вы работаете на планшете, то для более реалистичного просмотра необходимо повернуть документ на 45 градусов. Поворот осуществляется клавишей R.

Палитра «История»

(History) для быстрого экспериментирования.

Если вы работаете дизайнером так же, как я, то наверняка, знакомы с экспериментированием. Например, ваш проект близится к завершению, и вы хотите попробовать несколько фильтров или настроек, чтобы увидеть, как проект будет выглядеть. Но если вы недовольны результатом, вам необходимо вернуться к предыдущему состоянию работы.

Перед началом экспериментирования нажимаем иконку камеры внизу панели «История». Это создает снимок текущего состояния документа в палитре истории. Вы можете создать несколько снимков для сравнения разных экспериментов.

Знаете ли вы?

Снимки не сохраняются вместе с документом. Они действую только во время работы с документом, так что не забудьте сохранить работу в желаемом виде до ее закрытия.

Создание бесшовных текстур с функцией «Узоры»

(Patterns) .

Часто упускается из виду функция создания бесшовной текстуры в фотошоп. Вы можете сделать мощные вещи, используя данную функцию. Например, нужно создать фон в стиле «Гранж», который увеличивается при расширении документа.

Выполним это при помощи техники создания бесшовных узоров.

Создание и определение узоров.

Не все текстуры бесшовные, поэтому вам придется проявить изобретательность, чтобы достичь эффекта единого полотна. Самый лучший способ в Фотошоп для создания бесшовной текстуры осуществляется с помощью фильтра «Сдвиг» (Filter | Other | Offset) . Скажем, ваш холст размером 500х500 рх, поэтому вам нужно сделать сдвиг по вертикали и по горизонтали на 250 рх, т.е. наполовину.

После нажатия кнопки Ок, необходимо удалить границы сдвига. Для этой цели используем инструменты Штамп (Clone Stamp [S]) или Лечащая кисть (Healing Brush [J]) .

Чтобы определить текстуру, переходим в меню Edit | Define Pattern (Редактирование-Определить узор) и присваиваем имя нашему узору. Данный узор будет доступен при активации инструмента Заливка (Paint Bucket tool) в режиме узора (Pattern) или при создании слоя-заливки (Layer-New Fill Layer-Pattern..) .

Создание собственных кистей.

Создание своих наборов кисти является любимым способом настройки рабочего процесса. Вы можете делать невероятные вещи всего лишь одним нажатием кисти.

Существует очень малое количество ограничений для создания кистей. Единственное, что вы должны иметь в виду, это размер кисти. Он не должен превышать 2500х2500 рх с результатом черно-белого цвета. Я обычно создаю документ в градациях серого (режим grayscale) с максимальным для кисти размером.

Выполняем сканирование объекта и фотографируем его в качестве материала-отпечатка для кисти.

Загрузив изображение в Фотошоп в режиме градаций серого (Grayscale) , определяем его, как кисть через меню Edit | Define Brush Preset (Редактирование-Определить кисть) . Присваиваем имя нашей кисти и нажимаем Ок. Теперь ваша кисть есть в наборе кистей программы и вы можете ее увидеть в самом конце палитры кистей, активировав инструмент Кисть (Brush) и открыв данную палитру.

Создавать пользовательские кисти очень интересно. Поэкспериментируйте со своими вариантами изображений и создайте свой стиль кистей.

Пользовательские векторные формы.

Пользовательские фигуры являются очень удобным инструментом в Фотошоп, но часть из них скрыта в программе. Чтобы найти то, что нам необходимо, активируем инструмент Произвольная фигура (Custom Shapes) , он находится в одной группе с векторными инструментами нажимаем пр.кн.мыши по иконке инструмента «Прямоугольник» (Rectangle Tool) и выбираем из контекстного меню инструмент «Произвольная фигура» (Custom Shape) .

В верхнем меню открываем палитру фигур (Shape) , затем, чтобы увидеть все фигуры программы, нажимаем в диалоговом окне палитры стрелку справа и открываем выпадающее меню наборов фигур. Выбираем нужное нам и нажимаем либо клавишу Добавить (Apply) , либо Ок (в случае замены предыдущих фигур) . В нашем примере все фигуры загружены.

Вы можете создавать и свои пользовательские фигуры из векторных файлов. Создаем контур любой фигуры в Иллюстраторе инструментом Перо (Pen tool) , затем переносим фигуру из Иллюстратора в Фотошоп (Ctrl+клик по контуру фигуры в иллюстраторе, затем Сtrl+C (копировать) ) и вставляем (Ctrl+V) как контур (Path) . Определяем контур как векторную фигуру через меню Edit — Define Custom Shape from (Редактирование-Определить произвольную фигуру) и присваиваем фигуре имя, нажимаем Ок. Теперь ваша фигура есть в наборе фигур программы в самом конце. Откройте и посмотрите сами.

Сочетания клавиш для кистей и инструментов.

Цвета по умолчанию или смена цвета:

Цвета по умолчанию («D») ;

Переключение цветов переднего и заднего плана («Х») .

Инструменты Кисть (Brush) и Ластик (Eraser tool) :

Кисть («B») ;

Ластик («E») .

Очень удобно изменять размер кисти или ластика клавишами квадратных скобок в процессе работы.

Увеличение размера кисти (]) ;

Уменьшение размера ([) .

Использование обтравочной маски

(Clipping Mask) для показа/скрытия слоя.

Я уверен, что такой инструмент, как обтравочная маска (Clipping Mask) является мощным инструментом для неразрушающего и гибкого дизайна.

Для создания обтравочной маски нужно два слоя: нижний слой (или видимая его часть) , по форме которого будет создана маска и верхний, который и является самой маской и будет соответствовать форме низлежащего слоя. Обтравочная маска может затрагивать несколько слоев.

На примере ниже верхний слой гранж-текстуры будет служить обтравочной маской, а текстовой слой под ней – основой для маски. Это означает, что при создании обтравочной маски текстура разместится внутри букв текста и будет соответствовать их форме, что и показывает стрелочка вниз на миниатюре маски.

Чтобы создать обтравочную маску на текстурном слое (наш пример) , нажимаем пр.кн.мыши по миниатюре данного слоя и выбираем из контекстного меню – Create Clipping Mask (Создать обтравочную маску) . Снять обтравочную маску можно, нажав пр.кн.мыши по миниатюре слоя с маской и выбрав из меню — Release Clipping Mask.

Это хорошая практика, поскольку взаимодействующие слои остаются фактически нетронутыми и могут в любое время быть отредактированы по вашему усмотрению.

Знаете ли вы?

К слою с обтравочной маской вы всегда можете добавить стили слоя (Layer Style) для дополнительного дизайна. Попробуйте тени и обводки!

Масштабирование с сохранением пропорций.

Масштабирование является настолько часто применяемым инструментом в Фотошоп, что вы редко задумываетесь об этом. Существует несколько приемов, позволяющих сохранить пропорции ваших работ или соотношение ширины и высоты.

Я часто вижу фото, которые неправильно масштабированы и вследствие этого заметны искажения пропорций в виде растянутых вертикально или горизонтально объектов.

При изменении размеров объекта (Ctrl+T или Edit-Transform) обязательно удерживаем клавишу Shift, чтобы сохранить пропорции изображения.

Альтернативным методом является введение параметров высоты и ширины в верхнем меню при масштабировании (Ctrl+T) .

Если после введения значений ширины вы нажмете иконку скрепки рядом с полем, то значение высоты изменится автоматически согласно значению ширины, т.е. пропорции сохранятся.

Использование смарт-объектов и фильтров для неразрушающего дизайна.

Эта новая функция появилась, начиная с версии Photoshop CS4. Она позволяет сохранить слои в неизменном виде и в то же время добавить некоторые эффекты на изображение и даже заменить содержание слоев!

Да, вы можете заменить смарт-объект чем-то совершенно новым и эффекты изменения будут оставаться отдельны от обрабатываемого слоя.

Как это работает.

Давайте попробуем попрактиковаться на примере. У нас есть изображение, которое нам необходимо сначала преобразовать в смарт-объект (клик пр.кн.мыши по миниатюре данного слоя и выбираем из меню – Convert to Smart Object) .

Теперь, применим к смарт-объекту фильтр «Размытие по Гауссу» (Фильтр | Размытие | Gaussian Blur) . Вы заметили, что фильтр применен в качестве смарт-фильтра (Smart Filter) . Это означает, что фильтр применен в качестве маски и вы можете рисовать по данной маске, добавляя что-либо, или удаляя ненужные элементы фильтра. Очень удобно!

Но подождите, это еще не все! Вы всегда можете заменять один смарт-объект на другой по вашему желанию, не отменяя при этом ваших существующих смарт-фильтров.

Для этого, нажимаем пр.кн.мыши по миниатюре смарт-объекта и выбираем из меню – Заменить содержимое (Replace Contents) . Выбираем изображение, которое вам нужно и нажимаем клавишу Поместить (Place) .

Чтобы редактировать сам смарт-объект, дважды нажимаем л.кн.мыши по его иконке в палитре слоев и уже в новом документе производим редактирование.

Это невероятный инструмент, позволяющий избежать деструктивного действия на изображение.

Композиции слоев с функцией Layer Comps.

Композиция слоев – это простой способ поддержания множества макетов в одном файле. Этот метод намного удобнее, чем управление несколькими файлами в одной композиции.

Чтобы применить данную функцию, открываем панель Layer Comps (Композиция слоев) через меню Окно-Композиция слоев (Window-Layer Comps) .

После того, как в вашем документе уже сложилась определенная структура слоев, вы можете записать ее в памяти программы, нажав внизу панели иконку новой композиции (New Layer Comp) . Теперь свободно продолжайте редактирование. В этот момент можно обновить текущий слой или создать новую композицию.

После того, как вы привыкнете к использованию Layer Comps, вы уже не сможете работать без него.

Маскировка в режиме Быстрой маски

(Quick Mask) .

Одной из трудоемких задач в Фотошоп является выделение объектов. Выделение может быть очень простым при использовании режима Быстрой маски (Quick Mask) .

Для выделения объекта сначала входим в режим быстрой маски, нажав в самом низу панели инструментов ее иконку, и начинаем закрашивать нужную нам область выделения. Закрасив, выходим из режима быстрой маски, снова нажав на ее иконку, и получаем выделение объекта.

Знаете ли вы?

В режиме быстрой маски возможно регулировать размер и жесткость кисти. Попробуйте отрегулировать мягкость кисти, чтобы выделить области изображения, находящиеся не в фокусе.

Быстрая маскировка с инструментом Быстрое выделение

(Quick Selection) .

Если вы хотите выполнить выделение объекта еще быстрее, чем в предыдущем примере, то воспользуйтесь инструментом Быстрое выделение (Quick Selection) .

Этот инструмент выделяет похожие цвета, как будто вы обрисовываете выделяемый объект на холсте.

Как уточнить края вашего выделения.

Теперь, когда вы выполнили выделение объекта, вы зададитесь вопросом: «А как насчет зубчатых линий и жесткого края выделения?». Сделать выделение аккуратным нам поможет функция «Уточнить край» (Select | Refine Edge) . Откроется диалоговое окно с функциями уточнения.

Главным преимуществом этого способа является полный контроль над изменениями и возможность видеть процесс в реальном времени.

Точная настройка вашего выделения никогда еще не была такой простой и удобной.

Знаете ли вы?

Вы можете вывести ваше выделение в новый слой с маской, следуя принципу неразрушающего дизайна! Внизу диалогового окна выбираем раздел «Вывод в» (Output To) и в выпадающем меню указываем «Новый слой с маской слоя» (New Layer with Layer Mask) .

Использование инструмента Фоновый ластик

(Background Eraser Tool) для быстрого удаления цвета фона.

Было бы неплохо стереть только фон, при этом не затрагивая изображение на переднем плане. Это возможно с инструментом Фоновый ластик (Background Eraser Tool) . Он находится в группе инструмента Ластик (Eraser tool) .

В верхней панели есть три варианта работы инструмента:

Проба непрерывно (Sampling Continuous) : стирает цвета, где вы проводите инструментом.

Проба однократно (Sampling Once) : стирает выбранные вами цвета (перед удалением указываем этот цвет, удерживая Alt и кликая по нему) .

Проба образец фона (Sample Background Swatch) : стирает цвет, установленный в качестве образца фона. Это мой любимый вариант применения инструмента.

Знаете ли вы?

Вы можете установить в качестве переднего плана цвет, который не хотите удалять с изображения. В верхнем меню активируйте флажок «Основной цвет» (Protect Foreground Color) и ваш выбранный оттенок не будет удален.

Сочетание клавиш для обработки выделения.

Добавить/удалить из области выделения.

После того, как вы сделали выделение, бывает необходимо удалить или добавить дополнительное выделение к данной области, не начиная все с нуля.

Активируем инструмент Быстрое выделение (Quick Selection) , затем для добавления выделения нажимаем Shift+клик л.кн.мыши с перетаскиванием курсора. В случае удаления из выделения нажимаем Alt+клик л.кн.мыши с перетаскивание курсора.

Ограничение выделения.

С помощью инструмента выделения (Marquee tool) вы можете создать ровный круг или квадрат. Удерживая Shift, перетащите курсор мышью в любом направлении.

Создание выделения от центра.

Вместо того, чтобы выполнять выделение от края фигуры, попробуйте создать выделение от центра. Удерживая Alt, перетаскиваем курсор.

Для рисования от центра квадрата и круга, нажимаем Alt+Shift+перетаскиваем курсор.

Сохранение цветовых схем с помощью палитры Образцы

(Swatches) .

Итак, вы создали логотип и цветовую палитру для использования материалов брендинга для конкретного клиента и вы должны иметь доступ к данным схемам во множестве докуменов. Почему бы не сохранить данную цветовую схему, как набор образцов в панели «Цветовая палитра» (Swatches Palette) . Это довольно легко.

Открываем палитру через меню Окно-Образцы (Window-Swatches) и чтобы создать новый образец цвета, нажимаем иконку нового образца внизу панели (выглядит, как иконка нового слоя) . Цвет переднего плана будет взят за образец вашего цвета. Если нужно сохранить образцы для последующего применения, нажимаем в правом верхнем углу диалогового окна палитры стрелку и выбираем из меню – Save Swatches.

Неразрушающее редактирование с использованием корректирующих слоев.

Корректирующие слои являются еще одним примером неразрушающего дизайна, оставляя исходное изображение абсолютно нетронутым.

Вы можете добавлять корректирующие слои с помощью иконки, находящейся в нижней части палитры слоев.

Появляется меню с коррекциями. Выберем для примера корректирующий слой «Уровни» (Levels) .

Появился новый слой выше всех предыдущих и открывается настройка данной коррекции. Здесь вы выполняете настройки, необходимые для слоя, к которому добавлена данная коррекция.

Еще одна деталь. Корректирующий слой имеет маску, на которой вы можете редактировать вашу коррекцию при помощи кисти (Brush) .

Сохранение ваших стилей слоя для использования в других документах.

Если вы дизайнер, то часто встречаетесь с созданием кнопок в фотошоп. Внешний вид кнопок предполагает наличие таких стилей, как наложение градиента (gradient overlay) , обводка (stroke) , тонкая тень (drop shadow) или внешнее свечение (outer glow) .

Для создания каждой кнопки понадобится множество кликов и времени, особенно в нескольких документах. Вы можете сохранить свои стили слоя в палитре стилей (Styles Palette) для будущего применения.

После добавления стилей слоя к изображению, нажимаем справа в диалоговом окне стилей клавишу «Новый стиль» (New Style) .

Теперь ваш стиль сохранен в палитре стилей. Если у вас есть коллекция стилей, то их можно сохранить в любом месте вашего компьютера, нажав в правом верхнем углу окна стилей и выбрав из меню – Save Styles (Сохранить стили) .

Использование нескольких источников с инструментом Штамп

(Clone Stamp tool) .

Всем известен инструмент Штамп и его использование с одним источником клонирования. Но я уверен, что вы не знали, что Штамп можно применять с несколькими источниками, а именно до 5 включительно! Вы можете переключаться между источниками в палитре «Источник клонирования» (Clone Source) . Источником может быть множество слоев или документов.

Активируем инструмент Штамп (Clone Stamp tool) и в верхнем меню включаем панель клонирования (иконка в виде штампа) . Внутри окна нажимаем значок любого источника клонирования (от 1 до 5) и указываем источник клонирования (Alt+клик л.кн.мыши по образцу) . Продолжаем указывать источники, поочередно нажимая иконки внутри окна.

Применение нескольких фильтров одновременно с Галереей фильтров.

Иногда самой трудной частью является решение о выборе художественных фильтров в фотошоп. Чтобы облегчить эту задачу, воспользуемся галереей фильтров (Filter | Filter Gallery) . Здесь вы можете добавлять множество эффектов, редактировать и удалять их, как хотите.

Обратите внимание на нижнюю правую часть диалогового окна фильтров.

Вы можете добавлять новый слой с фильтром, нажав его иконку в нижней части окна.
Вы даже можете менять местами слои для получения различных эффектов.

Функция «Заливка с учетом содержимого»

(Content-Aware Fill) .

Эта новая функция позволяет удалять изображение или его часть без использования старых методов, таких как клонирование (Stamp Clone tool) и Лечащая кисть (Healing Brush) .

Выбираем для примера изображение с каким-либо элементом, который необходимо удалить. У меня это телеграфный столб на фоне облачного неба.

Создаем выделение вокруг столба любым инструментом выделения (Лассо) . Обводим столб на некотором расстоянии от его границ, выделение не должно быть совершенным – это одно из преимуществ данной функции.

Переходим в меню Edit-Fill (Редактирование-Выполнить заливку) и указываем в диалоговом окне заливки «Заливка с учетом содержимого» (Content-Aware) .

Как правило, эффект заливки зависит от изображения, которое редактируется и результат может быть не всегда удовлетворительным. Но все равно это лучше, чем использование Штампа, поскольку значительна экономия времени.

Я уверен, данные советы вам помогут в творчестве и пополнят вашу копилку знаний Фотошопа. Удачи!

Перед вами цикл уроков, которые учат пользоваться графическим редактором Photoshop — невероятно популярным и незаменимым в веб-дизайне инструментом, с помощью которого для сайта создаются не только кнопки, баннеры и логотипы, но даже целые макеты. Дизайн практически любого сайта, который вы посещали, изначально был прорисован в Photoshop, так что знание этой программы веб-мастеру будет однозначно полезным, хотя навыки обработки изображений и создания собственных рисунков простому пользователю ПК тоже не навредят. Оцифровка фотографий, ретушь старых снимков, создание открыток и коллажей — это только начало длинного списка полезных действий, которые позволяет совершать редактор, а цикл уроков поможет вам в нём освоиться.

Добавьте эту страницу в закладки, чтобы не терять оглавление и последовательно изучать статью за статьёй, постигая всё новые и новые приёмы работы в Photoshop.

Но что же вы узнаете в этих уроках?

1 Начало работы в Photoshop — быстрое выделение и заливка
Здесь вы познакомитесь с интерфейсом программы, узнаете, для чего предназначены основные элементы интерфейса, научитесь создавать документы и сохранять их, освоите выделение областей на холсте. Также из урока вы поймёте, как заливать области цветом, поймёте принципы работы с программой. После освоения информации вы научитесь выполнять простые действия и сможете самостоятельно изучать другие инструменты редактора.
2 Слои и текст
Все изображения Photoshop строятся на слоях. Именно поэтому редактировать в программе так удобно. Урок расскажет, что такое слои, зачем они нужны и как с ними работать. Кроме того, здесь описаны приёмы создания и обработки надписей, а также перемещения расположенных на холсте объектов. После прохождения урока обработка многослойных документов не будет для вас проблемой.
3 Фильтры
Вы познакомитесь с огромной библиотекой изменяющих картинку скриптов. Фильтры редактора могут не только придавать готовому изображению тот или иной эффект, но даже создавать новые объекты и обрамлять фото.
4 Работа с изображениями
В статье даются основы обработки уже существующих графических файлов. Редактирование сразу нескольких изображений, перемещение объектов из одного рисунка в другой, изменение размеров и удаление ненужных частей — вот лишь неполный список тем урока.
5 Трансформация
Урок научит масштабировать элементы изображения, изменять пропорции, наклонять, искажать и деформировать их
6 Рисование — кисть и карандаш
Первая в череде рассказывающих об инструментах создания собственных шедевров статья. Уже давно компьютерные технологии развились до того, что позволяют имитировать рисование на бумаге. Вы научитесь творить с помощью виртуальных карандаша и кисти — эскизы и картины акварелью теперь можно легко рисовать и распространять на электронных носителях, делая неограниченное число копий и не переживая за сохранность труда.
7 Рисование — фигуры
Создание объектов «от руки» — одно, а точность и скорость иногда бывают превыше всего. Урок рассказывает об инструментах, с помощью которых буквально в несколько щелчков можно создавать идеально ровные геометрические фигуры заданных размеров. От простого квадрата до эллипса, звезды и даже музыкальной ноты — в статье рассматривается всё.
8 Рисование — контуры и растровые изображения
Вы раз и навсегда запомните, чем отличается вектор от растра, какие плюсы и минусы есть у обоих подходов, а также узнаете, зачем в Photoshop нужны контуры фигур и что делает пиксельный режим.
9 Рисование — инструмент Перо
В продолжение работы с контурами изучаем инструменты группы Перо. Назначение, способ применения, описание параметров, а в результате вы научитесь рисовать нетипичные контуры и создавать сложнейшие геометрические объекты.
10 Рисование — инструмент Магнитное перо
Магнитный режим инструмента Свободное перо стал настолько популярным, что его называют «Магнитным пером», хотя такого отдельного инструмента в Photoshop нет. Что же такого позволяет делать функция, за что её так сильно любят пользователи и чем она поможет лично вам — читайте в статье.
11 Инструменты ретуширования изображений
Чтобы применять для интернета эти функции редактора, не нужно быть ни верстальщиком, ни дизайнером, ни веб-мастером — вообще никем. Достаточно быть активным пользователем социальных сетей. Как сделать лицо красивей, убрать родинки и веснушки? Как обработать старое отсканированное фото, чтобы цвета стали ярче, а царапины, пятна и пылинки — не так заметны? Чем аккуратно вырезать объект, переместить его или клонировать? Где находится инструмент, который буквально за пару минут поможет избавить фотоснимок от эффекта «красных глаз»? Ответы на эти и другие вопросы ищите в статье.
12 Инструменты коррекции изображений
Вы уже так много знаете, что освоение новых инструментов не является проблемой. Мне оставалось только сделать обзор с описанием возможностей, позволяющих улучшать качество картинок — осветлять там, где слишком темно, затемнять там, где засвечено, размывать и добавлять резкость, смешивать и размазывать цвета. В общем, дополнительная информация о том, как ещё сделать изображение лучше, ждёт вас в уроке.
Вершина творчества для веб — отрисовка шаблонов сайта. Когда освоено большинство инструментов, а навыков достаточно, чтобы рисовать и разделители с фигурами, и кнопки для меню, и логотипы, и красивые надписи, ничто не мешает создать хороший, сложный макет. Статья рассказывает, из чего состоит стандартный шаблон, описывает принцип создания, а также учит разрезать макет, используя ранее незнакомые вам инструменты.

Уделив внимание каждому из уроков, разобрав практические примеры и поэкспериментировав самостоятельно, по мере освоения курса вы пройдёте путь от начинающего до продвинутого пользователя программы Photoshop и сможете самостоятельно углубиться в неё, переходя на новый уровень освоения, а поможет вам в этом крепкий и надёжный фундамент, заложенный циклом наших статей.

Урок по созданию смайликов в Adobe Illustrator

Сегодня мы с вами будем учиться рисовать смайлики с помощью градиентов и базовых форм. Давайте начнем наш урок.

1. Создаем основу

Шаг 1

Откройте новый документ и создайте в нем слои в следующем порядке: сверху слой “Лица”, потом слой “Наброски лиц”, слой “База” (здесь мы будем рисовать базовые формы смайлов) и наконец “Наброски базы”.

Шаг 2

В слое “Наброски базы” мы рисуем наши базовые формы смайлов, используя Blob Brush Tool (Shift-B). В данном случае наши формы – это просто круги с несколькими линиями, которые отображают тень и свет. Уменьшите непрозрачность наброска до 40% и заблокируйте этот слой. Теперь мы приступим к слою “База”.

Шаг 3

Размер нашего круга – 300 х 300 пикселей. Это базовая форма, так что толщина линии будет лишь 1 пиксель.

Шаг 4

Выберите круг и примените к нему Offset Path (Object > Path > Offset Path) со значением -10 пикселей. Так мы получим круг поменьше, чем наш оригинальный круг.

Шаг 5

Теперь продублируйте круг (он нарисован голубым цветом на изображении) и переместите его на место розового круга, как на изображении. Продублируйте голубой круг еще раз, выберите оба круга и примените к ним Intersect на панели Pathfinder.

И у нас получится вот такая фигура (изображена желтым) – это будет светлая часть смайла.

Шаг 6

Теперь повторите процесс, который мы проделали выше.

И получится вот такая желтая фигура, которая отметит темную часть смайла.

Шаг 7

Выберите все формы и нажмите D. Мы получили базу нашего смайла без цвета. Теперь вы можете удалить слой “Наброски базы”.

Шаг 8

Вот наша палитра:

Белый #FFFFFF
Желтый #FCF17C
Красный #F05850
Синий #67CDF5
Коричневый #641912

С помощью этих цветов мы создадим комбинации градиентов, чтобы у нас была более дополненная палитра. Чтобы сохранить свои цвета, выберите их и нажмите на иконку New Color Group на панели Swatches.

Шаг 9

Теперь мы добавим градиенты для каждого цвета с насыщенностью от 100% до 0%. Чтобы изменить цвета в окошке градиентов, просто дважды кликните по цвету и вы увидите вашу панель Swatches. Теперь вы можете менять цвета.

Шаг 10

Теперь создаем градиенты во всех цветах с добавлением белого.

А теперь с желтым.

Проделываем то же самое с красным и синим цветами. И добавляем все это на панель Swatches.

Шаг 11

Начнем раскрашивать нашу основу желтым цветом.

Шаг 12

Теперь добавляем красно-желтый градиент. Мы выбрали радиальный режим в панели с градиентами.

Шаг 13

Для тени мы используем красный градиент.

Шаг 14

Для света используйте белый градиент.

Шаг 15

Добавляем немного деталей и теперь мы готовы начинать рисовать лица наших смайлов.

2. Плачущий смайл

Шаг 1

Мы копируем пять кругов нашей базовой формы смайла в слой “Набросок лица”. И рисуем наброски смайлов – злой, грустный, удивленный, счастливый, влюбленный – с помощью Blob Brush Tool (Shift-B). Ставим непрозрачность 40% и блокируем этот слой.

Шаг 2

Грустный смайл мы начинаем рисовать с глаз. Формы, которые мы будем использовать – это прямоугольник и скругленный прямоугольник. Следуйте базовому наброску смайла.

Шаг 3

Теперь, чтобы добавить детали в слезы, мы нарисуем фигуру, сделанную из треугольников, с помощью Polygon Tool. И вставляем ее в прямоугольную форму с помощью Intersect панели Pathfinder.

Шаг 4

Чтобы нарисовать сияние, нарисуйте треугольник с помощью Polygon Tool. Продублируйте его три раза, а затем продублируйте все три треугольника и переверните их. А затем примените к ним Unite на панели Pathfinder.

Шаг 5

Начнем рисовать рот. Рисуем скругленный прямоугольник, а потом с помощью ластика вытираем половину формы. Затем дублируем получившуюся форму и снова с помощью ластика делаем зубы.

Добавьте прямоугольники для детальности. Затем выберите все три прямоугольника и примените к ним Unite, а затем Intersect.

Шаг 6

Теперь добавляем тени зубов. Используйте свою базовую форму, продублируйте ее и перетяните немного вниз, а затем продублируйте еще раз. Чтобы сделать язык, используйте базовую форму рта, уменьшите ее и продублируйте, затем примените к ним Unite. Наконец продублируйте форму рта и примените к фигурам Intersect.

Шаг 7

Теперь добавляем немного деталей рту. Нарисуйте круг и обрежьте его. Затем нарисуйте маленький круг и примените к нему Minus Front на панели Pathfinder. Рот готов.

Вот так выглядит грустное лицо. Не забудьте выровнять все детали по центру.

Шаг 8

Выберите лицо и нажмите D.

Шаг 9

Для глаз мы используем коричневый цвет, для слез – желто-синий градиент, а для свечения – белый градиент.

Для рта используем коричнево-красный градиент, для языка – желто-красный и коричневый градиент для последней детали.

Для зубов используем синий цвет для линий и сине-белый градиент для зубов. Для тени используем коричневый градиент, и теперь наш грустный смайл завершен.

3. Создаем злой смайл

Шаг 1

Рисуем круг для глаза.

Шаг 2

Используя ластик, стираем круг до половины. Затем дублируем эту фигуру и используем Minus Front, чтобы сделать веко. В конце концов, дублируем получившуюся форму и с помощью ластика создаем тень.

Шаг 3

Для брови рисуем треугольник и трансформируем его, как на изображении. Затем поворачиваем его и прикрепляем к глазу.

Шаг 4

Чтобы сделать рога, рисуем круг, затем беремся за верхнюю дугу и тянем, как на изображении. Затем удаляем якорные точки с помощью Convert Anchor Point Tool (Shift-C) и кликаем по дуге. Затем просто поворачиваем рог.

Шаг 5

Для рта рисуем треугольник, а затем убираем лишнее с помощью Scissors Tool (C). Потом примените к получившейся фигуре Outline Stroke (Object > Path > Outline Stroke) и наконец подотрите ластиком лишнее.

Наше лицо будет выглядеть как-то так.

Шаг 6

Стираем часть сияния (форма розового цвета), так как у нас есть рога.

Шаг 7

Заполняем рока красно-желтым градиентом и брови коричневым цветом.

Для глаз и рта используем красный цвет, для теней глаз – коричневый градиент, а для век – желто-красный.

Добавляем немного сияния рогам с помощью белого градиента и тень с помощью красного.

4. Создаем удивленный смайл

Шаг 1

Начнем со скругленного прямоугольника для глаз.

Шаг 2

Создаем глаз с помощью Offset Path, дублируем фигуру и с помощью ластика создаем линию. Затем добавляем немного кругов для сияния в глазах.

Шаг 3

Для рта создаем круг, а потом с помощью скругленного прямоугольника рисуем зубы. Затем применяем Unite в панели Pathfinder и обрежьте лишнее. Затем создайте круг поменьше и примените Offset Path.

Шаг 4

Продублируйте зубы и с помощью Minus Front для теней. Чтобы создать язык, добавьте два круга, объедините их и обрежьте лишнее.

Шаг 5

Чтобы добавить деталей рту, можете нарисовать горло с помощью круга и прямоугольника.

Лицо готово. Теперь мы можем приступать к раскрашиванию.

Шаг 6

Начнем раскрашивать.

Шаг 7

Для глаз используем коричневый цвет, для свечения – белый градиент, детали вокруг глаз рисуем желто-красным градиентом.

Щечки красим в красный, зубы – в бело-синий градиент, а для теней используем коричнево-синий.

Для рта используем желто-красный градиент для языка, коричнево-красный – для рта и коричневый – для горла.

5. Создаем счастливый смайл

Шаг 1

Начнем с круга, чтобы нарисовать большую улыбку.

Шаг 2

С помощью ластика сотрите половину круга.

Шаг 3

Для зубов рисуем скругленный прямоугольник и дублируем его. Затем ластиком стираем лишнее и используем Reflection Tool (O).

Шаг 4

Помещаем зубы на форму рта и убираем один зуб.

Шаг 5

Язык и рот делаем так же, как и в удивленном лице.

Шаг 6

Для глаз рисуем круг, удаляем несколько частей и добавляем точки на линию, затем задаем значения Round Cap и Round Join. Наконец добавляем Outline Stroke.

Готово!

Шаг 7

Начнем.

Для глаз используем коричнево-желтый градиент, а для щек – красный цвет.

Для зубов используем бело-синий градиент, а для теней – коричневый.

Цвета рта такие же, как и в удивленном смайле. Только высветлите язык белым градиентом.

6. Влюбленный смайл

Шаг 1

Наконец создаем влюбленный смайл.

Шаг 2

Чтобы нарисовать сердце, создайте два круга, объедините их и вытяните дугу посредине.

Шаг 3

Удалите якорные точки, а потом немного округлите форму и добавьте Offset Path.

Шаг 4

Для рта мы рисуем круг, убираем некоторые якорные точки, дублируем. Чтобы добавить объем, примените Outline Stroke и объедините формы.

Влюбленный смайл готов.

Шаг 5

Начинаем раскрашивать.

Для сердец используем красно-коричневый градиент, а для бликов – белый.

Рот и щеки окрашиваем в красный, и наш смайл готов.

Отличная работа!

Автор: Tuts+

Перевод: Sayhi

Вам пригодится:

7 уроков по созданию плоских объектов в Adobe Illustrator

Как создать иллюстрацию летней поездки в Adobe Illustrator

Дизайн иллюстраций и шрифтов в программе Adobe Illustrator

Инструмент

Eraser в учебнике Illustrator, как использовать

Выберите ластик на панели инструментов Illustrator
Выберите путь или несколько путей
Дважды щелкните ластиком на панели инструментов и установите параметры случайного размера, угла и т. Д.
Прорезать выбранные пути

Как использовать ластик в Adobe Illustrator для разделения контуров, удаления частей контура и т. Д. Для векторных дизайнов для CC 2017 2015 CS6 и т. Д.Инструмент «Ластик» можно использовать с множеством различных контуров в Illustrator. Инструмент ластика очень похож на инструменты blob и каллиграфии, но вместо этого он удаляет части пути и т. Д. И разделяет пути. Инструмент «Ластик» находится чуть ниже инструмента «Кисть» на панели инструментов. Дважды щелкните, чтобы просмотреть настройки ластика. Вы можете изменить угол, округлость и т. Д., А также добавить элемент случайности в инструмент «Ластик». Вы можете использовать инструмент ластика Illustrator с одним или несколькими путями (выбранными или нет, но я обычно их выбираю).Вы можете удерживать клавишу Shift, чтобы стереть по прямой линии. Вы можете стереть как кисть, нанести как рисунок и прорезать любой путь. Вы можете использовать инструмент «Ластик» в Illustrator для создания сеток и таблиц из прямоугольника или другого контура Illustrator. Вы можете использовать ластик с шрифтом, но сначала вам нужно будет развернуть шрифт. Вы также можете прорезать открытые контуры с помощью ластика. Вы также можете создавать интересные дизайны контуров, используя инструмент «Ластик» с живыми эффектами и разделением графических стилей.Вы можете использовать этот инструмент для создания интересных проблемных рамок для своих работ. Вы также можете сделать тонкие случайные надрезы (из 1000 ножей) на любом контуре с помощью ластика Illustrator. В этом руководстве показано несколько способов использования инструмента «Ластик» в Illustrator, таких как вырезание контуров и расширенный шрифт, а также создание с помощью этого инструмента рисунков, рамок и сеток.

Основы работы с ластиком

Инструмент «Ластик» находится на панели инструментов Illustrator вверху, чуть ниже инструмента «Кисть» (blob).Инструмент «Ластик» очень похож на каллиграфическую кисть, а также на кисть-капли, но вместо добавления он удаляет или стирает контуры. Дважды щелкните значок инструмента, чтобы увидеть настройки

Работает на выбранных путях. Он работает со многими типами путей, но некоторые из них необходимо расширить или, в случае изображений, проследить. Просто выберите инструмент «Ластик» Illustrator и примените к выбранному элементу. Если он ничего не делает, то тип пути не редактируется ластиком.

Настройки / опции инструмента ластик

Угол
Округлость
Размер

Среди них у вас также есть варианты для добавления давления, случайности и т. Д. И добавления вариации (хотя я должен признать, что было бы более полезно, если бы это был диапазон рандомизации, а не одно значение).Угол не действует, если округлость установлена на 100%. Угол изменяется только тогда, когда у вас установлена округлость менее 100%. Изменения также происходят за один штрих, а не, к сожалению, во время движения ластика. Размер позволяет стирать как небольшие, так и очень большие (даже весь путь)

Ластик и контуры / несколько контуров / модификаторы

перейдите на панель инструментов и выберите инструмент «Ластик» в Illustrator
.
Выберите путь или несколько путей
примените ластик по контурам (по мере необходимости)

Вы можете удерживать клавишу Shift, чтобы стереть по прямой линии.Вы можете стирать мелкими штрихами, возможно, добавлять разрезы по краю дорожки; стереть можно с помощью каракуля или кривых по всему контуру; установите большой размер инструмента стирания, а затем сотрите весь кусок или часть пути или, возможно, прямо через центр.

Инструмент стирания каракули

Вы можете выбрать инструмент стирания и просто применить его как каракули по всему контуру

выберите инструмент стирания
выберите путь
применить обводку — пока вы наносите изогнутые мазки кисти, мазок кисти будет отображаться белым.Как только вы остановитесь, вы увидите тропинки на задний план
Теперь каждый из этих путей можно выбрать и переместить, или вы можете продолжить применять дополнительные кривые и стирать их (возможно, установив меньший размер), например, справа. Вы также можете видеть, что контуры теперь отделены от исходного круга и были заполнены новым цветом, а нарисованная линия была применена с гораздо меньшим размером, чем исходный рисунок стирания.Теперь вы можете разделить все отдельные части путей и, возможно, расположить их по всей монтажной области и, возможно, заполнить их разными цветами и т. Д.

Инструмент стирания и сетка с помощью клавиши Shift

Вы можете использовать инструмент стирания в Illustrator для создания очень быстрого и более произвольно разделенного дизайна сетки, используя этот инструмент и удерживая клавишу Shift во время стирания.

выберите инструмент
выберите прямоугольник
, удерживая клавишу Shift, примените инструмент к выбранному пути
применять полностью поперек, вверх, вниз и слева направо, чтобы создать отдельные прямоугольники или сетку путей (конечно, вы можете разделить отдельные ячейки, не охватывая весь прямоугольник, поэтому начинать или заканчивать только над ячейкой или двумя, чтобы разделить те)

Стирание частей пути

Вам не нужно просто разделять пути, вы можете полностью удалить часть пути.Скажем, у вас есть прямоугольник (или любой путь), и вам не нужны углы, вы можете удалить их (или, возможно, если вы хотите, чтобы путь был разделен на две части с большим зазором)

выберите путь
выберите инструмент ластик
установить размер на очень большой
нанесите на углы.

Вы можете прорезать все пути и отрезать угол или два.

Ластик и тип

Вы не можете использовать его с типом, но вы можете расширить тип

типа что-нибудь
оставить выбранным
меню объекта и разверните
применить ластик

Вы можете подать заявку со всей страницей текста или, возможно, с одним словом.

Вы также можете использовать его с несколькими выделенными развернутыми текстами / типами, но ключевым моментом является то, что тип был расширен, иначе инструмент просто пропустит тип и будет проигнорирован. Вам может потребоваться разгруппировать тип через меню объектов, если вы хотите использовать иллюстрации как отдельные пути (например, добавляя случайные цветовые заливки и т. Д.).

С изображениями

Инструмент не может использоваться с изображениями, если вы хотите использовать их с изображениями, вам нужно будет использовать инструмент трассировки и проследить рисунок, а затем развернуть его, а затем вы можете применить инструмент и разделить пути и т. Д.

Использование с линиями и открытыми контурами

Вы также можете использовать инструмент ластика Illustrator с открытыми контурами (а также с закрытыми контурами)

создать открытый контур с помощью инструмента «Перо» (или выбрать открытый контур)
перейти к ластику на панели инструментов
Примените инструмент по линиям

К линиям или кривым можно прикрепить кисти / профили ширины и т. Д., И они будут разделены и применены повторно в соответствии с новой длиной линий.Изображение слева — верхний путь — это оригинал, а разделенный с помощью инструмента ластик путь — это нижний набор путей, и вы можете видеть, что профиль ширины был добавлен к ним теперь. Изображение справа было создано с помощью инструмента кривизны, а затем контуры были разделены на части с помощью обводки инструмента ластика большого размера (или двух) для создания нескольких изогнутых открытых контуров.

Похоже, что инструмент не превращает открытую траекторию в замкнутую или замкнутую траекторию в открытую.

Использование с живыми эффектами / внешний вид

выберите путь
примените к нему графический стиль, такой как один из стандартных графических стилей «сумрак», или добавьте живой эффект через меню эффектов) или создайте стиль с помощью панели внешнего вида с несколькими эффектами и т. Д.
выберите
используйте ластик, чтобы прорезать путь

Во многих случаях вы получите два или более контура с очень похожими добавленными живыми эффектами / стилями, хотя, конечно, будут случаи, когда это невозможно, и результат будет сильно отличаться после применения инструмента ластика в Illustrator. (инструмент преобразования с несколькими копиями является одним примером)

Бедренные рамки / края и ластик

Вы можете использовать этот инструмент для создания интересных рамок / проблемных рамок и краев

Выберите инструмент «Прямоугольник» и создайте большой прямоугольник
повторить, но немного меньше и выровнять по центру с предыдущим
выберите оба и используйте панель Pathfinder и минус переднюю часть — теперь у вас есть очень простой фрейм (конечно, если вам нужен край стандартного пути, вам не нужны два прямоугольника)
Ластик
, установите размер случайным образом и установите размер по умолчанию и вариацию (при необходимости)
примените несколько раз, и вы должны увидеть, как ластик врезается в раму с разными размерами (вы также можете установить угол и округлость и задать случайное изменение угла, а также изменение округлости)

Случайные вырезы в траектории

Вам не нужно применять инструмент в виде длинного непрерывного штриха, вы можете просто щелкнуть траекторию в разных местах, чтобы заполнить дизайн отверстиями или вырезами.Вы также можете настроить некоторую случайность прорезей и отверстий (хотя вам не нужно, но для создания случайных вырезов добавьте некоторую случайность)

Создайте контур, например прямоугольник, в Illustrator
Выберите ластик
Зайдите в настройки и установите угол на случайный и установите максимальное значение 180 + также установите размер на случайный с 7pt и 7pt random и установите круглость на 20%
Щелкните в любом месте несколько раз по пути

Теперь вы должны быть заполнены чем-то вроде пути / рисунка с очень заполненными отверстиями (очевидно, не совсем совпадающего с тем, что показано слева).Разрезы бывают под разными углами и размерами. Теперь вы можете видеть путь к цвету фона.

Другие учебные пособия

1. Инструмент «Смешивание» и создание нескольких контуров в Illustrator

2. Пунктирные линии в Illustrator, как создать

3. Динамические символы в Illustrator

4. Инструмент «Вспышка» в Illustrator для создания драматических лучей и ореолов

5. Инструмент «Кривизна» в Illustrator для создания отличных кривых

6. Инструмент «Линейный сегмент» / «Живые» линии и пути в Illustrator

7.Плагин плагина для штриховки символов в Illustrator

8. Как разрезать круг пополам в Illustrator

Прочие ресурсы

1. торские шрифты, формы eps и кривые

2. Набор трехрадиальных трехсторонних шрифтов и иллюстраций в формате eps для PSP, Pages и т. Д. И Illustrator

Источники и ссылки

1. Ластик в Adobe Illustrator на Adobe.com

Как использовать ластик в иллюстраторе

В этом блоге я объясню, как использовать ластик в иллюстраторе.Инструмент «Ластик» с инструментом «Ножницы» и «Нож» — отличная комбинация для использования при создании цифровых иллюстраций. Меня зовут Лалит МС Адхикари , я веду блог по телефону LTY . Давайте углубимся в нашу тему.

Когда вы работаете с любыми инструментами кистей ( Paintbrush или Blob brush ) в Adobe Illustrator , то лучшим инструментом для редактирования ваших работ является ластик. Вы можете найти инструмент «Ластик» чуть ниже инструмента «Кисть-клякса» на панели инструментов Adobe Illustrator .

Если вы нажмете и удерживаете опцию инструмента «Ластик», вы увидите всплывающее меню, в котором есть другие инструменты, такие как Scissors tool и Knife .

Инструмент «Ластик»

Ярлык для инструмента «Ластик»: Shift + E.

Здесь у меня есть мазок кисти-капли, который я только что нарисовал, и когда я применил инструмент «Ластик», вы увидите, что он прорезает мазок кисти-капли.

Если вы выберете обводку, вы увидите, что инструмент «Ластик» изогнул эти штрихи в отдельные замкнутые формы.Поэтому замечательно работать с замкнутыми контурами, как я нарисовал выше, с помощью инструмента кисть blob.

Если вы дважды щелкните инструмент «Ластик», вы увидите все эти знакомые параметры для изменения размера , округлости, и угла .

Итак, оно очень похоже на диалоговое окно параметров инструмента кисти. И после того, как вы закончите с настройками инструмента ластик, вы можете нажать кнопку ‘OK’ , чтобы закрыть диалоговое окно.

Еще один способ изменить размер ластика — использовать скобки .Клавиша левой скобки предназначена для уменьшения размера наконечника и увеличения размера наконечника.

Как использовать ластик в Illustrator

Вам не нужно выбирать какой-либо путь или форму, чтобы использовать его. Он сотрет все (фигуру , контур, и точки привязки ) на слое, если он не заблокирован. Но есть некоторые вещи, которые нельзя сделать с помощью ластика, например текст и импортированные изображения.

Чтобы стереть текстовый слой, вам сначала нужно преобразовать его в контуры, а затем применить инструмент стирания.Вы также можете ограничить то, что вы хотите стереть, выбрав объекты, которые вы хотите стереть, с помощью инструментов выбора.

Итак, между множеством фигур, когда вы применяете ластик, стирается только выбранная фигура.

Если вы примените инструмент «Ластик» к подобным фигурам (см. Изображение), у которых есть обводка и заливка, то инструмент «Ластик» создаст отдельные отдельные фигуры, а обводка и заливка будут повторно применены к отдельным формам.

Или вы также можете сказать, что форма будет повторно визуализирована.

И, как и другие инструменты рисования, такие как инструменты кисти, удерживание клавиши ‘Shift’ ограничивает угол, который вы рисуете, до 45 и 90 градусов, чтобы вы могли рисовать идеально прямые линии с помощью ластика. .

Если вы удерживаете на клавиатуре клавишу ‘Alt’ , то это позволит вам работать с ластиком в виде прямоугольной области . Если вы удерживаете одновременно клавиши ‘Alt’ и ‘Shift ’ и применяете ластик, вы получите ластик с прямоугольной рамкой.

Также следует помнить, что ластик не очень хорошо подходит для рисования кистью из-за его поведения при повторном рендеринге.

Вот несколько штрихов, нарисованных кистью. И когда вы примените инструмент «Ластик» к этим штрихам, вы увидите, как обводка перерисовывается, а мазок кисти теряет индивидуальные вариации ширины.

Примечание: Лучший инструмент для стирания контура кисти — это инструмент «ножницы», который находится во всплывающем меню под параметром «Ластик», который не меняет радикально ширину мазка.

Инструмент «Ножницы»

Если щелкнуть и удерживать параметр «Ластик», вы можете найти инструмент «Ножницы» в его раскрывающемся меню. Сочетание клавиш для этого инструмента: ‘C’ .

После выбора этого параметра вы можете навести указатель мыши на свою фигуру и щелкнуть мышью или графическим пером в том месте, где вы хотите разместить вырез.

Итак, если вы сделаете два разреза, как я сделал на круге, то вы можете перетащить небольшой контур разреза из основного круга с помощью инструмента выделения.Следовательно, он действует так же, как ножницы в реальной жизни.

Инструмент «Нож»

Это последняя опция во всплывающем меню инструмента «Ластик». Основное отличие этого инструмента от других инструментов во всплывающем меню инструмента «Ластик» заключается в том, что он работает только с замкнутыми контурами.

Итак, перед применением ножа убедитесь, что ваша фигура представляет собой замкнутый контур.

Чтобы использовать инструмент «Нож», сначала нужно выбрать форму, которую вы хотите вырезать, с помощью инструмента прямого выбора.Затем выберите инструмент нож, щелкните вдали от объекта, удерживайте и, перемещая мышь или графическое перо, нарисуйте линию разреза.

Вы не можете изменить траекторию разреза после того, как вы применили разрез, и, таким образом, вы получите две отдельные формы.

Помогите нам сохранить этот сайт бесплатным, поделившись:

5 причин, по которым нельзя стирать в Illustrator (Решения)

В Adobe Illustrator есть несколько способов стирания: вырезание, обтравочная маска и т. Д. Но позвольте угадаю, вы говорите об Eraser Tool? Я чувствую тебя.Инструмент «Ластик» в Illustrator не работает так же, как инструмент «Ластик» в Photoshop.

В Photoshop инструмент «Ластик» может многое, от очистки линий эскиза до удаления фона изображения. Я не говорю, что Eraser Tool в Illustrator не так хорош, просто у него другой фокус, больше ориентированный на векторный дизайн.

Когда вы используете инструмент «Ластик» для удаления чего-либо в Illustrator, очищаемая область становится отдельными контурами или формами. Другими словами, вы также можете рассматривать его функцию как разделение путей / форм.

Без примеров это может показаться немного запутанным. Не волнуйся. В этой статье вы найдете пять причин, по которым вы не можете стирать, и способы решения этой проблемы на нескольких распространенных примерах.

Прежде чем искать решения, давайте выясним причины!

Проблема не может быть стерта в Adobe Illustrator

Когда вы выбираете инструмент «Ластик», готовый что-то стереть, когда вы перемещаете курсор поверх объекта, который хотите стереть, если вы видите здесь этот маленький значок, У-у-у! Нехорошо.

Причина, по которой нельзя стирать в Adobe Illustrator, может быть следующей. Вы найдете соответствующее решение по каждой причине.

Примечание: скриншоты взяты из версии Adobe Illustrator CC 2021 для Mac. Windows или другие версии могут выглядеть иначе.

Причина №1: вы пытаетесь что-то стереть на растровом изображении

В отличие от Photoshop, вы можете стереть фон изображения или что-либо еще на изображении, инструмент «Ластик» в Illustrator работает иначе.На растровом изображении стереть нельзя.

Решение: Обтравочная маска или Photoshop

Идеальное и лучшее решение — перейти в Photoshop и стереть область изображения, от которой вы хотите избавиться, потому что в Illustrator нет инструмента для удаления пикселей из растровых изображений.

Не пользуетесь фотошопом? Вы можете использовать инструмент «Перо», чтобы выбрать область, которую вы хотите сохранить, а затем создать обтравочную маску, чтобы удалить нежелательную область. Он отлично подходит для удаления фона изображения, но если вы хотите сохранить несколько объектов на изображении, это может стать сложным.

Быстрый пример. Я хочу стереть ту половину яблока, а остальные оставить себе. Итак, первый шаг — использовать перо, чтобы выбрать остальные яблоки, которые я собираюсь оставить.

Следующим шагом будет создание обтравочной маски. Половина яблока исчезла, но исчезла и другая область, которую я не выделил.

Вот почему я сказал, что это может быть сложно. Если у вас такой простой фон, просто создайте прямоугольник (для фона) и с помощью пипетки выберите тот же цвет для фона.

Причина № 2: Вы не создали текстовый контур

Это, вероятно, то, что вы видите, когда используете инструмент «Текст» для добавления текста без выделения текста.

Вы не сможете использовать инструмент «Ластик» для редактирования, потому что вы не можете стереть живой текст в Illustrator.

Решение: создать текстовый контур

Вы можете удалить текст напрямую или очертить его, а затем использовать инструмент «Ластик». Если вы просто хотите удалить определенный символ, самый простой способ сделать это — использовать инструмент «Текст», чтобы выбрать и удалить его прямо из текстового поля.

Если вы настаиваете на использовании инструмента «Ластик» или пытаетесь стереть часть текста вместо всего, вы можете сначала создать контур текста, а затем выбрать инструмент «Ластик», чтобы удалить ненужные текстовые области. Выбрав инструмент «Ластик» с выделенным текстом, вы увидите на тексте ластик и точки привязки.

На самом деле, это хороший способ создания специальных текстовых эффектов, потому что вы можете свободно редактировать опорные точки.

Причина № 3: Вы не встроили (векторное) изображение

Если вы загружаете векторные изображения из Интернета, убедитесь, что вы встраиваете изображение, когда размещаете их в Illustrator.Любые изображения, изначально созданные не в Adobe Illustrator, считаются встроенными изображениями (файлами).

Когда вы помещаете файл в Illustrator, вы увидите, что на его ограничительной рамке есть две перекрестные линии. Если вы видите это поле с крестиком, вы не сможете использовать инструмент «Ластик».

Решение: встроить (векторное) изображение

Вы сможете редактировать изображение только в том случае, если оно является векторным и встроено. Вот почему вам нужно встроить изображение, когда вы помещаете его в Illustrator.Вы увидите параметр «Встроить» на панели «Свойства », «»> «».

Выполните это действие, снова выберите инструмент «Ластик», и вы сможете стереть его.

Причина № 4: Ваш объект заблокирован

Я полагаю, вы уже знаете, что заблокированные объекты нельзя редактировать. То же правило применяется к стиранию. По сути, вы ничего не можете сделать с заблокированным объектом.

Решение: разблокировать объект

Перейдите в верхнее меню и выберите Объект > Разблокировать все .Теперь вы можете использовать Eraser Tool для стирания, но объект должен быть векторным. Удаляемые области (пути) будут разделять исходную форму, но вы все равно можете редактировать опорные точки новых фигур.

Причина № 5: Вы пытаетесь изменить символ

Судя по всему, стереть символ тоже нельзя, даже символы из самого Illustrator. Я знаю, что сказал, что нельзя напрямую редактировать изображения, созданные не в Illustrator, но это из Illustrator.

Я чувствую вас, потому что я думал о том же, когда впервые попытался отредактировать символ.К счастью, этого можно добиться одним простым действием.

Решение: преобразовать его в вектор

Прежде всего, проверьте, является ли объект символом. Откройте панель «Символы» из верхнего меню. Окно > Символы . Если это символ, то вам повезло, просто щелкните его правой кнопкой мыши и выберите Разорвать ссылку на символ , и вы сможете его отредактировать.

Заключение

Похоже, что инструмент «Ластик» в Adobe Illustrator работает хорошо только тогда, когда объект имеет точки привязки.Видели этот узор? Поэтому, когда вы снова столкнетесь с этой проблемой, первое, что нужно сделать, это проверить, является ли стираемый вами объект вектором.

Я надеюсь, что перечисленные выше решения решат вашу проблему стирания. Если у вас есть новые открытия и решения, не стесняйтесь делиться 🙂

Около июня Escalada
Окончил специальность «Креативная реклама», более восьми лет проработал графическим дизайнером, специализируясь на брендинге и иллюстрации. Да, Adobe Illustrator — мой лучший друг, и я увлечен искусством и дизайном.
Регулировка ластика | Photoshop CS для чайников
Инструмент «Ластик» имеет три режима ластика. Для переключения режимов выберите параметр в раскрывающемся списке «Режим» на панели параметров, показанной на Рисунке 14-1.

Рис. 14-1. Панель параметров предлагает три режима ластика: «Кисть», «Карандаш» и «Блок».
Два режима ластика Кисть и Карандаш, работа с кистями. Вы можете изменить размер ластика, изменив размер кисти в палитре «Набор настроек кисти». Кроме того, вы можете настроить параметр «Непрозрачность» для частичного отображения изображения или, в многослойном изображении, сделать пиксели только частично прозрачными.(Чтобы узнать больше об изменении размера и непрозрачности кисти, просмотрите главу 12.)
Третий вариант, «Блок», заменяет ластик на квадратный ластик с жесткими краями и фиксированным размером. Параметры палитры «Кисти» недоступны для ластика блока, как и ползунок «Непрозрачность» или какие-либо другие параметры на панели параметров, кроме «Стереть в историю». Block Eraser может быть полезен, когда вы хотите полностью стереть общие области, но вы, вероятно, не будете часто пользоваться им.
На Рис. 14-2 показан инструмент «Ластик» в действии.Изображение состоит из двух слоев. На верхнем слое изображен клетчатый флаг. Нижний слой показывает мелки. В моем примере я убедился, что кнопка «Заблокировать прозрачные пиксели» в палитре «Слои» не выбрана. Затем с левой стороны изображения я стер пиксели верхнего слоя до прозрачности, открыв нижний слой с карандашом. Затем я выбрал кнопку «Заблокировать прозрачные пиксели» на палитре «Слои» и снова стер его, на этот раз с правой стороны изображения. При выбранной кнопке «Заблокировать прозрачные пиксели» инструмент «Ластик» сбрасывает цвет фона по умолчанию (белый), оставляя белую область.
Инструмент «Волшебный ластик»
Если вы знакомы с инструментом «Волшебная палочка» (см. Главу 7), то инструмент «Волшебный ластик» очень удобен. Инструмент «Волшебная палочка» и инструмент «Волшебный ластик» работают практически одинаково, за исключением того, что палочка выделяет, а ластик стирает.
Когда вы щелкаете пиксель с помощью инструмента «Волшебный ластик», Photoshop идентифицирует диапазон пикселей одинакового цвета, как и с помощью инструмента «Волшебная палочка». Но вместо выделения пикселей инструмент Magic Eraser делает их прозрачными, как показано на рисунке 14-3.
Помните
В Photoshop для прозрачности требуется отдельный слой. Поэтому, если изображение является плоским, состоящим только из фонового слоя, Photoshop автоматически перемещает изображение на новый слой. Любые стертые области становятся прозрачными. Следовательно, узор шахматной доски обозначает прозрачность, как показано на рисунке 14-3.

Рис. 14-2: Я стер слой флага с левой стороны, чтобы он стал прозрачным, открыв слой с мелками.С правой стороны я стер верхний слой, чтобы показать белый цвет фона.
Обратите внимание на рис. 14-3, что инструмент Magic Eraser удалил некоторые части белых квадратов, но не все из них. Это функция значения допуска на панели параметров. Точно так же, как значение Допуска инструмента Волшебная палочка, значение Допуска инструмента Волшебный ластик определяет, насколько близкий цвет должен быть похож на цвет, по которому щелкнули, чтобы сделать его прозрачным. Более высокое значение влияет на большее количество цветов; меньшее значение влияет на меньшее количество цветов.

Рис. 14-3: Щелчок по нескольким белым областям клетчатого флага с помощью инструмента «Волшебный ластик» оставляет прозрачность (как показано в Photoshop с рисунком в виде шахматной доски).
Другие параметры работают следующим образом:
Сглаживание: Чтобы создать мягкую бахрому вокруг контура прозрачной области, оставьте этот параметр выбранным. Если вы предпочитаете резкую кромку — например, при использовании очень низкого значения допуска — снимите этот флажок.
Смежные: Чтобы удалить только смежные цвета, то есть похожие цвета, соприкасающиеся друг с другом, выберите этот параметр. Если вы предпочитаете удалить все пиксели определенного цвета, снимите флажок «Смежный».
Использовать все слои: Чтобы Photoshop учитывал все видимые слои при стирании пикселей, выберите этот параметр. Инструмент «Волшебный ластик» продолжает стирать пиксели только на активном слое, но стирает их в соответствии с цветами, найденными во всех слоях.
Непрозрачность: Чтобы сделать стертые пиксели полупрозрачными, а не прозрачными, уменьшите значение Непрозрачности. Низкие значения приводят к более тонким эффектам, чем высокие.
Инструмент «Ластик фона»
Инструмент «Ластик фона» удаляет пиксели фона при перетаскивании по ним, как показано на рисунке 14-4. Если изображение является плоским и состоит только из фонового слоя, Photoshop переносит изображение на новый слой для обеспечения прозрачности.

Рис. 14-4. Проведите по краю изображения с помощью инструмента «Ластик фона», чтобы стереть фон, но не трогайте передний план.
Этот инструмент достаточно умен, чтобы стирать пиксели фона и сохранять предоставленные пиксели переднего плана — и вот решающий момент — вы удерживаете крестик в центре курсора ластика по центру пикселя цвета фона. Переместите крестик на пиксель переднего плана, и ластик заднего плана также удалит пиксели переднего плана.Как показано на рис. 14-5, значение имеет положение креста.

Рисунок 14-5: Поместите крестик курсора ластика фона на фоне, который вы хотите стереть (вверху). Если вы случайно переместите крест на передний план, передний план будет удален (внизу).
Совет
Чтобы изменить курсор мыши с изображения выбранного инструмента на точное перекрестие, выберите «Правка» → «Настройки» → «Дисплей и курсоры» (Photoshop → «Настройки» → «Дисплей и курсоры» на Mac), чтобы открыть настройки. чат.Выберите переключатель «Точный» в области «Другие курсоры», а затем нажмите кнопку «ОК», чтобы закрыть диалоговое окно.
Наконечник
Как и стандартный инструмент «Ластик», инструмент «Ластик фона» реагирует на размер кисти, указанный в палитре «Кисти» или в палитре «Набор настроек кисти». С помощью клавиш-скобок [и] увеличьте или уменьшите размер кисти.
Вы также можете изменить производительность инструмента «Ластик фона», используя параметры на панели параметров.
Средство выбора предустановок кисти: Используйте средство выбора для доступа к различным параметрам настройки размера и внешнего вида кончика ластика. Если вы используете планшет для рисования, чувствительный к давлению, последние два параметра позволяют определить размер и допуск по нажиму стилуса или дискового переключателя. Эти настройки подробно описаны в главе 12.
Ограничения: Чтобы стереть одноцветные пиксели, если они примыкают к цвету непосредственно под крестом, выберите этот параметр.Чтобы стереть все пиксели одинакового цвета, как смежные, так и несмежные, выберите параметр Несмежные. Параметр «Найти края» выполняет поиск высококонтрастных областей — краев — по мере того, как вы чистите кистью и подчеркивает их.
Допуск: Увеличьте значение Допуска, чтобы стирать больше цветов за раз; уменьшите значение, чтобы стереть меньше цветов. Значения низкого допуска полезны для стирания узких и деликатных деталей, таких как волосы.
Защитить цвет переднего плана: Установите этот флажок, чтобы предотвратить удаление текущего цвета переднего плана (по умолчанию черный).
Выборка: Определите, как инструмент «Фоновый ластик» определяет, что он должен и не должен стирать, с помощью параметров в раскрывающемся списке «Выборка». Параметр «Непрерывный» указывает ластику непрерывно выбирать цвета, которые следует стирать при перетаскивании. Если фон довольно однородный, вы можете предпочесть использовать параметр «Один раз», который выбирает цвет фона при первом щелчке и стирает только этот цвет во время перетаскивания. Выберите параметр «Образец фона», чтобы стереть только текущий цвет фона (по умолчанию белый).

# 8 Как использовать инструменты ластика в Adobe Illustrator | Давид Тумински
Стенограммы
1. 8Как использовать инструменты стирания в Adobe Illustrator: Привет. Меня зовут Дэвид. Слишком рискованно, и я хотел поблагодарить вас за то, что вы выбрали этот курс. Я знаю, что их, конечно, много. Вот почему я так благодарен, что вы выбрали это. Добро пожаловать в восьмую часть каждого иллюстратора, чтобы объяснить Siris в этом классе, вы узнаете, как использовать инструменты повышения в Illustrator. И вы можете подумать, что нет ничего особенного в повышении искусства Хортона на иллюстраторе.Просто нажимаем и удаляем. Но если вы уделите немного времени тому, чтобы узнать, как работают эти инструменты, он получит гораздо больше контроля над вашими произведениями искусства и процессом дизайна. В последнем вы узнаете, как использовать бритву для стирания частей ваших объектов, как использовать ножницы, чтобы противостоять определенным траекториям, и как вырезать объекты с помощью ножа свободного стиля, чтобы И, если хотите, просто для Во-вторых, подумайте нестандартно: вы будете поражены, насколько легко создать произведение искусства, подняв его, что может помочь вам в дизайне вашего логотипа.Итак, если вы хотите поднять свои знания иллюстратора на следующий уровень, зарегистрируйтесь сейчас в классе, и я увижу вас внутри 2. 1Как использовать инструмент «Ластик». В следующих нескольких видеороликах мы поговорим о двух инструментах-иллюстраторах, которые позволяют стирать части ваших произведений искусства. Итак, мы поговорим о ножнице, ножнице, стуле и ножнице. О, теперь что интересно в этих инструментах, так это то, что они позволяют вам, особенно бритвенный палец на ноге, создавать произведения искусства, стирая их части, и я знаю, что это не звучит.Но в одном из следующих видео я объясню эту концепцию более подробно. Теперь. Первый тур по повышению квалификации, о котором мы поговорим, — это инструмент «Ваша бритва», который находится прямо здесь, на панели инструментов, и вы заметите, что у него есть удобный ярлык, который представляет собой комбинацию клавиш shift и e. Итак, когда мы берем его, мы видим, что курсор превращается в этот эллипс, который выглядит почти так же, как, например, курсор для инструмента кисти-капли, и это важно принять к сведению, потому что позже, когда мы Говоря о U Razor, два варианта заметят сходство между этим инструментом и кистью или инструментом кисть-клякса.Итак, что мы можем сделать с острым как бритва пальцем на ноге? Что ж, мы можем удалить части изображения, не прерывая пути. Что я имею в виду? Давайте посмотрим на торт ко дню рождения, который мы создали для класса карандашей. Если мы просто щелкнем и перетащим через торт, я заметил, что произойдут две вещи. Во-первых, мы удаляем большую часть рисунка, который, конечно же, соответствует бритвенным инструментам, кончикам, размеру и форме. А во-вторых, у нас остались все закрытые пути. Если я просто быстро переключусь в режим контура, я смогу увидеть тесто для пальцев ног.Как видите, здесь у нас закрытые пути. Illustrator не сломал наши работы. Он просто поднял его часть. Здесь также следует отметить одну чрезвычайно важную вещь. Когда мы перетаскиваем изображение с помощью вашего бритвенного инструмента, он поднимает все, что встречается, независимо от порядка расположения слоев, а также независимо от слоев. Когда мы посмотрим на более позднее заклинание, мы увидим, что некоторые части рисунка находятся на одном слое, а другие — на отдельном слое. Но твоя бритва сказала, просто все равно.Он стирает все, что встречается, или, может быть, ему все равно, но он просто хочет, чтобы вы сказали ему, какие части вашего произведения искусства вы хотите стереть, потому что, если вы этого не сделаете, он просто предполагает, что вы хотите стереть то, что видите. Итак, как мы можем лучше общаться с острым как бритва пальцем ноги? Что ж, есть два способа, которыми мы можем сказать, что мы хотим сначала ограничить процесс подъема определенным объектом или объектами, ослабить просто выбрать объект. Мы хотим стереть часть. Итак, выбрал свечи в этом случае и заметил, что, хотя я щелкаю и дракон, как я ношу, чтобы стереть все, я просто поднимаю части свечей и только это, а теперь и каналы.И если я выберу, может быть, эту клубнику на этот раз и начну выращивать, я буду выращивать клубнику Ли и ничего больше. Я мог бы также выбрать свечи вместе с клубникой. Итак, теперь у меня выделено несколько объектов. И если я начал поднимать, я поднимаю части Onley от выделенных объектов. Другой способ убедиться, что мы стираем только части объекта. Мы хотим, чтобы восток изолировал его. Так что я имею в виду? Иллюстратор Weaken временно отделяет один объект от других, чтобы работать с Ли над этим объектом и не влиять на другие случайно, мы можем изолировать объект тремя разными способами.Допустим, я хочу выделить Ли среднюю часть торта, чтобы стереть некоторые его части. Итак, сначала я могу просто выбрать его правой кнопкой мыши, щелкнуть по нему или щелкнуть командой, если вы находитесь на Mac, и выбрать изолировать выбранный объект. Прямо сейчас объект изолирован, и я могу начать поднимать его части, не беспокоясь о том, что могу стереть то, что мне не нужно. Так что нажмите escape, чтобы выйти из режима изоляции. Нет, другой способ войти в режим изоляции — просто дважды щелкнуть объект с помощью инструмента выделения или черной стрелки, если хотите.Так что позвольте мне на этот раз выйти из режима изоляции, нажав эту кнопку прямо здесь. Мы также можем войти в режим изоляции, выбрав объект, который мы хотим изолировать, и скрыть этот символ на панели управления. Итак, это три способа, которыми мы можем изолировать объект, чтобы стереть его части только с этого конкретного объекта. Но прежде чем мы закончим это видео. Вот еще одна вещь, о которой нужно упомянуть с помощью инструмента «Ластик»: мы не можем просто щелкнуть и перетащить, чтобы стереть сломанное изображение. Также маркиз вокруг всего объекта или его части.Мы поднимаем его, но мы должны нажать и удерживать громоздкую опцию или, если вы на Mac, и если мы соберем и начнем перетаскивать сейчас, мы сможем маркизировать область, которую хотим стереть. И если вы хотите ограничить выделение квадратом, мы должны удерживать старые клавиши и клавиши Shift вместе. Просто так. Помните, что с помощью вашего бритвенного инструмента мы можем стирать части иллюстраций независимо от порядка наложения или размещения слоев, если только мы не укажем Illustrator, на какие объекты мы хотим повлиять в процессе подъема и ослабить это сделать, либо просто выбрав конкретный объект, либо изолировать его, что проще всего сделать, дважды щелкнув по нему инструментом выделения.Итак, в следующем видео мы поговорим о параметрах инструмента ластика, и вы поймете, почему я упоминал кисть, о которой говорилось ранее. 3. Параметры 2Eraser Tool: в посетителе. Мы рассмотрим параметры инструмента бритвы, которые мы можем изменить, дважды щелкнув инструмент на панели инструментов. Как видите, параметры здесь выглядят почти так же, как и параметры, которые у нас есть для графических кистей Blob и Callie. И если вы видели мои классы по кистям и иллюстратору, вам не составит труда понять эти параметры.Параметр «Угол» определяет угол поворота до. Мы можем перетащить стрелку, которая была в предварительном просмотре, или ввести значение в текстовое поле угла. Но поскольку кончик ластика круглый, значение угла не похоже на то, что он выполняет много работы или сильно меняется. Но как только мы изменим округлость инструмента, а затем поиграем с углом, теперь мы сможем увидеть, как эти два варианта сочетаются. Измените внешний вид кончика бритвы, ослабьте страх этой черной точки на предварительном просмотре от центра или к центру или введите значение в текстовое поле округлости.И чем выше значение, тем больше округлость. Вздохи определяет диаметр инструмента, который мы можем использовать. Диаметр меньше или введите значение в текстовом поле диаметра. Теперь этот всплывающий список справа от каждой опции позволяет вам управлять вариациями формы инструмента. Фиксированный вариант использует фиксированный угол, округлость или диаметр. В случайном варианте используются случайные вариации угла, округлости или размера, и мы можем ввести значение в вариацию, благодаря окну, чтобы указать диапазон, в котором могут изменяться характеристики острия бритвы.Например, когда значение знаков равно 15, а изменение значения теперь равно пяти, диаметр может быть 10 или 20 или любое другое значение между ними. Так что это наиболее важный аспект, влияющий на параметры инструмента ластик. Но я бы хотел, чтобы вы сделали еще одну заметку. Если вы хотите изменить размер бритвы, вы можете в любой момент нажать левую или правую скобку, чтобы уменьшить или увеличить его. В следующем видео мы поговорим о других инструментах, которые позволяют стирать изображения, а именно о ножницах и ножах, так что следите за обновлениями. 4.3 Как пользоваться ножницами и ножевыми инструментами: в этом видео мы поговорим о ножницах и ножевых инструментах, которые находятся под бритвой. У ножниц по-прежнему есть удобный ярлык, буква C, и он обрезает пути в определенных точках. Однако он также может разделить контур или пустой текстовый фрейм в точке привязки или вдоль сегмента пути. Давайте посмотрим на оба этих сценария: с выбранным объектом и, конечно же, с выбранными ножницами, мы можем щелкнуть точку привязки, а затем другую точку привязки, чтобы разрезать ее.И, как в этом случае, вырежьте 1/4 эллипса. Обратите внимание, хотя это довольно часто проиллюстрировано, это будет тревожить, что вы неправильно щелкнули по пути или точке привязки, поэтому иногда может потребоваться больше щелчков, чтобы перейти к тому, что вы действительно хотите. Мы также можем вырезать сегмент пути, щелкнув по нему, а не только по точкам привязки табуреткой-ножницами. Вы также можете разделить путь, что даст вам два отдельных пути. Вы можете сделать это либо щелкнув по опорной точке с помощью инструмента ножниц, и, как вы можете видеть, теперь ослабьте Грэмпа.Вновь созданные точки щиколотки с пальцем прямого выбора и точно так, как мы хотим. Вы также можете щелкнуть отрезок пути между точками гнева, чтобы разделить путь. Мы также можем использовать панель управления, чтобы разделить путь на определенной опорной точке. Все, что нам нужно сделать, это выбрать опорную точку с помощью инструмента прямого выбора и щелкнуть прямо здесь эту опцию, которая говорит, что ванна поймана в выбранной опорной точке. Результат такой же, как если бы мы сделали это с помощью инструмента ножниц. Вот так и работают ножницы.Теперь давайте перейдем к последнему пути, на котором он поднимает инструменты, который является одним из последних широко известных инструментов, чем нож. Он находится прямо здесь, под табуретом с ножницами, и, как вы можете видеть, у него нет ярлыка по умолчанию. Вы можете использовать нож, чтобы прорезать существующие пути, как открытые, так и закрытые. Итак, в качестве примера, если у нас есть простой закрытый путь, такой как этот прямоугольник, и мы просто хотим прорезать один край, мы не собираемся вырезать всю фигуру. Вместо этого мы просто получим кого-то вроде дополнительного пути в середина.Однако, если мы щелкнем и перетащим через всю фигуру, мы, по сути, получим отдельные замкнутые контуры и заметим, что инструмент «нож» — это в первую очередь ток свободной руки. Все же, если он хочет разрезать по прямой линии, он будет нажимать и удерживать старую опцию или на Mac. И теперь инструмент нож будет вырезать прямые линии. И если вы хотите ограничить инструмент с шагом 45 градусов, одновременно используйте клавиши Джаспера и алтарь и клавиши Shift. Итак, поехали. Они находятся на пути к увеличению платы за проезд.Мы говорили о вашем бритвенном инструменте. Мы еще говорили о ножницах, а потом порезали. О, в следующем видео мы собираемся взять то, что мы узнали до сих пор, и узнаем, как подъем может привести к созданию новых форм. Полезно, например, для местного дизайна 5. Class Project: как и было обещано в этом видео, мы поговорим о создании художественных работ, когда вы поднимаете их. И я знаю, это звучит немного странно, но позвольте мне просто объяснить, что я имею в виду. Вот, как видите, я получил вот это. Ну, я полагаю, что здесь довольно общий характер.Но я хочу показать вам, как вы можете создать его, не касаясь маятника, потому что вы можете подумать, что сначала мы должны создать прямоугольник с закругленными углами прямо здесь. И ты прав. Но тогда нам не нужно хвататься за пенталь и создавать эти линии от руки. Нам даже не нужно хвататься за кончик карандаша, чтобы создать эти свободные заголовки, потому что нам пришлось бы, когда штаны будут создавать линии, а не делать их, но толще, чем расширять их. Затем возьмите их этим Обработчиком контуров, чтобы вычесть эти линии из основы вокруг прямоугольника.Потому что, если мы перейдем в режим контура, вы увидите, что все это отдельные параметры. Это не какие-то белые линии на белом фоне. Просто чтобы вы знали это. Итак, как мы можем создать такую форму, это своего рода символ для некоторых логотипов, и с ними они стали бы бритвенными пальцами. Итак, я собираюсь перейти к своей второй части, и я возьму его, что скругленный прямоугольник сказал именно так, чтобы создать такой же. Так что все, что нам действительно нужно сделать прямо сейчас, это взять ваш бритвенный инструмент и позволить мне просто сбросить его, потому что, как вы можете видеть, он выглядит и не будет Ну, я имею в виду, мы можем пойти с таким наконечником бритвы, если вы хотите создать несколько, например, 12 разных линий.Но я просто собираюсь использовать это с прямой закругленной формой, чтобы вы поняли концепцию, но лучше. Итак, я просто собираюсь щелкнуть, щелкнуть, сбросить и хорошо, вот так. И, конечно, я, может быть, просто сделаю этот наконечник немного больше, вот так. И с этой формой, выбранной прямо здесь, я просто собираюсь щелкнуть и перетащить, щелкнуть и перетащить, вот так. И теперь мы, возможно, сможем создать линию, которая будет выглядеть примерно так. И, конечно же, это все линии FREEHAND, поэтому мы можем поиграть с ними, пока они не будут выглядеть так красиво, как мы хотим.Конечно, мы сойдем с ума от этих строк. Если вы хотите Teoh, может быть, мы действительно можем изменить, например, кончик кисти и, возможно, изменить его угол, вот так. И теперь мы, может быть, можем создать линии, чтобы получить довольно хороший, совершенно другой вид, на самом деле, и мы можем стирать, стирать и стирать, чтобы получить полностью, совершенно другой вид. И это может быть что-то вроде площадки для зоопарка. Или, например, если бы он был черным, и мы хотели бы создать что-то вроде узора зебры, что-то в этом роде.И с ними мы можем сделать это чрезвычайно, очень быстро и легко. Знаешь, что это было бы? Ваш бритвенный инструмент. Конечно. Мы получим разные образы с разными формами. Так, например, если я просто все еще возьму Эллипс, возможно, и создам губы точно так же, а теперь, возможно, возьмусь за что? Инструмент для бритвы и, возможно, может быть, сделать его немного больше, вот так. логотип или что-то в этом роде.Итак, действительно, если вы просто думаете нестандартно для нас, Хэнка и вас, вы можете быть удивлены, насколько разные результаты вы можете получить с помощью форм. Хорошо, хорошо с инструментами и с формами. Но в частности, у вас есть инструменты, которые не предназначены, ну, для одного типа дизайнерской работы, но их можно использовать для этого, если вы просто на секунду задумаетесь за пределами книг. И на самом деле это то, что я хотел бы, чтобы вы сделали для проекта класса. Просто возьмите формы и возьмите бритву или откажитесь от сказанного, если хотите, и просто попробуйте придумать разные формы для разных дизайнов логотипов, которые вы можете создать, используя бритву.Так что до свидания. Вы поднимаете части художественного произведения, создавая логотип, который дает ощущение свободы руки. Итак, на этом мы завершаем еще один урок, посвященный каждому иллюстратору, который объясняет работу Siri. Я надеюсь, ты многому научился И я надеюсь, что тебе понравился этот урок. А если да, то отметьте это и отправьте свой классный проект. Это очень помогает в поиске этого класса разными учениками, которые интересуются этой темой. Так же, как ты. Так что, как всегда, получился красивый дизайн.Меня зовут Давид в Минск.
Работа с контурами в Adobe Illustrator
Исключить перекрывающиеся области формы изменяет перекрывающиеся области на прозрачность.
Мы собираемся выбрать Unite to Shape Area.
Составные пути
Составной контур — это объект, состоящий из двух или более объектов. Объекты перекрываются. Составной путь удаляет перекрывающееся пространство и отображает атрибуты самого заднего объекта.
Чтобы создать составной контур, расположите свои объекты так, чтобы передний объект был вырезан, чтобы показать атрибуты заднего объекта.
Теперь выберите нужные объекты в составном контуре.
Перейдите в Объект> Составной путь> Создать.
Теперь это составной путь. Он состоит из нашего снимка из последнего раздела и еще одной звезды. Теперь, когда мы щелкаем инструмент «Выделение», он выделяет все объекты как один, потому что у них одинаковый путь.
Работа со слоями
В настоящее время в большинстве сложных программ редактирования графики используются слои или их разновидности. Слои работают так же, как и звучат. Они похожи на наложенные друг на друга прозрачные листы бумаги. Объекты на верхнем слое могут заслонять объекты на нижних слоях.
Вам нужно использовать слои? Конечно, нет. Вы можете создать идеально подходящее изображение со всем текстом, объектами, изображениями и цветами фона на одном слое.Однако, если у вас их много, выбор или редактирование отдельных объектов может быстро стать хаотичным и утомительным. Слои позволяют изолировать объекты. Затем вы можете заблокировать отдельные слои, чтобы объекты на них нельзя было изменить. Вы также можете скрыть их от просмотра, чтобы вы могли беспрепятственно работать с объектами на других слоях.
Как и стопка страниц, слои имеют иерархию. Самый верхний слой находится наверху стопки. Нижний слой по низу. Вы можете переместить слой в стеке, просто щелкнув по нему, а затем перетащив его вверх или вниз.
Знакомство с панелью слоев
Панель слоев находится в правой части экрана на панели панелей. В рабочем пространстве «Essentials» по умолчанию слои расположены в нижней части панели. Если панель панелей свернута на значки, панель слоев выглядит так,. По умолчанию он сгруппирован с панелью монтажных областей, которая выглядит так,. На этом этапе вы должны знать, что чтобы развернуть значок и увидеть его панель, вы можете просто щелкнуть по нему.
Для примеров в этой статье мы используем один из бесплатных шаблонов, которые прилагаются к каждой копии Illustrator. Если вы хотите следовать инструкциям в Illustrator, вы можете запустить этот шаблон, перейдя в File> New From Template , а затем в папке «Tech» выберите «Brochures».
Похоже на это.
Этот шаблон содержит три отдельных артборда.
Теперь давайте развернем панель слоев.
Этот документ состоит из четырех основных уровней. Они помечены как «Dieline», «Текст», «Иллюстрации» и «Знаки для печати». Как видите, создатели этого шаблона пометили каждый из слоев в соответствии с типом содержимого на них. Например, весь текст в документе будет находиться на слое «Текст», а все графические объекты — на слое «Художественное произведение».
Illustrator не называет слои автоматически в соответствии с содержимым на них.Вместо этого Illustrator просто называет их в соответствии с порядком их создания. Например, первый созданный слой будет называться «Слой 1», второй слой — «Слой 2» и так далее.
Теперь вам не нужно их переименовывать, если вы не хотите. Однако это поможет вам оставаться организованным и предотвратить нежелательные изменения элементов.
Чтобы переименовать слой, просто дважды щелкните заголовок слоя и введите новое имя.
Отображение и скрытие слоев и объектов
Итак, посмотрите еще раз на панель «Слои».В крайнем левом углу вы увидите столбец значков в форме человеческих глаз. Это называется столбцом видимости. Этот значок означает, что слой (и все объекты на нем) видимы. Если вы хотите скрыть слой, вы должны щелкнуть значок, чтобы удалить его.
Давайте посмотрим, что происходит, когда мы это делаем. В первом примере видны все слои. Во втором мы скрыли текстовый слой.
Обратите внимание на пустой квадрат, где значок глаза обычно находится в текстовом слое.
Чтобы снова просмотреть слой, просто щелкните этот пустой квадрат.
Следует отметить, что скрытие слоя — это не то же самое, что его удаление. Объекты по-прежнему сохраняются в документе. Позже в этой статье мы покажем вам, как удалить слой и все элементы на нем.
Блокировка слоев и объектов
Теперь давайте посмотрим на столбец справа от значка глаза. В приведенном примере и по умолчанию поля в этом столбце пусты.Это поле позволяет вам заблокировать слой, чтобы предотвратить его или любой из находящихся на нем объектов от любых изменений. Вот почему этот столбец называется «Редактировать», он не позволяет вам редактировать связанный слой. Чтобы заблокировать слой, просто щелкните это поле. Как только вы это сделаете, на нем появится значок в виде замка.
Обратите внимание на значок замка на текстовом слое.
Справа от столбца блокировки вы увидите узкий цветной столбец.Эти цвета автоматически назначаются каждому слою, чтобы помочь определить, на каком слое расположен выбранный объект.
В предыдущем примере мы выбрали текст « Lorem ipsum dolor sit amet » в верхнем левом углу монтажной области. Мы можем сказать, что объект был выбран, по цветной рамке с квадратными ручками вокруг нее. Открыв панель «Слои», мы также можем легко определить, на каком слое находится объект, по его цвету и цветному прямоугольнику в дальнем правом углу слоя «Текст».
Белые стрелки справа от цветного столбца указывают на то, что существует список объектов и подслоев, связанных с этим слоем. Эта функция активна по умолчанию. Мы расскажем вам, как его переключить, через минуту. А пока давайте посмотрим, что он делает.
Щелкните одну из стрелок. Это расширит список, чтобы вы могли видеть все объекты и подслои, содержащиеся на этом слое. Посмотрите на скриншот ниже.
В этом примере мы решили посмотреть, какие объекты содержатся на слое Artwork.Белая стрелка не указывает вниз, а указывает на имя слоя. Это позволяет узнать, что список расширен. Здесь вы можете выбрать каждый объект, щелкнув его целевой значок. Когда вы это сделаете, объект будет выделен в документе.
В этом примере вы можете видеть, что мы сделали выбор, потому что он обведен красным. (Обратите внимание на рамку изображения, обведенную красным контуром с белыми ручками.) Мы также можем увидеть большой красный квадрат на панели слоев (в разделе «
Выбор слоев
Справа от названий слоев находится столбец кругов. Это называется целевым столбцом. Чтобы выбрать все объекты на слое на панели слоев, просто щелкните этот кружок. В следующем примере мы «нацелили» текстовый слой.Двойной кружок в этом столбце показывает, какой слой или элемент был выбран.
Вы также можете настроить таргетинг на отдельные объекты и подслои. Просто разверните основной слой, а затем выберите объект.
Параметры панели слоев
Значок «Параметры панели» в верхнем правом углу панели слоев обеспечивает доступ к параметрам панели слоев. Выглядит это так,. Просто нажмите на нее, чтобы увидеть список опций.Внизу вы увидите «Параметры панели». Щелкните это.
Параметры панели слоев выглядят следующим образом.
Поле «Показать только слои» позволяет видеть только основные слои. Он скрывает подслои и другие объекты, содержащиеся на слое. Когда этот параметр активирован, вы не сможете развернуть слой и выбрать объекты на нем на панели «Слои».
Используйте раздел «Размер строки», чтобы увеличить размер значков панели «Слой».
Раздел эскизов позволяет вам выбрать, какие эскизы вы хотите видеть. Снимите флажки, чтобы скрыть связанные эскизы.
Создание слоев и подслоев
Есть несколько способов создать новые слои и даже подслои. Самый простой, пожалуй, — использовать кнопку «Создать новый слой» на панели «Слои». Выглядит это так,. Он создает пустой слой под текущим выбранным слоем и автоматически назначает имя и цвет.
Еще один способ создать слой — нажать кнопку «Параметры панели» в правом верхнем углу панели «Слои». В меню выберите «Новый слой». Это не только создаст новый слой, но и запустит диалоговое окно Layer Options.
В этом окне вы можете ввести имя слоя, а также связанный с ним цвет. Вы также можете выбрать, хотите ли вы, чтобы этот слой был включен при печати, блокировать ли его, чтобы предотвратить любые изменения, и многое другое.Чтобы создать слой, нажмите ОК.
Чтобы создать подслой, выберите слой, затем нажмите кнопку «Создать новый подслой» в нижней части панели «Слои». Использование этой кнопки создаст подслой и автоматически присвоит ему имя. Вы также можете выбрать слой и нажать кнопку выбора панели слоев, а затем «Новый подслой» в раскрывающемся меню. Откроется диалоговое окно «Параметры слоя», в котором вы сможете ввести для него имя и цвет.
Удаление слоев
Так же, как было несколько способов создать слой, есть несколько способов их удалить.Первый шаг — выбрать слой. Вам не нужно «нацеливать» слой, щелкая связанный с ним круг, просто щелкните имя слоя, чтобы выделить его. В следующем примере слой 12 выбран, но не нацелен.
Чтобы удалить выбранный слой, щелкните значок ведра для мусора в левом нижнем углу панели «Слои». Если слой содержит объекты, откроется диалоговое окно с просьбой подтвердить удаление. Однако не беспокойтесь, даже если вы нажмете «Да» и удалите слой, вы все равно можете использовать функцию «Отменить», чтобы восстановить его.
Другой способ удалить слой — выбрать его, а затем нажать кнопку «Параметры слоя». Оттуда выберите «Удалить имя слоя» в раскрывающемся меню.
Дублирование слоев
Чтобы дублировать слой (и все объекты на нем), выберите слой, нажмите кнопку «Параметры панели слоев» и выберите «Дублировать имя слоя».
Расположение слоев и объектов
Расположить слои и объекты так же просто, как щелкнуть слой (или объект) и перетащить его вверх или вниз в списке.
Объединение слоев
Объединение слоев включает в себя выбор всех слоев, которые вы хотите объединить, а затем использование функции объединения. Чтобы выбрать несколько слоев, вам, возможно, придется использовать клавишу Shift или клавишу управления при нажатии на них.
В приведенном выше примере мы выбрали первый слой, а затем, удерживая нажатой клавишу Control, выбрали другой. Это позволяет нам выбирать слои, которые не примыкают друг к другу.
Чтобы объединить их, нажмите кнопку «Параметры панели слоев» и выберите «Объединить выбранные». Слои и все их объекты будут объединены в один.
Перемещение объектов на другой слой
Найдите и выберите объект, который хотите переместить, затем щелкните по нему и удерживайте кнопку мыши нажатой. Теперь перетащите объект на слой на панели слоев, куда вы хотите его переместить. Отпустите кнопку мыши.
Каков ярлык для увеличения размера ластика в краске? — AnswersToAll
Каков ярлык для увеличения размера ластика в краске?
Чтобы изменить размер с помощью сочетания клавиш, используйте сочетание клавиш Paint для изменения размера кисти после выбора инструмента «Ластик».Нажмите «CTRL +», чтобы увеличить размер, или «CTRL -», чтобы уменьшить размер на один шаг.
Как изменить размер ластика в краске на ноутбуке?
Кнопка «Размер» расположена на вкладке «Главная» слева от цветовой палитры. Если эти размеры вам не подходят, вы можете использовать числовой «+», чтобы изменить размер. Откройте экранную клавиатуру Windows. Традиционно вы можете использовать цифровую клавиатуру, чтобы изменить размер ластика, нажав и удерживая Ctrl + + / -.
Как увеличить размер краски?
С помощью MS Paint вы можете изменить высоту, ширину и размер фотографии паспортного размера в МБ или КБ.Откройте свое изображение / фотографию с помощью Microsoft Paint. На вкладке «Главная» найдите кнопку «Изменить размер» и щелкните ее. Вы увидите поле «Изменить размер и наклон», в котором вы можете изменить размер изображения в процентах / пикселях.
Как увеличить размер резины в покраске ноутбука windows 7?
Щелкните значок «Ластик» в разделе «Инструменты» на ленте в верхней части экрана. Наведите курсор на холст Paint и обратите внимание на текущий размер ластика, который также является вашим последним использованным размером. Нажмите кнопку «Размер» на ленте.Выберите другой размер.
Как мы можем настроить вашу собственную кисть в MS Paint?
Используя встроенный инструмент «Прозрачное выделение», вы можете создать практически любую кисть с желаемым стилем и эффектом. Во-первых, выберите инструмент «Карандаш», а затем цвет и нарисуйте небольшой стиль кисти, который вы хотите использовать в качестве кисти. Теперь в раскрывающемся меню «Выбрать» нажмите «Прозрачное выделение», а затем нажмите «Выбрать».
Как отменить что-то в краске?
Кнопка «Отменить» — это фигурная стрелка, направленная влево в верхнем левом углу экрана.Если это не отображается, щелкните раскрывающееся меню на верхней панели окна и отметьте «Отменить».
Сколько кистей в Microsoft Paint?
Аэрограф, кисть и кисть my-paint — это файлы. В программах рисования доступны три типа кистей.
Как изменить размер ластика в фотошопе?
Выделите текст, который нужно повернуть. Щелкните и перетащите указатель мыши на текст, который нужно повернуть. Вам не нужно выделять весь текст; Вы можете повернуть выделенный текст, оставив невыделенный текст в исходной ориентации.Нажмите «Повернуть» и выберите направление, в котором нужно повернуть текстовое поле.
Как изменить размер ластика в Illustrator?
Дважды щелкните инструмент «Ластик» в форме ластика на панели инструментов. Если вы не видите панель инструментов, нажмите «Окно» в верхнем меню и выберите «Инструменты». Щелкните ползунок «Диаметр» справа, чтобы увеличить размер ластика. В области предварительного просмотра отображается новый размер, когда вы отпускаете кнопку мыши.
Как сделать кисть больше в Snapchat?
Чтобы изменить размер кисти, все, что вам нужно сделать, это выбрать цвет для рисования, а затем двумя пальцами «ущипнуть» или развести кисть, чтобы увеличить или уменьшить размер кисти.Это точно такое же движение, которое вы использовали бы для увеличения или уменьшения изображения.
Как открыть экранную клавиатуру в Windows?
Перейдите в «Пуск», затем выберите «Настройки»> «Легкость доступа»> «Клавиатура» и включите переключатель под «Использование экранной клавиатуры». На экране появится клавиатура, с помощью которой можно перемещаться по экрану и вводить текст.
No related posts.